2023年音乐大鹿教学反思(汇总5篇)

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音乐大鹿教学反思篇一

新课程提供自主、合作、探究的学习方式。在演唱歌曲、为歌曲伴奏时， 我充分渗透了这一教学理念，通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来表现大自然中各种小动物的叫声和形象。这一学习方式不仅为学生创设了宽松、、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的自信心，增进了师生和生生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到了发展。

低年级学生存在着好奇心强、爱模仿的特点。在学习和生活中，儿童总是喜欢亲眼看一看，亲耳听一听，亲手试一试。因此，用表情和动物表现《大鹿》里的兔和鹿以及为歌曲编创歌词及表演的环节，为学生展现自我个性、发挥想象力和展示表演能力设置了一个非常重要的学习的平台。用各种音乐实践活动吸引他们的注意力，从而取得良好的教学效果。

在演唱歌曲、为歌曲伴奏时，通过师生合作、男女对唱充分调动了学生学习歌曲的积极性，不仅使师生融为一体，更让学生 感受到了成功的喜悦。

《大鹿》一课是希望通过儿童最喜欢的童话故事，引发学生的学习兴趣，去探究音乐。但由于上课时小的细节还不是很注意，所以留下了一点遗憾，我会进一步去挖掘和探索，以取得更大的进步。

总之，无论是失败还是成功，每节课都有值得自己反思和学习的地方。

音乐大鹿教学反思篇二

本节课中的主要教学内容是：指导学生用活泼、欢快的情绪演唱出大鹿的心情，用紧张的情绪演唱出小兔的心情。并启发学生创编动作、使用打击乐器、即兴表演。情境，是音乐教学“情感化”的基础和前提。在课的一开始，我就先请学生说说自己有什么喜欢的小动物，并请学生进行模仿，让每位学生都有表现的机会，并放背景音乐让大家跟着音乐跳起来，使学生产生一种对音乐学习的期待，渴望的情绪。再感受着教师美好生动而又富于情感的表情和语言，使他们沉浸在审美的情景之中创造离不开想象，创新必须以想象为基础。“想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。”只有丰富学生的想象，学生的创造能力才能得到较好的发展。一堂好的音乐课应实现教师“在音乐课堂中探求符合学生认知特点的内部思维过程”的追求，应不满足与课堂表面的“平易”和“流畅”。在设计《大鹿》一课时，我通过提供开放式和趣味性的音乐学习提供情境，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行探究和创造活动。有了这样的铺垫，学生的参与活动就变得主动，变得有激情。为了使这节课更好的留在学生心中，在现场教学中，我注重设计了以下几个环节：

从心理学的角度来看，小学一、二年级学生由于年龄小，情绪有点随意性，学习的强度，稳定性，持久性都表现得较差，上课时有意注意的时间不能持久，所以既要把控好课堂纪律，又要圆满完成上课的内容，就要运用一定的心理教育的方式，使课堂教育能顺利开展下去。因此，要让他们在音乐课上保持较长时间的有意注意，就要寻找一种能引发学生兴趣的方法。我就用童话导入欣赏歌曲，学生的兴趣特别高，教学效果特别好。

在讲故事时，我先让学生们模仿小动物的形象，随着悠扬的乐曲声，黑板上呈现了可爱的小动物们，随着画面的变换，学生们进入了故事的情节，当狡猾的猎人出现在黑板上时，学生们瞪大了眼睛，纷纷猜测小兔会发生什么事情。当听完歌曲后学生们都说是大鹿救了小兔子的，这样大鹿的图片也随着出示了。有趣的图片直观的展现在孩子面前，带来了视听新感受。

音乐课最根本的还是音乐本身，一切其他事物都只是起辅助作用，最终还是要回归到音乐中去。在学会歌曲后通过比较知道如何用声音来表现歌曲情绪，比如利用男、女声的不同音色特点，集体和个人的声音对比，速度上的对比以及情绪上的变化等。通过的音乐本身的要素，他们感受了音乐形象，提高了音乐鉴赏能力，并在此基础上对音乐、形象进行创作。

课堂音乐教学，实际上是学生在自主基础上的一种合作、创造学习，既尊重个性，又注重合作意识和创新意识的培养，以此而出的合作表演，必是孩子们自己设计的精品。让学生自己选择不同的打击乐器为歌曲伴奏，用孩子们自己喜欢的方式去表演童话剧《大鹿》，学生们在歌曲的启发下，想象精采纷呈，模仿表现也淋漓尽致，惟妙惟肖，大大促进了思维的发散，充分发展了他们的创造想象能力，并做到了在玩中学、动中学和乐中学。

《大鹿》一课是希望通过儿童最喜欢的童话故事，引发学生的学习兴趣，去探究音乐。但由于上课时小的细节还不是很注意，所以留下了一点遗憾，我会进一步去挖掘和探索，以取得更大的进步。总之，无论是失败还是成功，每节课都有值得自己反思和学习的地方。

音乐大鹿教学反思篇三

《大鹿》是一首具有童话色彩的法国儿童歌曲，旋律明快，节奏简洁，本节课主要的教学目标是指导学生用富有弹性的声音演唱歌曲，能够用紧张的形象表现兔子，用热情了乐于助人的形象表现大鹿。为了更好地设计这堂课，通过这堂课激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行创编活动，我认为做的比较好的是：

