小学音乐教学（模板17篇）

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小学音乐教学计划

发声训练部分：

1、继续唱好a、i等韵母，逐步做到音色统一。

2、在换气记号处换气，吸气时不出声、不耸肩。

3、以统一的音色，获得较自然而优美、明亮而圆润的童声。

4、练习连音和非连音的唱法。

5、唱好带复韵母的字，做到正确清晰。

视唱、知识、练耳部分：

1、读谱知识：认识五线谱、线、间、加线、加间。逐步认识a---e在五线谱上的位置。认识四分休止符、八分休止符，知道它们各休止几拍。

2、视唱部分：听唱歌曲（增加da(a)da,dadada,dadadada等节奏）在教师帮助下视唱4~8小节的歌曲或练习曲（包括大小三度、大小二度、纯四度、纯五度旋律音程）。

3、练耳部分：听辩同一音组内的两个音、三个音的高低（包含大小三度、大小二度、纯。

四、纯五度旋律音程），要求唱出各音的唱名（不要求说出音程名称）。听辩有附点与无附点节奏差别；听辩有休止符与无休止符的区别。

欣赏部分：

培养学生欣赏音乐的兴趣和良好的欣赏习惯。在欣赏中感受音乐的优美、悦耳，产生愉快的感觉。逐步体会旋律、节奏、速度、力度、音区、音色等表现手段在音乐中的作用。能辨别音乐作品中轻快、热烈、活泼、优美、雄壮、庄严、诙谐等情绪。能感受进行曲、舞曲、摇篮曲等常见体裁的特征。

本学期主要接触学习乐理知识。学习do~do（高音）几个音的音名和唱名，及它们在五线谱上的位置。抓住这个知识点，为学生设计此方面的练习，为今后视唱曲谱打下基础。

第二，本学期所学的歌曲大多数是二拍子的，强弱分明、节奏感强，对学生今后的学习是一个预备期。所以，在这学期要多方面为这一点打基础，要让学生自己体会到强弱的规律。

另外，每首歌都有律动和舞蹈。所以，本学期着重让孩子锻炼身体的协调能力，以及听声能力。能自行根据音乐节奏来做动作。另一方面，发展学生的创编能力。

本学期学生开始正式系统化的学习音乐，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。

学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。

学生年龄小，生性活泼，二年级本学期有学生249名，其中男生137名，女生112名，我会在这一点下功夫。重点发展舞蹈、律动的学习。增强学生身体的协调能力，让学生可以渐渐增强身体的协调性、节奏感。

1、认真备课，做好前备、复备工作，为能使学生上好课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合，并注意备学生。

2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。

3、设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。

4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。

5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合。响应新课标要求。

6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。

评定意见：

评定人：

任课教师：朱国菲刘卫霞欧凤平薛少芳二零一三年九月十四日。

小学音乐教学总结

又是一年时光匆匆而过，站在学期结束的时间节点，回首过去一年的工作，感受颇多，现将工作总结如下：

一．教学任务完成情况。

1.本学期我担任小学二、三两个年级共八个班的音乐教学工作，每周16节课，在校领导和同事的大力帮助下，顺利完成了教学任务。

2.加强学习，提高思想认识，树立新的理念。

坚持每周的业务学习和教研工作，紧紧围绕学习新课程，构建新课程，尝试新教法的目标，不断更新教学观念。注重把学习新课程标准与构建新理念有机的结合起来。通过学习新的《课程标准》，认识到新课程改革既是挑战，又是机遇。将理论联系到实际教学工作中，解放思想，更新观念，丰富知识，提高能力，以全新的素质结构接受新一轮课程改革浪潮的“洗礼”。

3.通过学习新的《课程标准》，使自己逐步领会到“一切为了人的发展”的教学理念。树立了学生主体观，贯彻教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。

4.课前准备：备好课。

5.认真钻研教材，对教材的基本思想、基本概念，每句话、每个字都弄清楚，了解教材的结构，重点与难点，掌握知识的逻辑，能运用自如，知道应补充哪些资料，怎样才能教好。

6.了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，采取相应的预防措施。

7.考虑教法，解决如何把已掌握的教材传授给学生，包括如何组织教材、如何安排每节课的活动。

8.课堂上的情况。

组织好课堂教学，关注全体学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造良好的课堂气氛。

9.积极参与听课、评课，虚心向同行学习教学方法，

博采众长，提高教学水平。

10.热爱学生，平等的对待每一个学生，让他们都感受到老师的关心，良好的师生关系促进了学生的学习。

二．经验或收获。

在坚持抓好新课程理念学习和应用的同时，我积极探索教育教学规律，充分运用学校现有的教育教学资源，大胆改革课堂教学，加大新型教学方法使用力度，取得了明显效果，具体表现在：

1.发挥教师为主导的作用。

（1）备课深入细致。平时认真研究教材，多方参阅各种资料，力求深入理解教材，准确把握难重点。在制定教学目的时，非常注意学生的实际情况。教案编写认真，并不断归纳总结经验教训。

（2）注重课堂教学效果。针对学生特点，以愉快式教学为主，不搞满堂灌，坚持学生为主体，教师为主导、教学为主线，注重讲练结合。在教学中注意抓住重点，突破难点。

（3）坚持参加校内外教学研讨活动，不断汲取他人的宝贵经验，提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。

