实用音乐教案中国么么哒（模板15篇）

高三教案是教师进行备课的重要参考资料，它可以指导教师进行学科教学的设计和组织。以下是一些经过实践验证的二年级教案范文，供大家参考和借鉴。

中国音乐教案

1、熟悉乐曲的旋律，感受其欢快活泼的情绪，学习舞蹈《大中国》。

1、创编不同方位的挥舞彩条动作，能按照音乐的节奏表演。

2、注意自己的彩条不与同伴的相互缠绕。

磁带，录音机。幼儿人手两根皱纹纸彩条。

1、你听到了什么？听了这首曲子有什么感觉呢？你知道这首歌曲叫什么名字吗？

2、使幼儿知道音乐歌曲的名字叫《大中国》。

1、教师引导幼儿创编不同的彩条挥舞动作。

教师：这是什么呀？你们觉得用彩条可以怎么跟着音乐跳舞？

2、教师示范表演舞蹈，幼儿感受音乐欢快活泼的情绪。

教师：你们仔细看看，老师跳的舞蹈中用了哪些动作？

1、幼儿学习踏点步，加上手臂的动作，并随音乐练习。

2、教师哼唱音乐，带领幼儿随着音乐学习有节奏地颤摇手腕和挥动彩带的动作。

1、教师：彩条除了可以从下到上挥舞，还可以怎么挥舞呢？幼儿集体创编，教师反馈个别幼儿的动作。

2、教师选取四个不同方位的动作，大家随音乐集体练习。

中国音乐教案

情感态度与价值观：欣赏现代京剧唱段《家住安源》及《雄心壮志冲云天》，感受、体验唱段的音乐情绪及表达的思想情感，能够正确判断它们的唱腔及行当，掌握京剧音乐的板式、伴奏等京剧常识。

过程与方法：能够积极大胆、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体会现代京剧艺术的唱腔韵味，培养对京剧艺术的兴趣及爱好。

知识与技能：探究现代京剧和传统京剧在内容、服装、伴奏等方面的区别。

重点：欣赏现代京剧唱段《雄心壮志冲云天》，感受唱段的音乐情绪及表现的思想内容。

难点：能够较为准确、有感情地演唱现代京剧唱段《甘洒热血写春秋》，体验京剧艺术的唱腔特点。

多媒体、钢琴。

(一)、激趣导入。

1、教师播放两段京剧唱腔音频，提出问题：“你知道这两个京剧唱段的题目分别是什么吗?它们有哪些不同之处?”学生讨论回答，课件出示答案。

2、学生自主回顾上节课学过的内容，《海岛冰轮初转腾》和《都有一颗红亮的.心》这两个唱段在服饰、内容、打扮等方面都有所不同。

3、教师通过传统京剧的特点引出现代京剧，顺势导入本课。

(二)、赏析乐曲。

1、教师发起讨论会：什么是现代京剧?你知道哪些现代京剧?学生自主讨论现代京剧和传统京剧的不同。

2、教师出示ppt资料，简介现代京剧的概念：五四运动之后，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。如《海瑞罢官》、《红灯记》、《沙家浜》等。

3、欣赏现代京剧《杜鹃山》第三场中唱段《家住安源》，结合课本唱词，请思考：这个唱段的旋律有何特点?(唱段旋律委婉优美，起伏跌宕，属于二黄腔)。

4、再次聆听，说一说行当、唱腔分别是什么?表现了柯湘怎样的思想感情?(青衣;痛苦哀婉的心情)。

(三)、对比赏析。

1、片段欣赏，初步感受。

(1)播放《雄心壮志冲云天》音频片段，请思考：表现了李玉和怎样的情绪?(李玉和对敌人的蔑视和悲愤、激昂的情绪)(2)再次聆听，感受乐曲的旋律、节奏有何特点?(旋律平稳，节奏舒缓)(3)说一说这一唱段是什么唱腔和行当。(唱腔是二黄，李玉和属于行当中的老生)。

2、完整欣赏，深入体验。

(1)播放《雄心壮志冲云天》视频，学生跟着唱词尝试轻声跟唱，思考：该唱段可分为几个部分?(六个部分)。

(2)各部分分别表达了李玉和怎样的思想情感?(对敌人的蔑视和大义凌然——虽锁住手脚，却锁不住英雄气概——回忆与敌人斗争的情况，展望革命发展形势，表现出从容不迫的气势——对未来的信心和革命乐观主义精神——关心转送密电任务，相信母亲和女儿——视死如归的决心。整个唱段刻画了李玉和对革命事业无限忠诚的思想感情，体现了李玉和壮志昂扬的英雄气概。