1、故事导入激发学生兴趣

针对一年级好奇心强，爱模仿的特点，我在导入部分先让学生讲自己生活中喜欢的小动物及其特点，小朋友兴致勃勃的模仿起来，通过发声训练将歌曲的音准和节奏难点进行渗透。

2、教学难点设置，为歌曲学习做铺垫。

通过营救小兔的这个情境，将音准和节奏的难点在游戏中就解决了，整首歌曲唱的时候学生有了一定的基础，大大降低了难度。“xx xxx”这一小节学生把握有点难度，主要歌词处于乐段的交换点，前八后十六的节奏型又需要连贯的感觉，所以学生容易唱错，我利用了一个双响筒将此节奏反复练习，难点得以解决的还不错。

3、鼓励学生大胆创作，激发学生的创造力和表现力

在唱好的基础上，我鼓励小朋友发挥自己的想象力，为每一句歌词都配上合适的动作进行表演唱，这样不仅调动了学生的演唱热情，也大大的激发了他们的创造力和表现力。

不足与思考之处：

1、对歌曲的挖掘不够。可以请学生分组表演唱

2、学生的演唱质量不高。由于加入动作演唱有事容易走调。

正确的咬字、吐音的把握可通过范唱等让学生知道怎么唱才是科学的唱歌。我也会更加的努力教好小朋友。

音乐大鹿教学反思篇四

一堂好的音乐课应实现教师“在音乐课堂中探求符合学生认知特点的内部思维过程”的追求，应不满足与课堂表面的“平易”和“流畅”。在设计《大鹿》一课时，我通过提供开放式和趣味性的音乐学习提供情境，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行探究和创造活动。有了这样的铺垫，学生的参与活动就变得主动，变得有激情。我注重设计了以下几个环节：

从心理学的角度来看，小学一、二年级学生由于年龄小，情绪有点随意性，上课时有意注意的时间不能持久，所以既要把控好课堂纪律。因此，要让他们在音乐课上保持较长时间的有意注意，就要寻找一种能引发学生兴趣的方法。我就用童话导入欣赏歌曲，学生的兴趣特别高，教学效果特别好。

在讲故事时，我先让学生们模仿小动物的形象，随着悠扬的乐曲声，黑板上呈现了可爱的小动物们，随着画面的变换，学生们进入了故事的情节，当听完歌曲后学生们都说是大鹿救了小兔子的，这样大鹿的图片也随着出示了。有趣的图片直观的展现在孩子面前，带来了视听新感受。

音乐课最根本的还是音乐本身，一切其他事物都只是起辅助作用，最终还是要回归到音乐中去。在学会歌曲后通过比较知道如何用声音来表现歌曲情绪，比如利用男、女声的不同音色特点，集体和个人的声音对比，速度上的对比以及情绪上的变化等。通过的音乐本身的要素，他们感受了音乐形象，提高了音乐鉴赏能力，并在此基础上对音乐、形象进行创作。

课堂音乐教学，实际上是学生在自主基础上的一种合作、创造学习，既尊重个性，又注重合作意识和创新意识的培养，以此而出的合作表演，必是孩子们自己设计的精品。学生们在歌曲的启发下，想象精采纷呈，模仿表现也淋漓尽致，惟妙惟肖，大大促进了思维的发散，充分发展了他们的创造想象能力，并做到了在玩中学、动中学和乐中学。

音乐大鹿教学反思篇五

在上这节课时，由于二（2）班的学生很好动，好奇心强、并且很爱模仿。所以在上课之前，我让他们模仿自己喜欢的小动物并且以童话故事进入新课，他们的学习兴趣被调动起来了。在学习中，他们总是喜欢亲眼看看，亲耳听听，亲手试试。因此，我设计了要他们闯关的形式解决歌曲中的难点。这样改变了以往死板的教学方式，让学生在不断的闯关中得到成功的喜悦，学生对下一次闯关充满渴望。这样让学生学起来更轻松愉快。

新课程提供自主、合作、探究的学习方式。在演唱歌曲、处理歌曲时，我充分渗透了这一教学理念，通过师生合作、生生合作和自主探究的方式来表现大鹿、小兔当时的心情，能用不同的情绪演唱《大鹿》。这一学习方式不仅为学生创设了宽松、民主、自由、自主的氛围，更激发了学生丰富的想象力和创新思维，增强了学生学习音乐的自信心，增进了师生和生生之间的友谊。通过合作，学生的合作意识和在群体中的协调能力得到了发展。

同时也能用不同的的表情和动作表现《大鹿》里的兔和鹿以及为歌曲编创歌词及表演的环节，为学生展现自我个性、发挥想象力和展示表演能力设置了一个非常重要的.学习平台。用各种音乐实践活动吸引他们的注意力，从而取得良好的教学效果。

当然，在本课教学过程中还存在很多不完善的地方，也有很多疑惑，值得反思和重视。比如要设置好自己的课堂教学环节，合理的把握好每个教学环节的时间分配。课堂语言可以更加简练，并且这节课在学生学会唱后若能用多种形式来演唱，例如：小组跟小组、男女生和叫个别学生出来表演唱那效果会更好，学生兴趣会更浓。这些问题都需要在日后的课堂教学中不断的改进。