（4）调动学生的积极性。

在教学中尊重孩子的不同兴趣爱好，不同的生活感受和不同的表现形式，使他们形成自己不同的风格，不强求一律。有意识地以学生为主体，教师为主导，通过各种游戏、比赛等教学手段，充分调动他们的学习兴趣及学习积极性。让他们的天性和个性得以自由健康的发挥。让学生在视、听、触觉中培养了创造性思维方式，变“要我学”为“我要学”，极大地活跃了课堂气氛，相应提高了课堂教学效率。

三．存在的问题。

1.新课标要常学常新，要把理论性的东西融合在教学实践当中。

2.吃透教材，备好学生。

3.更加积极努力的听评课，努力提高自己的业务水平。

四．其他工作。

1.一年来，除了完成学校安排的教学任务，遵照学校有关工作安排，我进了学校总务处，主要工作在后勤和学校网络维护、计算机维修等方面，为了保证不影响学校教学运转，不管办公室还是教室，只要计算机或网络有问题，我总能冲在第一线，及时解决问题，保证了教学任务的顺利进行。

2.为学校六一节目用曲作准备，保证了节目顺利进行。

一份春华，一份秋实，在教书育人的道路上我付出的是汗水和泪水，然而我收获的却是那一份份充实，那沉甸甸的情感。我用我的心去教诲我的学生，我用我的情去培育我的学生，我无愧于我心，我无悔于我的事业。让我把一生矢志教育的心愿化为热爱学生的一团火，将自己最珍贵的爱奉献给孩子们，相信今日含苞欲放的花蕾，明日一定能盛开绚丽的花朵。

小学音乐教学论文

二十一世纪是一个充满未知的世纪，是一个创造的世纪，是一个人才、智慧竞争的世纪。培养具有创新精神和实践能力的人才，是教育改革与发展的方向，是历史赋予我们的责任。作为一名小学音乐教师，在教育教学改革正在落实的当前，如何提高课堂教学效能，引导学生主动地参与学习的全过程，使学生的主体地位真正地确立，并促进学生生动、活泼、积极主动地得到发展，真正有效的提高学生的艺术素质。我在平时的音乐教学中，尝试运用了创造性思维的培养，收到了很好的效果：创造意识即创造思维,是创造一切美好事物的基础.在小学音乐教学中要把培养学生的创造思维放在首位,并且留给学生创造的机会与条件,为学生的`思维提供时间与空间,使学生在感受音乐的同时,尽可能的发挥自己的创造才能.在教学中,教师可以通过不同的实践方法,来调动学生的兴趣,培养学生的创造能力.

一、利用直观的音乐形象激发学生的创造性思维。

小学生以形象思维为主,具有活泼、好动、好奇、模仿力强的身心特点,音乐作品常以模拟、象征等手法,将现实生活中的想象用音响表达出来.在音乐欣赏教学中,学生可以直接感受到所播放乐曲的息怒哀乐,还可以借助直观的视觉来辅助听觉感知,刺激人们的大脑,能够想象出音乐表现的情景.再经过教师的讲解,能够正确的体会与理解乐曲.由于每个人的理解力不同,联想出的内容也不会相同,加之想象本身又是一种再创造,所叙述的情节就会千变万化.教师遇到这种情况应该多加以肯定,鼓励和引导学生,尽可能发挥他们的想象能力来进行创造,激起学生学习音乐的兴趣.

二、利用体态律动展示学生创造性思维。

音乐本身是非语义性的,其本质与价值可以激发人的创造性,而且音乐情绪的息怒哀乐也能够通过身体形态的律动来表达.因为体态律动能唤起人的本能,更能激发人的自由联想,要想充分表达歌曲的内容通过有声有色的表演,能收到良好的效果,学生喜欢表演,也喜欢看表演.通过动作和表情表达出歌曲内容和情感,容易使学生体会歌曲的情境.如教唱歌曲《小雨沙沙》时,我让学生分别扮演小雨、种子、通过舞蹈的形式使学生在不知不觉中学会了歌曲,并加深了对歌曲的理解.歌曲学会后,加入打击乐沙锤伴奏,效果也是非常好.学生学习打击乐器的演奏,不但可以培养他们的节奏感和识谱能力,而且还能培养学生的审美能力.实践证明,体态律动以及小型打击乐器的加入,更能活跃课堂气氛,提高学习兴趣.两种方式的结合,不但锻炼了学生之间的配合能力,而且还培养了学生的乐感以及创造思维.体态律动教学,可以使学生在自然的状态下进入音乐,并能展示其多种功能.