(3)伴奏乐器有哪些?(打击乐器、弦乐器、交响乐器)(4)学生分小组讨论：伴奏音乐起到了怎样的作用?(伴奏音乐起到了烘托气氛和衬托人物心理的作用)。

(四)、拓展延伸。

1、学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》。

(1)欣赏唱段，学生判断唱腔和行当：西皮、老生。

(2)跟音乐轻声哼唱，找一找哪些地方比较难唱。

2、跟音乐有感情完整演唱几遍。

3、随机挑选同学上台表演，并让学生自己评价。

(五)、小结作业。

1、教师总结：请你结合本单元所学内容，说说传统京剧和现代京剧在内容、服装、伴奏、道具、布景等方面有哪些不同。

2、希望过这一单元的学习，更多的同学能够走进京剧的殿堂，去领会她的美妙与瑰丽，去创造她的灿烂和神奇!

中国音乐教案

课前准备(背景音乐)：音乐学习准备工作，师生电脑网络启动。(网络、电脑、软件启动)。

教师：同济迈拓网络多媒体教学师生机启动，虚拟电子琴软件启动，电子投影、电子幻灯课件、话筒、音乐播放器等启动。登陆校园网、互连网。

学生：同济迈拓网络多媒体教学学生机，话筒、耳机开启，登陆建平中学艺术教学网站(网页及资源库)/登陆国际互联网。

组织教学(5分钟)：

1.上课问好。

2.学习情境导入激发。

教师：

今天我们继续中国音乐文化欣赏之旅，利用网络欣赏中国音乐文化精品——著名的诗、乐作品《春江花月夜》，课前我看到许多同学按要求积极的进行了初步欣赏实践，非常好!现在能不能请同学说说古往今来人们对这两部作品有哪些较高的评价之词?(闻一多先生称之为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”“孤篇横绝竟为大家”，中国古代十大名曲。)下面老师为同学们演奏这首乐曲其中的旋律，请问我演奏的是曲中的是那一段?(江楼钟鼓、主题)(教师计算机键盘演奏虚拟电子琴《春江花月夜》主题旋律)在中国传统文化中,春、江、花、月、夜这五个字代表着人生历程中的五个重要良辰美景，可以想象诗乐作品取名春江花月夜是多么富有诗意。这两部作品之所以流传百世，就在于作品表现出的意境是那么的幽美深邃，那么这两部作品之间有没有联系?他们在艺术表现上有什么异同之处?对他们做一个比较如何?好!请看今天的学习任务。(电子投影)。

提出学习任务：1。利用网络自主探究艺术欣赏学习实践及交流，研究诗乐《春江花月夜》在艺术表现上的异同之处,了解诗、乐《春江花月夜》的艺术价值。(诗乐作品对比欣赏感受，网络信息搜索学习，校园网bbs论坛交流)。

2.各组《春江花月夜》相关艺术实践、创作交流。

学生网络艺术欣赏探究实践(25分钟)：

1。学生根据学习任务自主或协助学习。

2.教师实时引导帮助。

3。古曲、古诗《春江花月夜》欣赏评价交流在校艺术论坛讨论板上即时发表、保存。

在整个探索研究实践过程中充分让学生进行自主学习，学生人人戴好耳机各取所需进行艺术欣赏学习实践。教师在教师机上可通过系统可看到每一位学生的学习操作情况，且教师常常巡回于各学生机前，帮助、指导学生学习过程中所遇到的一些问题，如上网搜索查找相关资料，如何综合判断，使用相关音乐软件，如何从不同角度对作品进行评价;教师也运用课件及网络讨论工具与学生进行交流。(教师：同学们，主要先做两件事，校艺术资源库诗乐作品欣赏，二是用快速的搜索引擎搜索《春》诗乐有关资料进行对比学习研究。教师：意境是艺术中一种情景交融的境界，是艺术中主客观因素的有机统一。意境中既有来自艺术家主观的“情”，又有来自客观现实升华的“境”，这种“情”和“境”不是分离的，而是有机地融合在一起，境中有情，情中有境。这两部作品的意境实在是太美了。

教师：同学们，欣赏《春》音乐别忘了对照乐谱看看。教师：同学们，谁在课前预习知道了中华民族音乐“鱼咬尾”“换头合尾”的含义。教师：同学们，艺术学习贵在实践体验创作，根据个人爱好还可以利用相关软件进行唱、奏、诵、画等。)。

