最新素描心得体会800字(大全5篇)

心得体会对个人的成长和发展具有重要意义，可以帮助个人更好地理解和领悟所经历的事物，发现自身的不足和问题，提高实践能力和解决问题的能力，促进与他人的交流和分享。我们如何才能写得一篇优质的心得体会呢？下面小编给大家带来关于学习心得体会范文，希望会对大家的工作与学习有所帮助。

素描心得体会800字篇一

纵观历代大师的绘画成就和绘画认识，都视素描为表述思想、情感最直接最根本的表现形式，如今它已成为视觉艺术各专业基础学习的共同需要。它不仅是视觉艺术各专业夯实基础的需要，亦是一种独立的艺术表现形式，具有独特的美学意义和审美价值。以人物头像为例，浅谈几点素描教学体会。

我国现代素描奠基人之一徐悲鸿先生曾对素描的基本训练提出“新七法”，这七法十分全面地概括了画好一张素描的基本要点，即“一、位置得宜，二、比例正确，三、黑白分明，四、动态天然，五、轻重和谐，六、性格毕现，七、传神”。其中前三点是从构图、造形和色调方面提出的要求，对初学者来说，这三点是最重要和必须把握好的;四五两点是从审美角度提出的美学原则——自然和谐;最后两点又进一步从精神和心理学高度要求素描不仅外形画准画好，还要体现性格、传达精神。我们学习素描一般以写实为基本要求，比例正确是写实的前提，经过一定阶段的训练，把表现对象的比例画准是较容易的，但若把神态、动态画得自然、调子画得和谐生动却是不容易的，这要依靠美术修养、熟练程度及总体艺术要求。

一、 “形”与“型”的理解误区

“形”与“型”对于绘画而言是非常重要的两个方面，两方面共同组成统一的视觉画面。“形”主要指形象平面特征的准确，一个部位与另一个部位的平面位置关系，“形”准是写实绘画的基本要求，其决定了能否把模特画准画像，侧重于二维的表达;“型”主要指所表现的形象的体积关系空间关系的表达，侧重于三维的表达，即所谓形体塑造。“形”与“型”相互区别又相互联系的两个方面共同作用于整个画面。

人物素描头像作为素描基础训练的一项主要内容，要求作画者不仅要掌握头部的基本解剖结构，理解头部的形体结构，还需把握对象的局部特征，及对形体的观察力、感受力、理解力、表现力等等。欲把形体画准，仔细地观察外，还需了解人头像的基本特点，头部结构最基本特点是它的左右对称性，从正面角度画模特儿很容易把握对称特点，从半侧面画模特儿由于有了透视因素的影响，在平面位置上画准对称性并不太难，但从体积上做到左右对称难度却很大。对于“形准”的要求需在各部位平面位置的准确性上严格把关，对于“型准”的要求要依赖其内部解剖结构。对于人物头像素描而言，头骨起着框架的关键作用，要在以头骨为框架的基础上，画准整个头的比例、透视、动态、斜度等，做到解剖结构与形体结构的有机结合。

二、形神兼备——人物素描的最高要求。

形与神是一幅优秀作品需具备的两个基本方面，形准是神备的基础，画形容易画神难。人物素描不仅要表现不同形象的特点，还须尽量深入细微地表现出个性气质、神态情绪、理想追求，表现人物的完美和谐，庄重自然，青春生命，表现现实生活中的不同人物的不同经历，不同环境中的不同精神面貌。作为基础或有一定功底的学生，首先要解决的是形准的问题，在此基础上注意人物神态的刻画，在平时的练习中，注意人物内在性格和情绪的刻画，并不是必须在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在模特神情最为自然、生动的时刻来表现，较容易使画面形象具有生气。

三、整体与局部的相互关系

整体的艺术形象是一切艺术门类创作中的最高追求。马蒂斯说：“没有整体的形，细节画得再好、再出色也毫无价值。”“整体”有两层含义，一是画面效果的整体性，二是整个作画的步骤的整体性。

