小学音乐学科教学工作计划 音乐学科工作总结(优秀6篇)

小编: 雁落霞

时间就如同白驹过隙般的流逝,我们的工作与生活又进入新的阶段,为了今后更好的发展,写一份计划,为接下来的学习做准备吧!那关于计划格式是怎样的呢?而个人计划又该怎么写呢?下面是小编为大家带来的计划书优秀范文,希望大家可以喜欢。

小学音乐学科教学工作计划 音乐学科工作总结篇一

本学期是我们学科组成立的第一个学期,我们组内的老师都能本着一颗“热爱孩子,热爱音乐”的心来参加每一次的学科组活动,一起在艺术领域潜心钻研,勤于思考,勇于实践,在活动中,认真学习并贯彻3—6岁儿童学习与发展指南精神,并沿着相城区音乐学科组的前进步伐,围绕“打击乐器演奏活动”,展开教学实践活动。进而在音乐学科方面取得了新收获,使自身的综合素质得到了再提高。现将本学期的学科组活动做一个回顾和总结。

这学期中,我们学科组成员还多次参加了“上海幼儿园艺术教育展示”以及南京“幼儿园游戏化音乐教学优质课观摩交流会”的培训活动,回来后,也和组内成员进行了沟通交流,这些活动不仅打开了教师们全新的教育视野,同时也解决工作中的困惑。许卓娅的游戏精神与幼儿园音乐教育游戏的完美融合让教师们耳目一新,在师徒汇报的活动中,我们学科组,就采用了许教授的音乐“傻瓜流程”为全园教师展示了一节小班唱歌游戏活动老虎歌曲,在活动中,每个孩子都积极地进行了游戏,并在一次次新的游戏刺激下,感受了歌曲,学会了歌曲,整个活动轻松而有趣,简单却紧凑,非常适合小班孩子的年龄特点,这样的活动也受到了园内老师的一致好评!

在学期末,老师们的学科组活动心得中,我们可以看到每位老师对音乐有了自己重新的认识,并将这种认识延生到自己教学行为中,特别是几个年轻老师,从原来的害怕上打击乐到现在的从容驾驭,这些都是学科组活动成长的一个见证。

在理论学习的帮助下,教师们的音乐素养有了显著的提升,对音乐的理解,不仅仅是停留在自我的热爱之上,更有了去实践、去尝试的萌动。

这学期中,我们学科组的老师根据孩子的特点以及幼儿园的课题开展,设计了一些教学活动,如:小班节奏乐美味萝卜、老虎歌等,并在区、园内进行了展示,老师们的聪明才智将扇贝壳融入到音乐节奏中,让孩子感受到了音乐与自然,与生活的密切联系,也把游戏和音乐有机的结合在一起,让老师们看到了孩子对游戏对音乐的喜爱,更让老师们恍然大悟:原来音乐活动还可以这样开展!在大象和小蚊子的活动中,我们学科组的老师也认真解读指南精神,根据不同年龄段孩子的特点,设计出了小班节奏乐大象和小蚊子,以及适合中班小朋友的节奏乐大象和小蚊子,在活动设计和操作的过程中,老师们受益匪浅。比如在教幼儿学习看指挥的这个环节中,了解到了小班初期的孩子由于不能很好的掌握有规律的节奏,因此活动尽量不要碎音乐进行们可以根据故事情节让孩子学习看指挥做动作。在中班初期了,孩子的节奏感有了初步发展,就可以选择一些节奏鲜明的歌曲或音乐,教幼儿看指挥随音乐进行齐奏。