主要有：

1.诗乐作品欣赏：

查找jp_server艺术教学网站/音乐学习资源库/音乐课程信息/8周音乐课《春江花月夜》、《夕阳箫鼓》乐谱(五线谱、简谱)、诗乐解析等资料。

2.网络信息搜索学习及论坛交流：

运用搜索引擎查找资料建议搜索以下组合字：春江花月夜、古曲、古诗、中国古代十大名曲。

3.校园网bbs论坛或教学机讨论板上交流：

课堂学习网络交流讨论(1校园网bbs讨论板，2同济迈拓网络多媒体教学机讨论板，3网络师生对讲功能)。

4.各组艺术实践、创作交流：

课堂中每一位学生根据个人爱好还可以利用相关软件进行唱、奏、诵、画等进行艺术实践。)。

艺术实践成果交流(15分钟)：

教师：(音乐起，网络欣赏探究暂停)同学们，对于诗乐作品《春江花月夜》的欣赏比较到此暂告一段落，从大家网上展开的热烈探讨中，可见同学们对作品从不同的角度进行了更加深入的欣赏和研究，得到了令人满意的成果。下面让我们一起进入作品创意、艺术实践交流板块，请各组同学做好准备。欢迎**同学上台主持。

*各组同学交流《春江花月夜》相关艺术实践、创作交流。

*老师也自己所作的的《春江花月夜》音乐图画与同学交流。

*最后师生全体在《春江花月夜》音乐声中齐声朗诵唐张若虚诗《春江花月夜》前十六句或齐唱主旋律。

学习小结：课堂师生学习小结，课余音乐学习安排。

教师：

《中国娃》音乐教案

1、通过演唱、欣赏、律动、演奏等活动。

2感受不同地区音乐作品的风格差异。

3通过对比体验新中国儿童甜蜜生活的幸福感。

一、导入新课。

“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”大家知道这首诗描述的是。

哪里的`风景吗？（草原）。

今天就让我们一起去草原看一看。

二、欣赏《草原英雄小姐妹》。

a、请学生闭上眼睛，然后播放《草原小姐妹》插曲片段。

问：这段音乐熟悉吗？是什么乐器演奏的？

b、介绍主奏乐器：琵琶。

c、简要介绍龙梅和玉容小姐妹在狂风暴雪中奋勇保护羊群的。

英雄事迹。

d、完整欣赏。

e、重点欣赏第1段。

问：除了琵琶，还有什么乐器参与演奏？

f、介绍协奏曲。

协奏曲是指某件独奏乐器和管弦乐器或民族乐队协同演奏乐曲形式。

三、复习歌曲《草原赞歌》。

a小姐妹为什么能奋不顾身战胜暴风雪，保护羊群？他们的力量从。

哪里来？（来自对家乡、对草原的爱和对幸福生活的向往）下面就来教学基本框架（每个阶段师生活动的设想）。

唱他们心中的歌，赞美家乡的《草原赞歌》。

b、听范唱，从歌曲中大家感受到了什么？（欢乐的情绪，自豪的感情）。

c、视谱。随琴哼唱两遍歌谱。

d、接龙唱谱。

e、用“lu”模唱旋律。

f、熟悉歌词，演唱歌曲。

4、表演《草原赞歌》。

a)学习简单蒙古舞动作。

b)师生互动。

四、全课总结。

中国音乐教案

歌曲《大中国》由高枫作词作曲是一首以歌颂祖国为主题的通俗歌曲。曲调吸收了我国民歌素材创作而成，富有时代气息。

《大中国》的音乐由引子+a+b+a′构成复三部曲式。

引子。引子为4/4、2/4拍，开始在f调上，由主和弦、下属和弦构成的和声来呈述:。

这一曲调，造成一个明亮、柔和的意境。然后转为降e调，以豪迈的气势唱出a段音乐主题的音调。

a段，第一部分。这段为单二部曲式，由一个主题乐段与一个变奏构成，结构为a(a+a′)。a段主题乐段是一个四句体乐段，其音乐采用东北大秧歌的音调为主题发展而成，以齐唱形式呈示出来，表现出祖国大家庭中热烈、欢快、意气风发的扬景。a′段的第二乐段是a段的第一变奏。

b段，第二部分。这部分也是单二部曲式，结构为b(b+c)。第一乐段b中的音乐主题音调来自河北民歌，曲调流畅活跃，抒情开朗。第二乐段c是歌曲的高潮段落，唱出中华儿女对祖国的共同心声，在开始的强拍上就用了一个离调和弦(用3573构成)，使全曲的情绪达到高潮，第二句开始的强拍上用了主和弦，使语气更加肯定，b段在激情中结束。在4个小节的间奏之后是第三部分。

a′段，第三部分。这段音乐是a段主题的变化再现，与b段中的第二乐段c的再现结合，其结构为a′(a2+c)。第三部分中a的主题再现是a段主题的第二变奏，它将a段主题的.时值放宽，情绪热烈活跃。紧接着，是第二部分b段中的第二乐段c的再现。