三、学科多元化能够引发学生的创新性思维。

音乐是心灵的语言,它虽然带有一定的不确定性,但它可以放射出人类追求光明和灿烂理想的光芒.著名的物理学家爱因斯坦曾经说过:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,我的科学成就很多是从音乐启发而来的.”他发表了著名的相对论,创造出世界的奇迹.音乐是一门艺术性、综合性很强的学科,除了与科学相关联外,与其它学科的关系也非常密切.现在全球化趋势越来越突出,英语在生活、在音乐中也随处可见,大家耳熟能详的《happybirthday》和《merrychristmas》要唱好必须要发音准确.而在英语课堂上也需要作律动,让孩子将英入音乐,将音乐应用于英语,这种听觉与感觉的联想能够启发学生更好的领悟英语,更深地记好英语.音乐与美术学科也是相关学科.心理学有一种说法叫做“感觉转移”,这对于学生学习、感觉音乐音乐作品是很有帮助的.学生在欣赏音乐作品时能听到“弦外之音”,同样在欣赏美术作品时也能看到“画外之景”,即从画中听到音乐,从曲中看到画面.这种视觉与感觉的跳跃联想,能够启发学生从多方面、多角度领悟音乐作品.另外,音乐与美术都是美的艺术,都是以“形”诱人,达到一种语言难以描述的意境,并且还能够把各自抽象、模糊的内容转化成直观形象的内容,让学生整体想象构思,对新知识更有利于接受.音乐还与很多学科有广泛的联系.在音乐教学中,要注意与其它学科相结合,从学生自身出发,以学生发展为根本,促使学生将各科知识综合起来理解,有利于培养他们的想象力、创造力、以及综合能力同时还可以为学生提供一个和谐愉快的学习环境.作为一名小学音乐教师,在教学中要根据学生的特点,以学生为主体,为他们开辟一个有利于创造思维发展的学习环境.在传授知的同时,不失时机的进行创造性教育,全面提高音乐课堂的教学效果。

小学音乐教学设计

欣赏弹拨乐合奏《塔吉克的节日》和中阮独奏《火把节之夜》。

1、继续培养良好的倾听音乐的习惯，能随音乐展开丰富的想象。

2、初步了解塔克族及该民族乐器常用的民族乐器鹰笛和手鼓，了解火把节的概况和民族乐器的中阮。

3、学习演奏手鼓，为乐曲伴奏。

教学过程：

1、导入。

师：上节课我们学习了表现傣族泼水节欢快情景的歌曲《快乐的泼水节》，今天我们要到傣族的山乡去“旅游”，参加他们的火把节。现在我们先来欣赏中阮独奏《火把节之夜》。

2、欣赏中阮独奏《火把节之夜》。

提出要求：同学们已经到了四年级了，今后欣赏的乐曲会越来越多，越来越好听，器乐曲没有歌词，该怎样欣赏呢，首先能跟着哼唱几遍，以后有一听到这个主题就能说出这乐曲的曲名和作者，这也是我们欣赏音乐的重要目标之一。再者，听音乐时要根据乐曲的标题展开联想和相象，想象越丰富，你对乐曲的理解就越深，对“对音乐语言”就越熟悉。最后，还要注意乐器的音色。