结合活动的开展,教师们还关注日常生活中的音乐,并将日常生活中的一些生活用品和自然界中的自然材料变成了孩子们的表现乐器,在小班节奏乐美味萝卜中,教师们发现“娃娃家”是小班孩子们喜欢的游戏,做菜过程中的“刮皮、切丝”也是孩子们乐于模仿的。教师们就挖掘了其中有趣的声音节奏并进行了提炼,将刮皮的“唰唰唰刷”以及切萝卜的“嗒嗒嗒嗒嗒”的生活声音,以艺术的形式进行了表现,这也符合“艺术来源于生活,又高于生活的理念。”以及指南中对3-4岁幼儿的艺术目标:“容易被自然界中好听的声音所吸引”。另外考虑到小班孩子拿取、演奏的方便以及与刮皮、切丝声音的表现,选择了“扇贝壳”作为打击节奏的表现乐器。让幼儿探索自然物,感受自然的声音,并乐于表现对自然的美好理解,也是指南中精神所向,这对孩子是一次艺术的享受,突显的是学科组老师理念的科学性。

有一位教育学家曾经说过“音乐教育并不是音乐家的教育,而首先是人的教育。”因此,音乐教育的根本目的是为了人的全面发展,是教育人、培养人,但决不是把每个孩子都有培养成音乐家,而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想,鼓励他们成为积极的,有一定音乐能力的音乐爱好者,使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣,从音乐中得到启迪,使他们的智力得到开发,培养他们的创造力,并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。所以我们学科组老师也注重孩子音乐兴趣的培养。

首先是利用日常生活和孩子接触大自然中美好的声音,日常生活中,教师们会关注那些平时熟悉却又被忽视的声音,孩子们走路的踢踏声,碗勺碰撞的叮当声,洗衣机洗毛巾的轰隆声,秋风扫落叶的沙沙声,小鸟飞翔的啪啪声等等,这些声音在老师暗示性的节奏下,成为了孩子们的音乐,大家一起拍着手感受节奏、体验音乐,乐此不疲!

其次是为孩子选择恰当、适宜的音乐作品,在音乐活动中要选那些旋律简单、形象鲜明、或有游戏性质的音乐,或者从幼儿生活范围里选取适当的内容。比如游戏“美味萝卜”就是选取了孩子们生活中的内容作为素材,加上音乐让孩子根据音乐对自己已有的“娃娃家”的经验进行再次创作,这样很容易使幼儿理解,使孩子们喜欢,学起来有积极性,并能运用音乐、律动等手段加以表现。

除了在课堂上进行集体欣赏、表现,我们还利用午休的时间和孩子一起欣赏、表现经典的名曲,从国内的到国外的,孩子的视听视野打开了,心灵享用了一次美好的音乐饕餮大餐。

在这些活动的锻炼下,我们学科组的老师也积累了一些经验,并形成了文字论文,在各级比赛中也获得了优异的成绩,其中周芳芳老师的论文获得了苏州市论文比赛一等奖吗,郁建英老师的论文在省师陶杯论文比赛中获二等奖,喻梦怡老师在区技能比赛中获得一等奖等等。以上就是我们学科组这一学期的工作点滴,也是我们逐步成长的一个见证。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并萌发成长是每位老师最大的愿望,我们学科组在以后的工作中也将继续在音乐教学的大海中积极探索,带领孩子们感受更多更美的音乐,同时提升自己的专业素养,做一名合格的幼儿老师。

小学音乐学科教学工作计划 音乐学科工作总结篇二

传统的教育观念,经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一化痕迹明显,这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中,课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。

教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出:强调形成积极主动的学习态度,使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。

因此新的高中音乐课程中课程目标是从情感、态度与价值观,过程与方法,知识与技能三个维度来进行表述的,体现了以人为本理念。强调学生是课程的核心,同时也突出了课程的整合。

1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。

2、突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。

3、在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,把握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪聪明,促进学生身心全面健康发展。

传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用,而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解,是课程目标中重要的价值取向。

情感,不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情,更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度,音乐教育的本质是审美,决定了把情感、态度与价值观目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具,限度地强化学生的听觉审美感受。

3、学期欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合,充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法作为三维目标之一,体现的就是其教育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程,十分不利于学生的可持续发展。对于音乐学科来说,过程与方法更是重要,因为音乐教育是审美教育、是情感教育,必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的,具有教育的潜效应。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把过程与方法细化为四个具体目标:体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。比较是音乐教学的一种特殊方式。