课题:大中国。

课时:第三课时。

1、了解乐曲的曲式结构。

2、通过欣赏《大中国》，激发学生热爱祖国的情感。

3、通过欣赏秧歌、表演秧歌、使学生更加热爱民族音乐。

1、通过感受歌曲热烈、欢快的气氛，激发学生的民族自豪感。

2、运用适当的肢体语言来表现秧歌的特点。

3、了解有关民族打击乐器的知识。

1、感受八分附点音符节奏的韵律特点，体会它在秧歌中的表现作用。

2、进一步激发学生的民族自豪感。

教学具准备:教学课件录音(mtv)等不同版本。

一.师生问好。

二.导入。

1、教师播放《大中国》。

2、简介高枫。

作者简介。

高枫原名曾焰赤，他在武汉上小学期间就开始登台表演，但音乐那时只是他的兴趣爱好，并不是他的专业。高中毕业，他考取了中央美术学院的雕塑专业。在工艺美院学习时，高枫开始涉足文艺界，为电视剧《赵四小姐与张学良》、《龙年警官》等配唱了主题曲，并开始练习作曲。

毕业后，高枫开始在北京闯荡，他放弃了学习多年的美术专业，开始从事音乐创作和演唱工作，平日依靠演唱维持生计。在内地第一个兄弟组合“楚奇楚童”的专辑里，高枫的作品占了近一半。与此同时，轰动一时的电视连续剧《戏说乾隆》、《皇城根》里也留下了高枫的声音。

随后，高枫将全部的精力都投入到歌曲的创作中，一首首精美的作品问世了，唱红了一位又一位歌坛新秀。其中包括黄格选的《春水流》、红霞的《让往事飞》、思浓思雨的《双双飞》、老狼的《美人》等，并以一曲《大中国》为歌迷所熟知。

教师活动学生活动教学随笔。

一、师生问好。

二、导入:。

1、教师播放《大中国》。

2、简介高枫。

三演唱《大中国》。

四、简单介绍秧歌。

1、观看图片。

2、教师示范。

3、引导学生跳一跳。

五、发散。

播放:爱国通俗歌曲。

《红旗飘飘》。

六、小结下课师生问好。

学生:初听。

体会其情绪特点。

《中国娃》音乐教案

1、体验、了解、感知蒙古族民歌长调与短调的特点。

2、通过欣赏蒙古民歌了解长调和短调，使学生在体验多姿多彩的民族风情的同时，了解蒙古民歌，喜爱蒙古民歌，热爱民族文化。

1、欣赏、感受蒙古族民歌，激发学生对蒙古族民歌的热爱之情。

2、引导学生感受蒙古民歌的风格特点。了解长调和短调，理解蒙古民歌所表达的思想感情。

多媒体课件。

一、情境导入，让学生身临其境。

1、播放马头琴演奏《鸿雁》，由于《鸿雁》是今年最热门的综艺节目《中国好声音》的歌曲，（蒙古族分布于我国北部，它是一个历史悠久而又富于传奇色彩的民族，千百年来，内蒙古人民过着逐水草而迁徙的游牧生活。中国的大部分草原都留下了蒙古族牧民的足迹，因而被誉为“草原骄子”马背上的民族。）。

2、师：让学生说一说心目中的'草原是什么样的？

生答。

3、你们真是博学多才那，你们用那么美得词语拼凑成一幅幅画面，老师仿佛看到了辽阔草原美丽山岗青青牛羊，白云悠悠彩虹，一群鸿雁飞翔在蓝天上。

有个少年手拿皮鞭站在草原上，看护着牛和羊轻轻哼着草原牧歌。（背景音乐《鸿雁》）。

二、播放歌曲《鸿雁》。

1、提问：这首歌曲的节奏？自由的旋律？悠长。

2、师：蒙古人有三宝，你们知道指的是什么吗？

一是辽阔的（草原）二是奔驰的（骏马）三就是这醉人的蒙古长调。

3、我们刚才所听的是哪一宝？-------引出长调民歌的音乐特点。

师：起伏的旋律就像一群鸿雁在草原上飞翔。

鸿雁带去了你们对草原的喜爱，传到了牧羊姑娘的耳朵里，她回应了。

三、欣赏蒙古族歌曲《草原牧歌》（出示课件）。

1、师：同学们在欣赏时，思考这首歌曲旋律、节奏怎样？

师：歌曲的旋律采用了牧歌的素材，给人以辽阔、悠扬、婉转、抒情的印象。

2、复听歌曲——感受情绪。

四、竖笛学习。

1、练习音阶。

2、自己试吹。

3、找出难吹的句子。

4、解决难点。

5、练习。

《中国娃》音乐教案

1、帮助幼儿熟悉音乐，感受音乐的节奏，发展幼儿的模仿能力及姿体表现能力.