(1)初听乐曲。随教师学唱主题a，要求能初步记住。

(2)复听主题a。

(3)复听全曲，要求学生充分展开联想和想象。

(4)完成课本上的作业：为a、b两段旋律填上速度和表情用语。

3、欣赏弹拨乐合奏《塔吉克的节日》。

(1)简介塔克族及鹰笛、手鼓。

(2)初听乐曲。

(3)随教师学唱主题，要求能初步记住，边用“”的节奏型为这一主题伴奏。

(4)学习手鼓的演奏方法，部分学生持手鼓实践，部分学生模仿击手鼓的动作。

(5)教师奏主题音乐，学生用手鼓伴奏。

(6)复听乐曲。

4、小结：

教学反思：

学生能专心投入的欣赏音乐，学习用手鼓的为音乐伴奏。

小学音乐教学设计

2.学唱表演唱《小蜜蜂》。

1.情感态度价值观：通过学习表现歌曲，亲身的参与和体验表达对小蜜蜂的喜爱之情，渗透热爱大自然、保护益虫的教育。

2.过程与方法：采用游戏、聆听、模仿的形式学习歌曲，理解、表现歌曲。

3.知识与技能：聆听《蜜蜂》、，感受旋律走向；用自然优美的音色演唱歌曲《小蜜蜂》，体会音乐表现“飞”的音乐形象。

通过歌曲教学，体会并表现音乐所表现的“飞”的形象。

鼓励学生主动参与音乐活动，引导学生正确的表现音乐形象。教具准备：多媒体课件。

一、组织教学。

同学们，讲课之前老师想请同学们一起来活动一下，大家准备好了吗？请全体起立！

二、导入：

1、师：同学们的动作真优美，老师还给大家带来一位朋友，请同学们一。

起来听听它是谁？（播放，生答）。

2、同学们的小耳朵真灵！那谁能模仿一下蜜蜂的声音？（生模仿）那你知道蜜蜂是怎样发出声音吗？（生答）。

4、你们能模仿一下拉小提琴的动作吗？小提琴放在左锁骨上，左手握琴，右手持弓，让我们跟着音乐试着模仿一下，老师看看哪位同学模仿的最像！

5、同学们真像小提琴演奏家，大家看，老师这里有两条线，你认为哪条线符合小蜜蜂的飞行路线？为什么呢？（解释“八字”飞行路线）。

6、下面让我们跟着蜜蜂飞一飞吧！

三、新授课。

1、看着大家刚刚飞得这么卖力、这么勤劳，老师忍不住想唱首歌夸一夸大家。

2、大家想不想夸一夸自己呢？那先请同学们把歌曲的节奏来拍一拍吧！（教师领打第一段，其他两段由学生自行拍打）。

3、同学们的小手拍得真准确，请同学跟着音乐来唱唱吧！（从歌曲音准、节奏、休止符、咬字吐字来处理歌曲）。

4、同学们的歌声真动听！老师把旋律给大家画出来了，大家一起来找找相同乐句吧！

5、今天老师要教给大家一种用身体语言表现音高的形式，叫柯尔文手势。下面我们来学5、4、3这三个音。

6、用柯尔文手势试着唱一下旋律。

7、老师请大家一起来表演一下这首歌曲吧！（小组合作表演）。

8、分组表演（有唱有表演）。

9、同学表演得真好，真像一群小蜜蜂在飞一样！老师还给大家改编成了一首小合唱，请同学们仔细听一听吧！（辅导学生二声部轮唱）。

10、小蜜蜂刚刚偷偷跟老师说它们刚睡醒，飞得很慢，请同学们按照mp渐慢的速度力度把第一句放慢速度演唱，这时候突然看见了鲜艳的花朵，速度变快了，第二句我们用f渐快的力度速度来演唱一下，最后采完花蜜小蜜蜂感觉累了，飞行速度又慢下来了，我们用mp渐慢的力度速度来唱第三局。让我们完整演唱一遍歌曲，体会一下小蜜蜂劳动时的心情吧！

四、拓展：

五、小结：

同样是演奏小蜜蜂，只是用了不同的乐器，大家是不是体会到了不一样的感受呢？！老师希望大家要从日常生活中善于发现音乐、体会音乐，更要像蜜蜂一样热爱劳动，刻苦学习，最后让我们伴着优美的歌声飞出教室吧！

小学音乐教学总结

以下内容为需要回复才能浏览本学期，在校领导和各位老师的热情支持和关心下，本人较顺利地完成了本学期的音乐教学计划。在这个学期里，本人虽然较多演出和合唱比赛，却没有对教学有所放松，而且不断对教学法进行改进，优化课堂教学，在愉快教学上取得了一定的效果。同时，也积累了不少教学经验。现就本学期的教学作一次简单的总结。

一、熟读教材，因材施教，根据实际合理安排教学计划。开学初，本人对教材进行分析，对教材的目的、目标都进行了正确的分析。并根据各个年级的基础和接受能力的`不同而对教材内容进行合理的取舍，合理地安排好学期教学计划，对每个年级、班级都制定了不同的教学目标。因为本学期初一级有大部分的学生是来自中心小学和西村育才小学，所以在学生的整体音乐素质方面有了很大的提高，学生的音乐接受能力也增强了，使音乐教学的质量也有了一定的改进。

二、在教学中多采用启发式，利用一连串的发问紧扣主题，引人入胜。在教学中，学生开始时是处于一种被动状态下的，但教学毕竟是教与学的一个过程，在这个过程中学生应该是主动地学。整个教学过程中，学生应该是从“要我学——我想学——我要学”这一过程转变的。为了达到这个目的，本人在教学模式上采用大量的发问，吸引住学生的注意力，并不断地对学生进行启发，从而达到课堂教学地优化。

三、在教学中添加一些游戏表演、增加趣味性。音乐教学中，比较枯燥的欣赏和乐理课上，学生的兴趣比较低落，教学比较难开展。本人就大胆的在这些教学中加入适当的游戏表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性大大提高，课堂教学收到了事半功倍的效果。

四、在教学中充分调动学生的积极性。音乐教学不是纯粹的教与学，同时也要在课堂上调动学生的积极性。在课堂上鼓励回答问题的学生，并在其平时成绩上加分，这样，学生的积极性就调动起来了，课堂也活跃起来了。

当然，我们在教学中仍然存在这样和那样的不足，但我会尽最大的能力努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学，增加教与学的趣味性。以上为本学期音乐教学工作总结，不足之处请给予指正。

小学音乐教学反思

欣赏教学是音乐教学大纲规定的一项重要内容，是音乐教育的重要组成部分，它在开发儿童智力、陶冶儿童高尚的道德情操和培养儿童良好气质修养等方面都有不可忽视的积极作用。

首先，音乐是表现情感的艺术，欣赏者必须用自己曾经历过的生活知识和感情去感知、体验所听到音乐音响，可是小学生生活阅历浅，感情积累少，这是上好小学音乐欣赏课的一大难题。此外，音乐欣赏不仅需要生动、具体的感性体验，而且还需要准确、深刻的理性认识。也就是说，欣赏音乐，不仅需要形象思维能力，同时也需要逻辑思维能力。可是心理学研究表明，小学生尚处于从具体形象思维向抽象逻辑思维的过渡阶段，逻辑思维能力较差，这是上好小学音乐欣赏课的又一大难题。

我们在教学中采用一些适合小学生掌握的方法，音乐欣赏课是完全可以上好的，同样可以唤起学生的美感共鸣，达到开阔视野、陶冶情操、提高音乐素养的目的。我在音乐教学实践中，作了一些尝试，收到了良好的效果。

音乐作品可分为声乐和器乐两类。声乐作品有歌词，其音乐形象比较具体、明确，欣赏时教师稍加点拨，学生便可领会。因此低年级欣赏教学中，应从歌曲入手，如《劳动最光荣》、《铃儿响叮当》等。器乐作品由于没有文字的参与，音乐内容就比较抽象。在儿童初次欣赏器乐作品阶段，可以《龟兔赛跑》、《彼得与狼》等带解释词的音乐童话故事开始，以解释词作拐棍，帮助儿童理解；然后再欣赏直接模仿或近似模仿自然音响的作品，如模仿钟声的《在钟表店里》、模仿鸟叫声的《百鸟朝凤》等。这两种直观性的听觉形象，儿童容易理解和接受。通过上述过渡，再逐步引导儿童欣赏纯音乐作品，就水到渠成，不为其难了。