《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出:通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景,培养学生分析和评价音乐的初步能力。探究既是一种课程形态,又是一种学习方式。

1、强化治理,突出重点,抓住高考生命线

2、树立坚定的事业心,虚心好学,努力提高专业水平

3、加强教研教改,注重教学方法,努力提高教学质量

4、加强合作,优势互补,共同提高

任何课程都必然有知识和技能体系,音乐学科也是如此,过去往往过分强调了知识与技能的重要性,学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一,和实践分离,使老师教得累,学生学得烦。新的音乐知识和技能观认为:音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。

音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面,更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此,知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

小学音乐学科教学工作计划 音乐学科工作总结篇三

自开学以来,始终能够按照音乐教学大纲要求,以审美为核心,以新的教学理念,结合学生特点,认真备好每一节课,并在此基础上加入优秀的音乐教学方法,全面的预设课堂,从而做到教学得心应手,信手拈来的自信。事实证明,全面的有效的备课是上好每一堂课的关键所在,只有备到百分之二百才能百分之百地上好音乐课。

在音乐教学过程中,我始终能够坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。

音乐的学习并不止于学校中的教学,只有让学生对音乐产生兴趣,懂得音乐的艺术价值,学生才能产生终身学习的兴趣,而激发学生的创新思维,产生创造音乐的思想是形成兴趣的关键。于是我为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力,通过多媒体课件,打击乐器等多种手段让学生在音乐课堂上不仅能够听到音乐还能创造出音乐。从而调动起学生对音乐的学习兴趣。

总之,本学期的音乐课堂上,学生能够学有所得,学有所用,教师也在辛勤的教学中得到了学生日渐成长的回报。相信自己沿着这样扎实的脚步,在今后的教学工作会不断进步,超越自己,收获新成绩。

1、保护好学生的创作热情。小学生创作的作品,往往是在已有的段落中加一个段落。有时会显得幼稚,结构性、旋律性不强。此时,教师千万不能打击、讥笑学生,应以正面肯定为主,鼓励学生大胆创作,培养其自信心。第一次的填句子练习,同学们摸不着头脑,胡乱填,敷衍了事。我并没有批评他们,反而在班上表扬他们勇于创作的精神,然后再点拨。结果,学生们愉快地接受了我的建议,在以后的音乐课中积极认真,而且对创作课表现出极大地兴趣,创作出的作品有长足进步。在教学过程中,如果能及时发现、保护学生的创作热情并加以正确地引导,这样既提高了学生创作的积极性,又达到了教学的预期目的。

2、加强课堂学习的趣味性。兴趣是最好的老师,增加趣味性是上好创作课的重要手段。教师可以通过多种途径来改变枯燥的理论学习。比如,通过旋律接龙的方式,即以一位学生创编乐曲的第一句,第二位学生接上一句创编第二句,第三位同学创编第三句……以此类推,直至全曲结束。或者第一位同学创作出节奏,第二位同学在此基础上创编旋律至全曲结束。这样,每位学生的积极性便被带动起来,课堂气氛也活跃了。另外,还要给学生创设轻松、和谐的环境。创造机会让所有的学生都能够亲身参与,充分表现。比如,学到一定的程度,可以举办一次作品展示会,让所有的学生拿出自己的习作进行展评;也可举行创作比赛;还可以帮助学生向有关音乐报刊推荐习作,争取发表机会。

3、从日常生活中找切入点。学生理论基础差,不要讲太多纯理论性的知识,而是找一些日常生活中浅显的例子来帮助他们掌握创作的技巧。如歌曲《草原上升起不落的太阳》第一句旋律的节奏,就是基本根据我们平时朗读“蓝蓝的天上白云飘”这句话的节奏而来的。像长沙话“你到哪里去哒”本身就有“353155”的音调。我们可以将语句中的这些音调作为创作旋律的基础。还有在讲如何选择恰当的节奏时,可以引导学生根据不同的形象来决定。如表现小蜜峰飞翔和大象走路,节奏疏密迥然不同等等。