2、了解图谱的节奏及符号代表，并根据图谱学会拍打节奏.

3、学会跟音乐进行演奏，培养幼儿之间团结合作的..

1、图谱一幅;彩球人手一份;各种小乐器。

2、歌曲《娃》;录音机、磁带.

一、感受音乐的美。

1、出示课件.

2、请幼儿欣赏一遍音乐，跟音乐做徒手动作，感受音乐的节奏.

3、集体跳彩球舞，进一步熟悉音乐.

二、出示图谱，学习音乐节奏.

1、利用图谱学习各种节奏.

2、能用乐器根据图谱的各种节奏型进行拍打.

三、幼儿集体演奏.

给每组幼儿不同的乐器进行听音乐演奏，教师进行指挥.并根据班级情况交换乐器进行演奏.

四、延伸活动：

邀请客人进行参加演奏活动.

《中国娃》音乐教案

1、了解中国人过新年的传统习俗。

2、感受儿歌的节奏韵律和欢乐情绪。

3、探索、发现生活中的多样性及特征。

4、体验和大家一起过节的快乐。

5、培养幼儿敏锐的观察能力。

重点：中国人过新年的`传统习俗。

难点：学说儿歌。

1、新年大礼包：鞭炮一串、红包一个、唐装一件。

2、音乐《恭喜你》。

1、随音乐唱一唱，感受新年的欢乐气氛。

（1）、播放《恭喜你》歌曲“这是什么歌，我们一起来唱一唱。”

（2）、讨论：

“为什么大家要相互恭喜呢？”

“原来再过一天就要过新年了，过新年需要准备哪些东西呢？”

2、猜猜大礼包里有什么，并学说儿歌“今天老师带来了一个大礼包，里面是我准备过年的东西，大家猜猜里面有什么？”

（1）出示鞭炮：“这是什么？你听到了什么？”

教师念儿歌：过新年呀咚咚锵，真热闹呀咚咚锵，送你一串大鞭炮，咚咚锵。

“过年我们为什么要放鞭炮？还有什么时候要放鞭炮？”（交流）小结：大家碰到喜庆事儿，都会放鞭炮。

（2）、出示红包：“这是什么？为什么您们都觉得是红包呢？”

教师念儿歌：送你一个大红包，咚咚锵。

“你收到过红包吗？”

小结：过年的时候，大人们都会给小孩红包，代表着长辈对孩子的祝福。

（3）、出示一件衣服的轮廓图：“这是什么？它是一件普通的衣服吗？”

教师念儿歌：送你一件唐装，咚咚锵。

教师小结：唐装是我们中国的传统服饰。

3、改编儿歌“过新年要准备这么多东西，我们将它们编进里戈里说一说。”

如：过新年呀咚咚锵，真热闹呀咚咚锵，送你一串大鞭炮，咚咚锵。

恭喜发财，咚咚锵，咚咚锵。

播放音乐《恭喜你》，幼儿随老师一起说一说。

音乐教案大中国教案

我看了书本上的动作以后，我决定自己改动作，并去掉变换动作的环节，因为我觉得孩子们第一次练习，不需要那么多的内容，只要孩子先掌握这些内容，换动作可以到下午的音乐游戏中进行。我自己改编了几个动作，反复做了几遍后，能跟上音乐节奏完整的一套下来很顺手，就决定这样教。

音乐教案大中国教案

1、京剧表演：

分男、女幼儿表演京剧中的人物，男孩面戴自己设计的京剧脸谱，小姑娘手拿手绢表演。

2、学习武术表演：

（1）观看武术表演。

刚才，表演了中国国粹京剧，今天，再来看看中国的传统武术吧。

（幼儿观看武术表演）问：中国的武术种类很多很多，你喜欢武术吗？为什么？

武术有什么用？（强身健体）。

（2）了解中国武术。

问：你还知道哪些中国武术？你能做做动作吗？

（根据幼儿的回答后播放多媒体软件）（个别幼儿示范做动作，集体学做个别动作）。

（3）欣赏歌曲《中国工夫》。

问：“听了歌曲你发现了什么？”