一张画的整体视觉效果，是评价这张画好坏的一个重要标准。从整体出发进行观察体验，才能把握住物象大的形态、气质，局部，孤立的不顾整体的观察习惯，只能是因小失大，支离破碎。观察时的整体意识，不仅是视觉习惯问题，同时也是一个审美要求问题。

作画过程应是整体观察整体刻画整体进行，做到整体着眼局部落笔。正确有效的观察应以做画时的整体意识，具体刻画时的比较分析意识，对物象特征的关注意识同时展开，有的同学在作画时不是在整体观念的指导下全面推进，而是急于求成，急着出局部效果，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，“只见树木不见森林”，常常是某一部分已经画得非常突出和完整，而其他部分还是空白的，因而造成局部与局部、局部与整体的关系无法很好地衔接。解决整体与局部的关系主要靠比较的方法，比较色调的深浅，比较形体比例的长短、宽窄、大小、斜度，比较透视关系的远与近、虚与实等等。根据这些比较画出来的形象，才能形象的表现出客观对象的本质面貌。

整体也是观察物象和处理画面的一种方法，这个方法掌握得是否恰当直接影响作品的质量，因此，要重视学会正确观察物象的方法。能否把所要刻画的物象整体地控制在自己的视域之内，在处理局部时能否考虑到整体，是在学习中需要不断提示和强调的重点。

分析比较是处理物体与物体之间，物体与周围环境之间，物体自身内部不同部分之间关系的基本思维方式。这样的比较分析能使观察、刻画不陷于孤立、片面、狭隘，它是作画时整体意识在局部深入时的反映。在观察时，写生对象中形状，结构，体面，比例，明暗，空间，质地等绘画因素都是比较分析的对象和内容，这种比较分析意识必需贯穿于作画全过程。

"整体—局部—整体"的反复过程是绘画实践的必然过程。二者互为依托，不可偏废;很好的把握整体，需要一个人的胸怀与气度，一双未受过专业训练的眼睛总容易在局部之间停留，注意力往往迷失在一些细枝末节当中。深入刻画时的分析比较意识是使局部刻画服从画面整体要求的根本保证。有些细节因画面整体需要而自生自灭，它同样完成了它所担负的或主或次的任务;一个细节都不应在整体中占据其他细节的位置，所有的细节应在整体中含而不露，显示其独特的魅力和无穷的意味。

四、再现与表现——两种基本的绘画形式

素描的再现性是指以客观物象为依据，忠实地再现客观对象的形体特征，真实客观地揭示对象的精神状态和性格特征;素描的表现性是指以画者的主观感受为依据，运用夸张和变形等手法，强调对象形体中的情感因素，强烈表现作者对对象的体验和评判，表现性是素描学习的最终目的。素描的再现性是素描教学的核心内容，但往往一幅作品是再现性与表现性的结合。

虽然美术学习的使命是创作出“高于生活”的美术作品，但对于初级阶段学生的素描学习来说，总的要求就是在二围的空间内再现客观对象，给人造成一种逼真的视觉感受，主要锻炼她们的构图能力，造型能力，形体结构的表现能力，黑白灰色调的控制能力，画面空间的处理能力，质感量感的表达能力，整体性及生动性的理解能力等一系列造型手段的综合能力。”达芬奇说过：“谁善于模仿、谁就善于创造”，从这个意义层面来理解，如要表现首先再现。

五、艺术性与技术性——两个不同的绘画阶层

素描教学的内容既有技术性因素，又有艺术性因素;素描的技术性是指素描教学中的诸多技术问题，如构图比例，透视，造型，形体，结构，空间，质感，量感，光影，线条，明暗，调子等等问题，素描的技术性是素描学习的核心内容，而素描教学的核心内容归根结底是其艺术性因素。在训练学生技术性的同时应注意唤醒学生的内在潜能,使他们进入敏锐的自我感知世界，也就是培养学生的审美能力独立思考意识即艺术性因素。