由于儿童的生活接触面小，脱离儿童生活实际的作品，儿童往往不易理解。欣赏时应从儿童的日常生活和他们所喜爱的、感兴趣的内容开始，逐步由近及远地扩展他们的视野。教学中，常以儿童歌曲入手，逐渐过渡到其他歌曲；由富于儿童情趣的器乐曲扩展到其他内容的器乐曲；由本地区、本民族的民歌扩展到其他地区与民族的民歌；由中国的音乐作品扩展到外国的优秀音乐作品。使欣赏教学符合儿童的认识规律，收到事半功倍的效果。如广西是刘三姐的故乡，我们就可以从欣赏妇孺皆知的电影《刘三姐》中的几首著名歌曲(如《对歌》、《山歌好比春江水》等)开始，再欣赏中国其它地区、民族的优秀的音乐作品。

借助视觉的直观来帮助听觉感知，有利于儿童对音乐形象的理解。如欣赏柴可夫斯基的《小天鹅舞曲》时，可出示芭蕾舞剧《天鹅湖》挂图，有条件的还可播放有关的录像或影碟，让学生边听边看。

这种视听结合的方法，对儿童感知舞曲的形象及情绪颇有裨益。音乐的旋律和节奏都体现了一定的流动性。让儿童跟音乐边听边动，有利于儿童对音乐情绪的感受。例如在欣赏唢呐独奏曲《百鸟朝凤》、钢琴独奏曲《牧童短笛》时，应鼓励学生根据各自的理解自由地律动，允许他们摇头晃脑，模仿吹奏等动作，并随乐曲情绪变化作时大时小的摆动，使他们在不知不觉中加深对乐曲的理解。

小学音乐教育是基础教育，它的任务是使每个学生都受教育，因此，在教学中，教师应给每一位学生自我表现的机会，多让他们得到一些锻炼，尽情地抒发自己对音乐的感受，改变音乐欣赏课坐着不动的形式，使学生的思维活跃起来，集体讨论动作，然后全体表演。在欣赏《鸭子拌嘴》过程中，当学生知道乐曲分四部分：清晨出窝、鸭子拌嘴、鸭妈妈劝架、友好回家，老师提问：“根据这四个情节，怎样表演?”学生说：“老师扮演鸭妈妈，两个小朋友扮演拌嘴的小鸭。”然后集体逐段讨论，逐段表演。接着，请小朋友以三人为一组分配角色、戴上头饰。音乐一起，全体学生情不自禁地表演起来。而我由感而起：面向全体学生，调动了学生的学习积极性，活跃了课堂气氛，增强了情感体验，培养了学生对音乐形象的表现力。

要使音乐欣赏教学跨上一个新的台阶，培养出一大批具有一定音乐素质的音乐欣赏者，还须我们音乐教育工作者进一步去摸索出新的教学方法，使音乐欣赏教学更科学合理，更易于学生学习，更有利于学生音乐素质的全面提高，使我们的音乐教学永远充满着活力。

小学音乐教学设计

1.通过学习歌曲，了解歌曲的藏族风格，体验少数民族人民对祖国的热爱之情。

2.能用真挚的感情演唱歌曲《一个妈妈的女儿》，表达热爱祖国的感情。

重点：有感情、准确地歌唱歌曲。

难点：歌曲中“太阳和月亮”的“亮”字和“他们的妈妈”的“妈”处的节拍。

歌曲《一个妈妈的女儿》歌词具有民族风格，以太阳和月亮是一个妈妈的女儿来比喻藏汉是一家，质朴而亲切。歌曲旋律具有藏族民歌的风格，调式为具有变宫的六声羽调式，旋律中充满了等藏族民歌惯用的音调进行和等具有转调性质的音调，这就使歌曲的旋律具有与歌词相吻合的民族的风格。歌曲为二段体结构，第一乐段由两个平行乐句构成，上句落在属音下句落在主音具有呼应关系，由于这两个乐句相似，学生容易混淆，教唱时需注意对比。第二乐段从全歌的最高音“6”开始，由两个乐句构成，第一乐句向属调离调，随即又转回原调。第二乐句是全歌的主题，后半句重复第一乐段的音调，为典型的“换头留尾”的乐句发展手法。