（4）表演中国工夫。

a、听到慢的音乐时应该怎样做动作？（动作有力、停顿）放第一段音乐幼儿表演。

b、听到快的音乐时应该怎样做动作？（动作有力、连贯）放第二段音乐幼儿表演。

c、下面，把动作组合在一起完整的表演。

今天请你们做小小武术师把刚才你们表演的动作配上去，好吗？

请你们自己找几个朋友一起给歌曲编动作，动作要有力、到位、精神。（表现出中国武术的特点）。

d、请多位幼儿上台表演。动作要有力、精神。

e、请幼儿做小老师，可以和他们做的动作不一样，也可以一样。

再请部分幼儿带领大家表演，教师参与表演。

三、打击乐：拔根芦柴花刚才表演了雄壮有力的中国工夫，下面小小演奏家听着优美的江南民乐一起来演奏吧！

中国音乐教案

音乐美学是研究人类音乐审美活动的一门超经验性质的理论学科。音乐审美活动包含两个方面的内容，一是音乐审美经验，一是音乐审美观念。研究音乐审美经验的，是音乐美学史，它以时间为线索，展示在音乐审美历史上，有过哪一些音乐美学家，提出过哪一些音乐美学理论。

研究音乐审美观念的，是音乐美学范畴，它用逻辑关系为线索，把整个音乐审美历史看成一个广泛关联又不断发展的理论体系，研究各个时代，各个学派的音乐理论是围绕着什么问题展开的，有没有发生争论，这种争论的背后，体现了一种怎样的价值取向等等。在20世纪近百年的中国音乐美学研究中，我们在音乐审美经验方面取得了可喜的成就，中国古代音乐史、中国音乐美学史等基础性著作得以问世。相对而言，在研究音乐审美观念方面，我们还有所欠缺，这主要表现在，我们还没有建立一整套中国音乐美学的范畴体系。音乐美学作为概念存在还是作为经验存在，曾经是学术界争论的焦点。这种争论的背后，是音乐美学究竟是一门实践性的学科，还是一门理论性的学科。

通过近十来年的探讨，大家逐渐形成了一些共识。韩锤恩认为:音乐美学是人用理性的方式去研究人如何通过音乐的方式所进行的审美活动及其结果的现象。张前认为:“音乐美学是以研究音乐艺术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论学科。’，冈赵宋光认为:“音乐美学是研究人类立美审美实践普遍规律与总体目的的一门特殊的艺术哲学。阎王宁一认为:“音乐美学是研究人类音乐立美、审美实践普遍规律的一门特殊的艺术哲学。音乐美学是一门超经验的学科户翎佑界，是从概念到概念的学科。

以上学者对于音乐美学学科性质的认识尽管存在一些分歧，但还是一致承认音乐美学具有理性学科的性质。正因为如此，美国康奈尔大学的音乐学家威廉・奥斯丁(williamw"austin1920-)认为:“音乐美学至今仍然是德语国家的擅长领域。英语世界关心音乐的思想家(以及具有思想或没有思想的音乐家)都受益于德语的哲学传统。”朋萧友梅说:“音乐是美学是推理的音乐理论”。

如果我们撇开西方音乐美学理论，单看中国音乐美学部分，从(国语》到(左传》到《乐记》，再到后代的各种乐论，都体现出鲜明的`理论化倾向。中国的音乐美学是完全形态的理论学科。黑格尔说:“既然文化上的区别一般是基于思想范畴的区别，则哲学上的区别更是基于思想范畴的区别。网阴力既然如此，中国音乐美学的历史，也应该是一部范畴演变和发展的历史。

但时至今日，我们仍然没有系统地研究中国音乐美学有哪些范畴，这些范畴构成了一个怎样的体系尸这是由我们的学术进程和研究方法所决定的。近百年来的中国音乐美学研究，已经基本完成了资料的搜集与整理、重要学术问题的辨析、中国音乐美学史的构建三项重要任务，产生了相当丰富的研究成果。

但也有一些不令人满意的地方。从研究方法上看，中国音乐美学长期停留在一般的专门史研究阶段，还没有进人理论史研究的层面。中国哲学、中国诗学都早已由普通史研究进人到范畴研究。相对而言，中国音乐美学研究明显有些滞后。随着研究工作的深人，“列传氏”的音乐美学研究已经不能满足人们的需要。从研究中国音乐美学的范畴史人手，去揭示和把握中国音乐美学思想的内在逻辑和客观规律，开创中国音乐美学研究的新局面，加速中国音乐美学史研究的现代化进程，促进中西音乐美学的交流，是当前中国音乐美学研究的迫切要求。