到了学习的较高级阶段，应考虑画的有立意，有构思，有审美因素的捕捉调度，有一定画面形式感等。但技术问题如解决不好，必然造成进一步专业学习的严重缺陷。从艺术层面来讲，画的技术性是为画的艺术性服务的，离开了绘画的艺术性这个根本目的，技术性没有了探讨及存在的意义，艺术性是一切技术探索完善的原动力。对于初级阶段学生素描学习的整体要求就是作品在一定技术性的基础上更多的表现出作品的艺术性。

六、轮廓线与明暗交界线——形体具备的基本条件

轮廓线指物体的外边缘线，实质它本是一定的面，是一定面的的缩影，每个物体的外形轮廓都不同，即使是同一个物体，从不同角度看，也有不同的轮廓形状，它依据物象的形体、透视关系、结构关系而发生变化，会或轻或重或宽或窄或虚或实。轮廓线的处理能力能充分表现出一个人的形体理解能力及塑造水平;明暗交界线是物体亮部与暗部转折处的一个面而不非一条线，确切来说应是“明暗交界限”，而非“线”，它是形体出现深度、体积的关键。每个部位明暗交接线的虚实及色调的变化都是不同的。在基本形准确的基础上，处理好轮廓线及明暗交界线的细微变化便能在二维的平面上浮现出逼真的画面效果。

七、黑白与灰——形体具备的充分条件

“黑白灰”一般理解为形体的三个大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它与素描的“五大调子”一起组成统一完整的形体，是调子素描(光影素描)塑造形体最概括、最基本的的法则。素描作品要求基本形准确以外，还要有画面黑白灰的整体效果，黑白对比强烈而响亮，层次分明，具备虚实关系等，另外，用笔忌拖泥带水，要干净利索，忌画得遍数过多和改来改去，要避免画面的脏、灰、乱，这些问题主要是由于画面中的灰调子不准确造成的。在处理黑白灰关系时应做到在画大的明暗阶段，绝不能陷入五官等局部刻画，要始终放眼整体(包括大的黑白对比、大的虚实强弱、大的透视变化)，然后在整体的基础上从最主要的部位一步步深入，最后作进一步的画面黑白灰关系的调整。

八、素描的线条

线条是一种对形体的概括和“抽象”，是表现一切形象的最基本的元素之一，是素描优劣的检验标记之一，是一幅优秀作品的关键因素之一。法国古典主义画家安格尔认为：“线条——这是素描，这就是一切，”充分说明了线条的重要性。总的来说线条的形式有直线、曲线、长线、短线之分。线条具有很强的表现力，用什么样的线条直接影响着画面最后的效果。用直线塑造的形体给人硬朗、结实的感觉，但运用不得当也会有生硬呆板的感觉，易于表现形象较为硬朗的物体;曲线塑造形体给人柔和、委婉、自由的感觉，易于表现形象较为细腻的物体。只用明暗来画素描，虽然正确但很死板，不能充分表达的作者的感情，通过线条和明暗的结合，能充分赋予素描以力量和生气。

九、完整性与生动性——绘画所追求的目标

画面的完整性，主要指能够恰到好处地掌握深入与概括的尺度。完成后的作品既有较精细的细节刻画，又有大的形体概括，这个尺度的把握要根据作品时间长短而定，很据作品的整体风格而定。以人为素描头像为例，一般要做到：五官的刻画应比较深入细致、生动，基本表现出模特的特征，形神兼具，黑白灰关系明确，明暗交界线近侧的结构形体应深入、具体，远侧的、或处在暗部的细节要统一到基本形体里去，依然能感到这些细节的存在，头发的特点、质感要有一定的表达，服装(领子)用笔简单概括、层次简化，同时注意画面的均衡。所谓生动性，指对整个画面的视觉心里感受，包括通过简洁的用笔表达模特儿的形象、神态、体积、质感等特点，通过线和色调的虚实变化表达对象的空间感，包括色调概括透明，黑白灰有节奏，人物内心感情完美生动等。