阶段目标：初听歌曲《一个妈妈的女儿》，感受歌曲情绪。

1.初次聆听歌曲《一个妈妈的女儿》，请学生听后谈谈对歌曲的初步印象。

学生回答问题。

2.教师出示《一个妈妈的女儿》曲谱介绍歌曲，复听歌曲《一个妈妈的女儿》。

阶段目标：分段学习歌曲，对比歌曲乐句的旋律，解决歌曲中的难点。

1.再次聆听歌曲《一个妈妈的女儿》，请学生听出歌曲的高潮部分并为歌曲分段。

第一乐段（1、2乐句）；第二乐段（3、4乐句）。

2.分乐段学习歌曲旋律。

学习歌曲第一乐段（1、2乐句）。

（1）教师分别弹奏第一、二乐句旋律，请学生进行分辨旋律不同的地方，出示第一乐句谱例、第二乐句谱例。

（2）教师带着学生打着拍子慢速模唱歌曲的第一、二乐句，先不看连线模唱，再加入连线模唱。注意根据学生情况加入颤音记号演唱，如觉得较难可以先不加。

（3）熟练后，回到原速完整地唱歌曲的第一乐段。

学习歌曲第二乐段。（3、4乐句）。

（1）教师播放歌曲《一个妈妈的女儿》第三乐句音响，并出示第三乐句谱例。

（2）教师带着学生打着拍子慢速模唱歌曲的第三乐句。

（3）出示第二乐句谱例、第四乐句谱例，请学生分别听这两个乐句的旋律进行比较，寻找两个乐句的相同与不同。

（4）教师带着学生打着拍子慢速模唱歌曲的第四乐句。

（5）熟练后，回到原速完整地唱歌曲的第二乐段。

3.完整演唱歌曲《一个妈妈的女儿》。

（1）加入歌词，连贯地演唱歌曲。

（2）随歌曲《一个妈妈的女儿》伴奏完整并深情地演唱。

阶段目标：使学生了解歌曲中包含的藏族民歌惯用的旋律。

1.教师介绍歌曲中等藏族民歌惯用的曲调行进和歌曲中等具有转调性质的音调，使学生了解歌曲的旋律具有与歌词相吻合的藏族民歌风格。

2.学生们试着唱一唱歌曲中含有这些旋律的乐句。

阶段目标：通过聆听熟悉的藏族歌曲，进一步感受歌曲的民族风格和藏族歌曲惯用的旋律。

教师介绍一些具有藏族风格的歌曲如：《天路》《青藏高原》《珠穆朗玛》等，请学生和教师一起视唱歌曲的谱例片段。

这节课我们学会了一首具有藏族风格的民歌。这首比较难唱的歌曲同学们学得很快，声音和表情上还要更一步提高。希望课后同学们多唱多听藏族民歌。

小学音乐教学设计

教学准备：

1、有关“曾侯乙编钟”的音响资料。

教学内容：

通过老师介绍和视频资料了解曾侯乙编钟的故事。

教学目标：

了解编钟的故事，感受我国悠久的文化艺术魅力。

教学过程：

教学活动学生活动备注。

一、组织教学。

1、师生问好调整情绪带着愉快的心情开始上课。

用歌声进行师生问好。

二、介绍青铜器（边看课件边介绍）。

1、青铜器的类别。

2、青铜器的用途。

a农具与工具b兵器c饪食器d酒器e水器f乐器。

a兵器b礼器。

在等级社会中，一部分青铜器被用于贵族间各种礼仪活动。

三、介绍编钟。

1、通过课本图片了解中国古代乐器—编钟，激发学生的兴趣。

2、将收集到的《国宝档案——曾侯乙编钟》的视频播放给学生看。

1、对编钟这个中国古代青铜器乐器有初步了解。

3、通过视频资料了解曾侯乙编钟的故事。

a曾侯乙编钟的挖掘、历史。

b编钟的构造、发声。

c编钟的复制、保护。

视频时间较长，

分上、中、下三部分，根据课上时间灵活安排。

四、小结。

带领学生回顾这一课时所了解到的曾侯乙编钟的内容。

第三单元第二课时。

教学时间：六（1）（2）（3）（4）3/24~3/25。

教学准备：

有关“曾侯乙编钟”、“金编钟”的音响资料。

教学内容：

通过老师介绍和视频资料了解曾侯乙编钟、金编钟的故事。

教学目标：

了解编钟的故事，感受我国悠久的文化艺术魅力。

教学过程：

教学活动学生活动备注。

一、组织教学。

1．师生问好调整情绪。

用歌声和老师进行问候。

二、曾侯乙编钟的故事。

老师：上节课我们了解了曾侯乙编钟的历史和它的挖掘工作。今天这节课，我们继续往下看。

回忆上集的内容。

和老师一起观看中集、下集。

了解曾侯乙编钟的构造、发声。

以及编钟的复制、保护。

节选15分钟左右。

三、金编钟的故事。

北京故宫博物院有一套金编钟，它是乾隆80大寿时送的大礼，关于这套编钟的故事让我们一起通过短片了解一下。

了解“金编钟”的故事。

15分钟左右。

四、小结。

编钟知识小竞赛。

用竞赛的形式检验一下自己对编钟的了解。

第三单元第三课时。

教学时间：六（1）（2）（3）（4）3/28~3/30。

教学准备：

1、编钟的`音响资料。

2、铜鼓舞的图片及音响资料。

教学内容：

1、听赏乐曲《楚辞》片段。

2、了解铜鼓舞。

教学目标：

1、听赏编钟音乐作品片段，感受其音乐特有的声音效果，了解我国古代音乐知识，感受悠久的文化艺术魅力。

2、认识铜鼓舞，并简单了解它的历史。

教学过程：

教学活动学生活动备注。

一．组织教学。

1、师生问好。

和老师用歌声进行问候。

二．欣赏乐曲《楚辞》。

1、学生视唱歌谱。

2、对较难的小节进行重点练习。

有相似的乐句，找一找，再对比唱唱。

3、听听编钟与众不同的音色。

4、编钟的演奏特色。

5、再欣赏，跟唱旋律。

慢速视唱歌谱一遍。

难点小节大家一起练习解决。