总之,我们小学音乐创作,重在保护学生创作的热情和兴趣,让他们了解音乐创作不是难事,自己也能成为“小小作曲家”。

通过本期的教育工作的实施,我感到音乐对孩子们的生活十分重要。学生需要快乐,需要音乐,需要美的享受。艺术的熏陶要从小做起,从每堂课做起。

小学音乐学科教学工作计划 音乐学科工作总结篇四

冰冻三尺,非一日之寒,教师专业化水平的逐渐提高,要通过教师不断学习、钻研理论知识并结合实际经验,才能逐步走向成熟,下面是小编为您带来的是音乐学期教学工作计划相关内容,希望对您有所帮助。

新的一年,新的开始。本学期要紧跟学校的安排和要求去完成教学工作,以提高教学质量为目标,认真完成通过“过三关”活动,不断提高自身素质,争取有一个新的提高。

本学期我继续担任全校的音乐教学工作,我将发挥音乐学科的优势,努力提高学生学习音乐的积极性。七年级学生47名,对音乐感兴趣,素质较好的占很大一部分,但是有不少学生对音乐不感兴趣,上课精为不集中,面对这样的情况,作为教师一定要发挥艺术学科的优势,使学生参与进来。八年级学生有56名,这个学年段也是初中比较关键的一个时期,因此有许多同学会淡漠这一学科,即使是七年级比较有热情的学生也会如此,所以老师要充分利用好课上时间,发挥学科特点。九年级学生有十几名,面临升学影响,在这样背景下要充分利用好时间,有效的完成教学任务。

人民音乐出版社的教材着重于开拓学生的视野,提高学生音乐的.审美能力及创造力,让学生在音乐的海洋里任意遨游,汲取营养。

1、在课堂教学中渗透德育,把育人放在首位。

2、认真备课,钻研教材,抓紧课堂教学,做到当堂内容消化、吸收。

3、运用各种不同肢体语言和多媒体来辅助教学。

4、培养学习兴趣,引导学生掌握正确的学习方法和策略,提高学习效率。

5、用良好的师生关系,协调课堂气氛,培养学生表演的意识及兴趣。

6、鼓励学生自主探究、合作学习,共同提高。

本学期将改变以往在期末让学生唱首歌,演奏乐器及做一些试题就是本学期的成绩的做法,而是将学生平时的表现做好记录,然后再将期末的成绩综合在一起,这样不但使成绩更具科学性,而且也使学生对音乐产生了积极性。

1、为了“过三关”活动,加强理论和专 知识学习,提高认识,不断提高自身综合素质。

2、按照新课标和新教材的理念,积极进行课堂教学模式的改革和探索,优化课堂教学过程,探索出新的教学方法。

3、积极参加学校和专科组组织的各项活动。

4、虚心向有经验的有特长的教师学习,吸取新思想、新做法。

5、经常听其他老师的课,从中吸取教学经验,取长补短,提高自己的教学业务水平。

6、认真进行教学反思,做到边学习、边实践、边交流、边总结,加强教师的研究性学习。

音乐教学中的德育渗透不同于语文、数学、英语学科,它的优势是不言而喻的,因此我要充分利用好这一优势。在学习我国优秀剧种时、爱国题材的音乐时,还是国外优秀的音乐作品,都时刻对学生进行思想教育。发挥音乐艺术学科的积极作用,使学生真正成为一个“品学兼优”的好学生。

如何导入新课

1、由多媒体导入

2、用生动丰富的语言导入

3、用歌曲导入

4、根据歌曲形式导入

5、复习导入

总之,我将认真、严格地执行本学期的教学工作计划,积极参加各项活动,不断提高自己的人文修养,出色的完成教学任务。

小学音乐学科教学工作计划 音乐学科工作总结篇五

1、积极参加部门组织各学科深入基层学校开展集体调研工作,深入一线和教师互动,共同体验新课程改革理念和实践,切实发挥教研员研究、服务、合作、引领的作用,有效指导帮助学校和教师的教学、教研工作,并认真掌握、深入分析基层学校在教育教学过程中较为突出的难点、热点问题,重点解决好制约学校音乐教学质量提高的瓶颈问题,针对较为突出的1—2个具体问题,提出切实可行的解决办法,促进教学质量提高。以此推动学校音乐学科课改工作的不断深化和教育教学质量的提高,同时也要不断积累教研员的教学实践经验,增长自身才干。