一般来说，素描功底的高低直接影响着今后的专业学习及艺术创作水平的高低。在素描学习的过程中，我们的认识水平、专业水平与艺术修养会得到不断的提高，这使我们在以后的学习中更加轻松愉悦、更容易的去理解、去感悟。由此可见，素描在美术专业学习中具有举足轻重的作用，不可忽视素描在专业学习中的独特地位。

10、考生在头像素描考试中存的一些问题

一、人物的基本形不准确。包括头部动势，头部的外轮廓以及脸部轮廓，五官位置，头颈肩的关系等等。

二、对头部结构的不理解。缺乏解剖知识，不能透过现象看本质，紧紧地抓住骨骼和主要肌肉来表现，使得形体松散，线条、明暗不能落在实处。要想深入地刻划对象，必须要做到“知其所以然”。

三、立体观念不强。由于几何石膏立体清晰易辨，而头部形体比较复杂，往往陷入局部的描摹之中而忽略立体地观察与表现，缺乏应有的深度。

四、缺乏整体观念，在缺乏对整体效果的把握下一味死抠局部，因而造成局部相互之间关系无法很好地衔接。很多同学会不厌其烦地抠眼、鼻、嘴。头发、耳朵草草了事，脖子与肩的关系不予重视，画面凌乱而不协调。

五、缺乏敏锐的感受，在教学中常常看到有的学生不管画谁，不管对象的长相如何，气质怎样，都画得像一个人，模特儿似乎成了摆设，成了他们胡编乱造的参照物。人物千人一面，概念化，脸谱化，一点不象模特，像不像确实不是衡量一张素描作品优劣的惟一标准，但它却能检验一个学生对事物所具备的敏感性和表现能力。如果一个学生长时间脱离对象去感受，去编造所谓的画面效果和废弃对客观对象感知能力的训练，那么就会造成感知能力的退化，失去一个专业人所应有的敏感性。

六、不注意顶骨及枕骨的位置。因头发覆盖住头颅，往往只表现大的外形而忽视整个头颅的基本结构，应加强对头颅基本结构的理解。

凡此种种，说明有些考生尚不能宏观上把握整体，掌握基本形，造型能力不够强，理解力有待提高，不能深入中讲究完整地处理画面。在观察方法、作画步骤等技法性训练的同时，必须提高审美意识及艺术修养。

总之，头像素描试卷的特点应该是：准确、肯定、响亮、概括、完整、生动。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。一幅素描试卷只有做到完整性和生动性的统一，才会魅力无穷，取得优异成绩。

素描心得体会800字篇二

素描画球体是每个学习美术素描的学生必备的技巧之一。在我的学习过程中，我也深刻体会到了画球体的重要性。它不仅能够提高我们的绘画技巧，还有助于我们理解光影和透视的原理。下面我将分享我的心得体会，希望对大家在素描画球体方面的学习有所帮助。

首先，形状与透视是画球体的基本要素。我们可以将球体简化为一个圆形，然后进一步确定它的位置和大小。在画圆形的时候，我们可以利用简单的几何构图来帮助我们确定正确的形状。比如，我们可以使用椭圆辅助线来画出球体的上下表面。同时，我们也需要注意到球体的透视问题。在远离我们的地方，球体越来越小，而且它的形状也会有所改变。通过理解透视原理，我们能够更精确地表现出球体的形态。

其次，光影是画球体的关键。球体的形状决定了它的光影效果。光源的位置和强度会产生不同的光影效果。通常，光源位于球体的一侧，而球体的另一侧会产生阴影。我们需要观察光线的方向和强度，并用阴影和高光来表现出球体的形状与质感。对光影的把握需要长时间的观察与实践，但只有真实地表现出光影效果，球体才能更加真实地呈现在画纸上。