开展中国音乐美学范畴研究，并非把中国音乐美学史用另外一种形式重新写一遍，而是以更加深刻的理论，重新审视中国音乐美学中的一些深层次问题，把中国音乐美学的研究引向深人。前苏联舍斯塔科夫说道:“美学范畴不仅具有认识论和本体论的意义，而且具有价值意义。

研究中国音乐美学范畴，至少有五个方面的意义。一、研究中国音乐美学范畴，是揭示中国音乐美学思想发展内在逻辑和客观规律的根本途径。研究中国音乐美学史的目的，不是简单地陈列中国历史上出现过哪些音乐美学家，有过多少音乐美学的论著和观点，产生了多少命题，而是要揭示中国音乐美学发展的客观规律，批判地继承传统中国音乐美学的优秀遗产。作为一种抽象的理论思维，音乐美学的存在方式必然是超经验的，甚至是从概念到概念的，中国音乐美学史就是音乐美学范畴发展的历史，也就是音乐美学范畴提出、发展、聚合、裂变的历史。

我们要对中国音乐美学进行深人地研究，就必然要研究中国音乐美学范畴是怎样提出的、怎样丰富的、怎样发展的，这些范畴由不完整到完整，由单一到系统，由音乐美学领域到非音乐美学领域，或由非音乐美学领域到音乐美学领域。只有这样，才能清楚地知道中国音乐美学是一个什么样的学科，才能揭示中国音乐美学的发展规律。研究中国音乐美学范畴，是突显中国音乐美学学科特征的基本途径。

中国音乐美学究包括了哪些基本范畴?这些范畴与其他学科有什么区别和联系?它们是怎样规定了中国音乐美学的基本特征?它们彼此之间有什么联系和区别?研究中国音乐美学范畴史，是研究中国文化不可缺少的重要方面。蒋孔阳先生说:“我国古代最早的文艺理论，主要是乐论。我国古代最早的美学思想，主要是音乐美学思想。中国音乐美学理论是中国艺术理论的原理论，许多中国艺术理论范畴都是由音乐美学范畴派生出来的。中国音乐美学范畴有着顽强的生命力.是中国文化的核心部分。

3结语。

我们做中国音乐美学范畴研究，就是要从史源上弄清楚中国音乐美学中的主要范畴的提出、原始含义及其发展演进过程;从逻辑结构上研究中国音乐美学范畴群的结构和层次以及其逻辑关系，揭示中国音乐美学的逻辑特征。中国音乐美学的研究，最大的资料缺失是中国古代的音响作品遗留少，古时的音乐没有办法听到，古人遗留下来的珍稀的曲谱资料是我们今天研究的第一类资源。就理论形态的资料而言，历代正史、通史、典制中多有记载，这是我们研究的第二类资源。历代官私书目中保留了当时一部音乐文献的信息，我们可以根据这些线索进行考辩，大略可以多掌握一些当时音乐理论发展的情况，这是我们研究的第三类资源。

中国音乐教案

北京市旅游行业协会饭店分会与中国音乐著作权协会就市旅游行业协会饭店分会会员单位使用国际、国内背景音乐、支付著作权使用费一事达成协议。为期3年的协议已经到期，中国音乐著作权协会北京办事处态度强硬地表示，今后对饭店播放背景音乐的收费将严格执行每床位每月1.75元的标准。

中国音乐著作权协会（简称音著协），是什么机构？我们频频见他们以音乐著作权侵权名义起诉各家单位。对此大家都有相当多的疑问，本文仅就音著协向饭店收费的依据，收费后他们如何使用展开讨论。

音著协是什么机构？

根据其网站公开资料：“中国音乐著作权协会成立于1992年12月17日，是由国家的国家。而音乐作品的法律保护是受地域和时间限制的。地域的问题比较复杂，在本文只讨论国内（不含台湾、香港、澳门）的事情，在时间上，法律对音乐作品的保护一般是作者平生加去世后50年，过了这个时间就进入公有领域，几乎可以任意使用。仅就我国大陆范围而言，作者已经去世五十年以上的作品音著协没有合法的授权。

（2）作者没有加入音著协的，无合法授权。

我们看到音著协的宣传，他们有2500多名会员，管理的作品超过1400万首（这个数字与我们从网络上检索到的其他数据相差巨大）。尽管会员很多，管理的作品很多，但是仍然不可能穷尽，还是有的作品著作权人没有加入协会，有很多作品音著协没有管理权。没有入会的作者的作品音著协没有合法授权。