2、工作重心下移,向农村学校、城市中的薄弱学校倾斜。根据学院的工作思路,深入农村学校和城市中的薄弱学校了解现状,研究、指导和服务,分析问题,解决问题。有计划开展送训下乡、送课到校、送“研”到校,结对帮扶活动,实现优质教学资源和科研资源的共享。

3、继续做好高中音乐学科“十一五”骨干教师培训工作,开展高中音乐学科骨干教师校际间互动交流上课活动,开展踢踏舞专业技能培训。按学科计划完成教学实践指导、观摩研讨、说课并上实践课、成绩考核记分与骨干教师培训各项档案资料建设工作。

4、深入学习和贯彻落实学院教代会审议通过的《学院教职工年度考核规则》、《教职工考勤管理规定》及《学院师德考核办法》,积极参加学院和部门进行的绩效考核,进一步明确岗位职责,规范工作行为,提升自身师德水平和业务能力。

1、高中音乐学科新课程培训暨教材辅导。按照高中音乐学科新课改进程,结合学校教学实际情况,采取专题讲座与互动研讨的方式,开展高中音乐选修模块教材辅导,通过辅导使教师掌握模块教学相适应的方式、方法,提高模块教学质量。

2、校本研训工作。深入到校本研训中去,拓宽研训途径与方法,,注重总结、推广典型经验,搭建交流平台,为全市高中音乐工作注入新的活力。

3、召开高中音乐经验交流会暨教学观摩研讨会,总结好的经验推动我市高中音乐教育教学改革。

4、科研工作。做好国家教育科学“十一五”规划课题《当代学校美育发展研究》和“十一五”省课题《中小学音乐校本课程资源开发的实验与研究》指导工作,提高科研实效,发挥科研对高中音乐教学改革推动作用。

5、兼职教研员和学科中心教研组工作。凝聚教研力量,落实兼职教研员和学科中心教研组工作职责,发挥组织成员的示范和引领作用,制定切实可行的学科中心组计划,定期开展活动,积极组织研讨,集思广益,逐渐形成集体研究的运作机制,带动校际间互动和群众性研究。

6、研训教师上研究课或引领课。按照我市研训教师培训考核要求,本学期立足学科基地校,高中音乐教研员高质量完成一节研究课或实践课,通过上课反思自身的研训行为,提高教学研究能力、实践能力和创新能力。

1、继续认真履行《关于印发抚顺市教师进修学院研训部门档案归档细则的通知》(抚教院发[20xx]16号)文件精神,加强高中、职专音乐与健康学科档案建设,重视文字、照片、录像、录音等档案资料的积累与管理,进一步完善档案管理工作。

2、完成部门安排的其他工作任务。

小学音乐学科教学工作计划 音乐学科工作总结篇六

我们学校具有一定的知名度。交通方便,校园布局合理、环境优雅,教学资源丰富,我校共有多名兢兢兢业业的教师,他们个个求上进,在这里辛勤耕耘着,他们都有很厚的教学基本功,都有一颗火热的心。因此学校的各项工作都有自己的特色,学校从过去到现在不断的进步,这给了我们信心。虽然我校专业教师不多,但他们都能克服困难,为了学生情愿多付出,他们充分利用学校配备的音乐器材,采用灵活多样的形式教学,让学生喜欢上音乐课,给学生展示自己才能的机会,让学生从对音乐的简单认识到音乐具有的的内在魅力,让音乐贴近学生的生活。