全曲有八行，每两行的节奏、音都比较相似。

欣赏编钟的音色。

它属于变音打击乐器，发音类似钟声，清脆悦耳，延音持久具有东方色彩。

跟唱旋律（唱歌谱）。

可以根据班级情况节选一些乐句唱。

三．欣赏铜鼓舞。

1、欣赏表现舞蹈主题的青铜器作品。

2、了解《奏舞》。

3、先今的腰鼓舞、长鼓舞、太平鼓舞和莲湘舞等都由《奏舞》演变而来。

a周代青铜壶。

b战国青铜圆壶。

是一种与祭祀礼仪有关的舞蹈，它原来用于祭祀，后来也用于群众性的自娱和表演。

四．欣赏壮族等少数民族铜鼓的表演欣赏少数民族的铜鼓舞表演。

五、小结。

鼓励有兴趣地学生可以再自己收集一些资料。

小学音乐教学心得

20xx年4月10日，我有幸参加了为期三天的“海南省第九届中小学音乐课堂教学评比观摩活动”，此次教学评比给了我交流与借鉴的学习平台,促进了自身教学理论与教育教学质量的提高。教学评比包括：小学优秀课十一节，初中优质课十一节，高中优质课六节。有歌唱、器乐、鉴赏、舞蹈等课型，共28堂课呈现了28种教学风格，各位老师可谓八仙过海各显神通，每节课都经过了特别精心的准备，精彩纷呈，可谓繁花似锦。

执教的教师普遍具有很强的音乐基本功和全面的人文素养，不但弹琴、歌唱、舞蹈等音乐能力强，组织、引导、调控等教学水平高，而且相关文化知识丰厚，多媒体辅助教学手段适当，不但使课堂增色，也给观摩教师们带来美好的享受和深深的启发。最值得高兴的是，我校冯晓静老师所教授的《苗家儿童庆丰收》更是以全场最高分的优异成绩，荣获此次教学评比的第一名。

每次听到经典的好课，都会有三种感受接踵而至。开始是激动，从心底而来；而后是自卑，同样是老师为什么我想不到这样的教学方法、手段；最后是一点思绪，能从她们的课里借鉴些什么。有一点是共同的值得我深思的：教师的感染与评价。要想学生融入所学的教学情境，教师必须自己先投入到这个情境中。不管是在学唱热情洋溢的歌曲，还是在聆听童趣可爱的乐曲，执教的老师无时无刻的沉静其中并感染着学生，让他们也置身其中，不知不觉不仅学会了音乐知识，也体验了音乐带来的无穷快乐。在让学生积极参与时，教师的细致、贴切的评价也起了很大的鼓励作用。

就拿我们学校冯晓静老师的这节课《苗家儿童庆丰收》来说，从整个的教学环节上，非常的严谨，重难点突出，教学目标准确落实在的课堂中，更是一步扣一步的，衔接的很好，这就更离不开老师的引导。使学生兴趣很高，在快乐中已经掌握的所要的内容！感受到了音乐的美。学生通过视频欣赏了解苗族，它记录了苗族各地区的生产活动和民俗风情，使学生能有新鲜感！同时体验苗族舞蹈律动尤为恰到好处，这节精彩的音乐课吸引了在场所有老师；《理发师》一课中，教师从音乐入手，引导学生静听教师演奏中的独特语气，关注旋律的起伏，节奏的张驰，力度的增减等，继而帮助学生理解音乐的内在表现力。

在这些课中让我受益颇多的是聆听教学，特别是对低段的孩子，我的欣赏课总觉得无法入手，分析得不够深入，时常觉得这个教学比语文老师上阅读理解难多了，同样是让学生感受、理解一个作品，阅读有文字材料，只要多读多看就可以慢慢理解。但是音乐欣赏那聆听的乐曲，看不到，摸不着，如何吸引学生的注意力，用学生易懂的语言进行引导，用有效的教学方法帮助学生理解音乐的作品都成了最大的问题。但在这些老师的教学中问题烟消云散了，像《小袋鼠》的教学中教师把整个音乐同故事进行贯穿，用两种对比明显的小动物来栓释声音的强弱，辨别曲子中不同的旋律、声音来想象各种动作。这些都让孩子们在欢乐中探索了音响与形象的内在关系，在实践中理解了音乐的节奏、音色。思路清晰的《非洲灵感》也同样值得我学习，执教老师把整个曲子分段之后形象的用图像来表示,加深了学生对歌曲的印象。

这些老师能把教学活动开展的如此出色，我想除了在自己的教学中不断积累经验，还需要较好的专业素质。在这些音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱；无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了他们扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好每节音乐课。

人生是不断学习的过程，我想在以后的工作中，我将更多地学习，更多地反思，让自己的课堂也能像向我们展示的同行们那样，带给孩子们更精彩的学习经历。

小学音乐教学计划

本学期，我校音乐教研组将继续认真贯彻市教育局、教研室、学校有关工作意见，以校为本，坚持以新课标理念为指导，以各教育法规为准则，发挥音乐课程多元化、人文性的特征，全面提高我校音乐教育质量，促进学校艺术特色发展。

二、工作目标。

巩固旧有成绩，强化质量意识。加强音乐教师队伍建设，提高教师素质；坚持以学生发展为本的价值取向，优化音乐课堂教学，丰富课余音乐生活，培养学生审美情趣，发展学生个性，推进学校校园文化建设。

三、主要工作。

1、加强理论学习、研讨，提高理论水平。

音乐组全体教师本着对教育事业的热爱，对我校教育工作的高度责任感，要主动投入业务学习。将定期的组织组内、外学习和平时的查阅相关的教育教学资料、相互探讨交流及反思、自学自练相结合，深入解读课程标准，更新教育理念，不断提高理论修养。