（3）著作权人取消授权的，无合法授权。

我们还看到音著协一个非常有意思的说法：“……即使是退出协会的音乐著作权人，为了集体管理的目的，在法律允许不经许可而使用音乐作品的情况下，协会也会为其收取作品使用费并向其分配。”没有了著作权人的授权，你凭什么收取作品的使用费？作者不是笑话音著协法律常识的缺失，是想说明一个问题，即使曾经是会员，也有中途退出去的，那么已经退出音著协的作者的作品音著协没有合法的授权。

没有合法授权的，音著协没有权利收取使用费，也没有权利起诉他人音乐著作权侵权。如果收取费用或起诉就是不合法的，饭店或其他单位完全可以拒绝支付使用费，完全可以要求法院驳回音著协起诉。

（二）合理性。

1、打包收钱的合理性。

2、费用标准的合理性。

音著协，即使这些音乐你已经合。

3、诉讼的合“理性”

质疑三：音著协如何分配收到的许可费。

特别声明。

本文不是从学理上讨论问题，所以阐述、分析问题不是很全面、也许还存在法律上的错误，请各位看官指正。

作者也不是抨击著作权集体管理制度本身，作者非常赞同这种制度。只是对于音著协的做法本人非常不赞同，他们本来是民间性质的机构，作为专职维护著作权权利的机构，其所有的权限都在法律限定的范围之内，他们唯一可以使用的武器只有法律规定，所以其一切行事规则都得符合法律规定，不能给别人法律上的口舌。那种行政机关的大爷派头又那里是这样的机构可以消受的。

醒悟吧，音著协。

音乐教案大中国教案

这个音乐节选自屠洪刚的《中国功夫》，不过作了很多的修改，音乐的节奏有快慢和一段唱歌、一段念白是一样的，不一样的是歌词和歌曲的长度，歌词少了，歌曲也就短了，较难的部分都修改过了，很适合孩子的学习。我之前也是对这首歌的歌词不太熟悉，因为磁带上的歌曲变了以后，我就反复听歌曲，分出间奏和幼儿表演的部分，这样我就能在课堂上提醒孩子们哪里做什么动作，再让幼儿来分辨。

音乐教案大中国教案

时间把握不准一直是我上课的一大弱点，这次的课堂正好把握准了，回顾一下，还真的是自己课前的充分准备和课中的灵活机智让自己体验了一回成功。

结合这堂课，我反思本周的其他活动，上的比较失败是健康活动，我总结了一下原因，就是有的地方做得不到位，上随堂课也要像公开课那么精心准备，下足功夫，就能相应地提高自己的教学水平，也能保证让孩子在每堂课上获得一定的信息量。这是我要督促自己去实行的。

中国音乐教案

本教学以探究性学习为主，所以活动设计约为1至2周，其中师生课堂教学时间为一课时，其余在课余时间自主安排进行。课前在校园网上发布课程信息，让学生自主初步欣赏古曲、古诗《春江花月夜》，分组完成艺术实践任务(建议小组学习以不同角色角度如：音乐家，文学家，历史学家，书画家，活动策划家等)。课堂教学中则进一步利用网络深入欣赏研究诗乐《春江花月夜》，进行艺术实践成果交流，课中教师需提供一些有关的资料，与学生学习交流。课后学生完成要求作业。

教学年级：高中一年级。

教学教材：上海版与全国版综合。

课堂教学课时：一课时(45分钟)。

学生课余自主学习课时：1至2周。

教学形式：网络教学为主。

教学环境、设备：网络多媒体教室(师生人手一机)、网络多媒体教学师生机软件、互联网络信息学习环境、校园网艺术教学网站。

教学目标：1。通过学生自主探究性的网络艺术欣赏实践及交流学习，使学生了解中国古曲、古诗《春江花月夜》的历史背景及艺术价值，提高学生对中国音乐文化精品的审美，评价能力。

2.通过古曲、古诗《春江花月夜》的对比欣赏，研究诗乐《春江花月夜》在艺术表现上的异同之处。

3.通过《春江花月夜》诗乐欣赏，培养学生学习民族音乐的兴趣和热爱民族音乐的感情。

4.通过网络欣赏、探究、实践、交流活动，进一步提高学生的自主学习能力,网络信息处理能力,激发学生的艺术创造性。

教学重点：诗乐《春江花月夜》艺术性比较。

教学难点：如何开展自主探究性网络学习。

教学手段：引导帮助，实践法，讨论交流。

课堂教学安排。