然后，色调与层次感的运用对于画球体也非常重要。色调是指颜色的亮度和饱和度。我们可以通过调整画笔的压力和色彩的对比度来表现出球体的层次感。比如，我们可以用较深的色调来表现球体的阴影部分，用较浅的色调来表现高光部分。同时，我们也可以运用渐变和过渡的技巧来细致地表现出球体的光影变化。通过合理运用色调与层次感，我们可以使画面更加丰富，让球体更加立体和真实。

最后，勤于实践与观察是画球体的关键。学习画球体不仅仅是理论知识的学习，更需要我们多多实践与观察。只有通过不断地实践，我们才能更好地掌握画球体的技巧与要领。同时，对球体的观察也是非常重要的。我们需要仔细观察球体的形状、光影和色调变化，以及它与周围环境的关系。通过观察真实的球体并加以实践，我们才能更好地将球体画出来，让画面更有诱人力与表现力。

综上所述，画球体是学习美术素描时的必备技巧。通过认真学习和实践，我们可以逐渐掌握画球体的技巧与要领。同时，我们也需要注意到形状、透视、光影、色调和观察的关键，以便更好地画出真实且立体的球体。希望我的心得体会能对大家在素描画球体的学习过程中有所帮助和启发。

素描心得体会800字篇三

转眼间，已经渡过了大学二年，伴随着我的大学体育课程也即将结束。最后一个学期的体育我选修的是网球课。虽然十六周的学习时间并不长，而且有几节课因为放假被冲掉了，但是我还是觉得学到了很多知识，有很多收获。

网球(tennis)是一项优美而激烈的运动，网球运动的由来和发展可以用四句话来概括：孕育在法国，诞生在英国，开始普及和形成高潮在美国，现在盛行全世界，被称为世界第二大球类运动。网球运动能增强血液循环系统的改善，消耗多余热量，心肺功能得到提高，可以增加人体免疫能力，提高抗病能力和病后康复速度，达到增进健康、增进体质、强化身心的目的。

到现在为止，我学习了网球的规则、东方式握拍、正手击球、反手击球和发球。老师在教授动作的时候会先详细地示范给我们看，并且带领我们集体做，大家再分开练习。期间还大了两次比赛，和同学们的关系也搞得不错。

我当初纯粹是抱着学习网球的心态报这门课的，因为我一直都觉得网球不仅是一项运动也是一门艺术。只是没想到的是，网球比我想象中的要难学。在这之前我都没有真正学习过打网球，感觉学起来比较吃力，而且毒辣辣的太阳更是对我的一种考验。但是，学习网球的过程中，我也渐渐地对网球产生更浓厚的兴趣。老师表达得很浅显易懂，让我们更容易理解，学起来也轻松一点。我想跟老师建议的是，我个人认为在我们练习的时候，老师可以多巡查一下我们班的几个场地，然后纠正一下我们的动作。因为这样一来可以督促我们练习，二来可以及时地帮助我们找出动作的缺点并帮我们纠正。

网球运动既有益于大学生的身体健康又能培养大学生的一些能力，这项运动具有一举两得的作用。但是，学习网球是需要一定的毅力的。这种毅力对我们在学习中也是大有需要的，它能是我们克服生活、学习中的各种困难。通过这些让我们更进一步的了解网球运动的益处。

虽然我还不够完全的驾驭网球打全场，但是这一个学期的学习也很快就要结束，以后还是有学习打网球的机会，我以后会继续认真学习网球，争取能够学会更多的知识，在打网球的同时感受运动的快乐！

素描心得体会800字篇四

当我们做自己喜欢做的事情时，我们总是充满喜悦、热血和激情。足球场——是我们流血的地方，足球——是我们欢乐的起点。

操场上，黝黑的脸上浮现出会心的笑容；球门前，一滴汗水撒得到处都是；传球时，一双腿和脚有无限的生命力。它们像鸟儿一样自由飞翔；它们像鱼一样摇摆；它们芬芳如花，香味就是运动之美。