突出音乐学科的特点,把 五爱 的教育和活泼乐观情绪,集体主义精神的培养渗透到音乐教育中,使学生成为 四有 的社会主义接班人和建设着。启迪智慧、陶冶、培养审美情趣使学生身心得到健康的发展。培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱的能力。了解我国各民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心,使学生具有初步的感受音乐,表现音乐的能力。

让音乐与生活沟通起来,营造广阔的音乐教学空间。音乐本来就是从生活中创造出来的。我们在音乐教学过程中根据教学需要,实现教师、学生、教材、教具、教学环境与生活的多方面横向联系,及他们之间的相互作用和影响。让音乐回归生活、回归自然。让音乐与活动沟通起来,给予自由的音乐想象空间。音乐最具不确定性,解释的自由度是最大的。所以,音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释,来宣泄自己的情感,它最能体现人的个性。而主题活动恰恰就能提供这样的自由。游戏、表演等是小学生最喜欢的活动方式。我们在音乐教学过程中十分注重通过音乐活动过程的展开,来激发学生创新的潜能,给他们探究问题,探询知识的空间,让他们大胆想象,自由创造。让音乐成为师生沟通的情感桥梁。在开放的音乐教学中,教师应营造一种民主、自由、轻松、愉快的氛围,创设良好的师生关系。老师大多数时间可以走到学生中间,缩短和学生的距离。教师是导演,有序地领着孩子走进音乐的殿堂,不断给孩子新的内容,让他们有新的发展。教师又是演员,与孩子们一起欢歌跳跃。教育心理学认为,如果教师与学生之间能形成友好信赖的关系,那学生就可能更愿意和教师相处,接受老师的教诲。同时在这种平等、和谐、热烈的氛围中,就能更好地激发学生学习的主体和创造的积极性。我在课堂上经常鼓励那些比较内向的同学大胆说、大胆想、大胆唱、大胆演。这种鼓励支持的态度、期望性、肯定性的语言,能树立学生进步的信心,让学生在宽松友好的学习氛围里感受美、体验美。让音乐走出狭小的课堂。随着社会的不断进步、科学日新月异地发展,音乐课再也不能是一架钢琴,一台录音机就能对付得了的,在教学过程中,采用现代化的教育技术成了课堂中必要的手段,它信息量大,交互性强,快捷简便,直观形象。电视、广播、各种媒体,开阔了学生的视野,拓展了音乐文化范畴,可以让学生获得古今中外各种音乐信息,也可以开展综合实践活动,把课堂延伸到更为广阔的创新空间。

开放的音乐教学方法:开放的音乐教学方法是指依据学生发展需要和教学内容设计采用不同的教学方法,而不是机械采用同一种教学方法。音乐教育家柯达伊认为:音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能,培养学生的音乐感受力和敏捷的反映能力。这一理论说明音乐具有动态的特征,应加强音乐运动与身体运动之间的联系。通过学生的行、走、跑、跳、拍手、点头等动作来感知和掌握音乐的节奏。

开学初,探讨新的音乐教学方向,以便指导音乐教学。坚持常规月查,把好备课、上课质量关,保证教学高标准的正常进行,并及时公布总结,以便改进音乐教学。在音乐教学中,培养学生良好的唱歌习惯,如正确的站姿,练声,练耳,视唱,唱歌习惯。充分利用学校的可用资源。如:各种音乐器材、多媒体设施等,充分体现音乐贴近学生的生活。利用课堂、课余时间对音乐方面有一定天赋的学生进行指导,让他们沿着自己的特长方向去发展,在班级或学校组织的活动中充分去展示,让其体会成功的喜悦,进而激起他们的创作火花,在锻炼中不断进步,达到在高年级后能进行创编活动。总之,在音乐教学中实施自主学习,要坚持从培养学生兴趣趣出发,精选一些妙趣横生、有趣味的教法,让学生多听多唱,放手让学生在音乐的环境中学习音乐、理解音乐、感悟音乐、表现音乐。真正给学生一个展示的舞台,一个锻炼的机会,一个成功的体验。让学生由教育教学的 被动角色 跃为 主动角色 ,成为学习活动的主体。