也许，只有踢球的时候，才能让自己有自由的感觉，上课给大家的负担太大了。足球就像一缕青烟，留下了内心的重量。

他们一起踢足球。足球有脚。有时候一不小心，就要看着足球的背影飘走，还要看着它落到别人的脚下。这时，一个神奇的魔法把足球推到了我面前。这是什么？是的，魔法是一双脚，好朋友的脚。我接过朋友递过来的球，向前看。他眼里闪过的是一个朋友的微笑。一会儿，一个朋友看着他笑了。我脚上的球还在滚动，草坪上的草还在摇摆。但他发现，足球队给他的不仅仅是健康的身体和充满激情的自己，还有伙伴之间的友谊。

他们一起踢足球。足球的每一个轨迹都恰到好处。第一个人总能毫无失误地把球送到第二个人的脚下。第二个人总能知道第三个人会站在哪里，第三个人总能清楚地知道第四个人的脚放在哪里。这就是默契，是团结和长期足球训练培养出来的默契。这是足球兴趣小组和老师给他们的。

足球兴趣小组充满了快乐，友谊和团结。这是足球，这是我们独有的美好时光。

素描心得体会800字篇五

1、认知目标:通过本次课的练习使大部分的学生了解“健身长拳”动作的名称及要领。

2、技能目标:通过本次武术课的练习使85%学生正确掌握动作方法,能较好地完成动作练习。

3、情感目标:培养学生的积极进取、团结合作、尚武崇德、坚忍不拔的意志品质。

本次授课对象为初中一年级的学生,人数(28),由于这一阶段的学生活泼、好动,身体机能、运动技能均发展较快,对待新事物充满好奇和热情,参与意识较强,但神经系统的兴奋与抑制的控制能力不佳,思想不易集中,情绪易波动,同时考虑多为独生子女,多数存在自我意识强,责任感不常得到体验,缺乏与他人合作的能力,集体荣誉感的缺乏,因此根据学生这一阶段的生理、心理上的特点,对该课程的设计增加了练习中的趣味性,降低了练习步骤的难度性,采用了多种合作学习、探究的教学方法,从而更好地促进学生努力达到教学目标。

1、重点:动作准确有力,眼随手动。

2、难点:动作连贯、节奏分明。

1、认知目标:通过本次课的练习使大部分的学生了解“健身长拳”5—8动作的名称及要领。

2、技能目标:通过本次武术课的练习使85%学生正确掌握动作方法,能较好地完成动作练习。

【导入】

二、热身活动（4＇）

二列横队向右转分队跑成方形，教师领跑并口令调动（121；

2.搏击操热身2＇（8*8拍）*2组

1、教师活动

提问动作名称—强调重难点—教师完整示范—口令调动—教师

领做—巡回指导—纠正错误—语言提示

2、学生活动

应答动作名称—明确重难点—集体练习—分组练习—自主学习

(利用ipad观看教学视频)—利用道具打靶练习—优秀生展示

——小组比赛—小组互评 【练习】课课练（10＇）

围成扇形，两人一组利用垫子做仰卧起做交替冲拳20次*5累计完成100次并快速报告，起立形成两个半圆形按老师的鼓声，做外圈逆时针跑，内圈顺时针跑，鼓声停止，同学们快速在垫子上做立握撑跳起5次，循环3组，在原组织上进行喊号抱团游戏，学生按老师给出的数字快速进行相应的抱团。

【练习】

四、放松运动 （5＇）

成扇形两人一组坐在垫子上面向圆心，在舒缓的音乐伴奏下与老师同做放松练习。手臂伸展—腹部伸展—体侧伸展—腿背部伸展 1.总结表扬优秀学生及优秀小组。2.布置课后作业 3.回收器材。