2、将课改精神落到实处，切实提高教学效果。

本着理论联系实际的原则，结合课改精神提出以下教学建议：

（1）关注学生的情感，营造宽松、民主、和谐的教学氛围。

（2）严格“五认真”规范，以课堂教学为中心，提高教学效率。

（3）构建“知识与技能，过程与方法，情感、态度价值观”为一体的教学目标体系；构建以“合作、探究、自主、创新”为主要特征的主体式发展性课堂教学模式；构建“合作、自主、探究”的学习模式，采用听、说、唱、玩、想、演、做、画的方式，鼓励学生积极参与，大胆表达，在活动过程中体验、感受，培养兴趣，提高能力。

（4）灵活选用各种教学形式、教学方法，根据教学内容利用直观教具和现代化教学手段来创设情景，引导、鼓励学生积极参与，圆满完成教学任务。

（5）组织好课外活动，使课堂学习得以延伸，并使学生在活动中获得新知，兴趣巩固。抓好声乐、器乐、舞蹈等学生尖子，积累优秀作品，积极参加校内外音乐比赛。

3、以校为本，提高教科研水平。

积极参加校内外各级各类教研活动。以校本培训为主阵地，经常化、专题化、系列化开展教研活动，加大研讨力度，不断探索和实践，努力提高教科研水平。

（1）重视自身平时的业务学习和提高，强化基本功训练，不断提高专业和教学技能。

（2）积极开展集体备课，注重理解新教材，创造新模式，设计新课型，运用新方法，突出研究性、实效性。

（3）进行经常性的听课、评课系列活动，作到听、评、导、学，推动课堂教学效果的提高，达以教师教学经验的丰富。

（4）以现代化教学理论指导实践，不断学习现代教学手段，大胆改革课堂教学，拓宽活动形式，改进评价体系，不断总结，成长为一名科研型的教师。

4、继续研究科研课题，提升教研水平。

本学期在结合上学期课题的基础上，继续研讨《小学艺术学科教学策略与方法创新的实践研究》这一持久性课题，力争将这一课题中对“老师的教和学生的学”落到实处。

小学音乐教学设计

1、学会唱《我是小鼓手》，感受进行曲的特点，体验“小鼓手”的自豪情绪，并能以自己的方式表现这种情绪。

2、简单了解鼓号队的乐器，在活动中享受表演的快乐和喜悦。

1、用明亮，欢快，自豪的情绪演唱歌曲。

2、6—6—的四拍延长。

3、歌曲后半部分的“咚咚”处的掌握。

一、组织教学。

1师生问好。

2发声练习。

22331766—6—。

lu哎。

3节奏练习。

6262|6220|3636|3660。

xxoxxoxxxxxo。

330|660|3333|60。

二、导入。

今天我是以一名小鼓手的身份来和小朋友一起上课，想听我敲小鼓吗？（学生回答）。

老师敲一段。

作为一名小鼓手，我觉得非常开心，我还特意选了一首歌，来表达我现在的心情，请大家一起来欣赏。

三、歌曲教学。

1歌曲欣赏。

2让学生自由朗读歌词。

3齐声朗读歌词。

4范唱：

（激发学生听歌曲的兴趣）。

5你们想唱吗？

歌曲分为三部分，先看第一部分：1师范唱2学生跟琴唱3唱歌词。

第二部分：1先找找有没有相同的旋律。

旋律唱一唱唱歌词。

第三部分：1先听一听音乐，自己唱一唱歌词。

（提醒学生要唱的轻声而富有弹性）。

2理解歌曲。

教：你觉得演唱这首歌，你的心情是怎样？

这首歌曲中哪几句歌词是表现出了高兴的心情？

（学生分别找出歌曲中体现高兴心情的歌词，并解决这几句歌词的情绪，用高兴的心情唱一唱）。

1找出高兴的歌词：“太阳听了微微笑，

2用简单的动作来做韵律。

教师弹琴，学生演唱歌曲。

注意的地方：

1用手势来解决“哎“字的音高难度。

2解决歌曲后半段“咚咚“处的声音问题，防止学生大声喊唱，告诉学生”咚咚“处的处理要唱得有单性一点。

7在学生掌握歌曲的同时，引导学生用领唱和齐唱的形式来演唱歌曲。

在“咚咚“处拍手。

8完整唱一遍歌曲。

四、知识延伸。

1认识鼓号队乐器。

教：小朋友，今天我们和鼓号队的小鼓成了好朋友，其实在我们学校的升旗仪式上一直能看到鼓号队的表演，那么除了小鼓外，还有那些乐器呢？（学生讨论并回答）。

教：我把它们都请来了，想不想听听它们的声音（出示其它几种乐器，让学生感受各种乐器的不同音色）。

2欣赏一段鼓号队的精彩表演。

教：每个乐器都有着不同的音色，如果将这些声音有节奏的放在一起，我们就会听到非常美妙的音乐，下面请欣赏一段鼓号队的精彩表演。

3小结。

教：你们觉得鼓号队的队员神气吗？你们想不想也成为一名鼓号队员。（学生回答）。

好，让我们时刻准备着，为成为一名优秀的鼓号队员，加油！

五结束活动。

小学音乐教学总结

本学期即将结束，我顺利地完成了教学任务，为了达到教学目的，培养学生有理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过音乐的艺术形象，培养学生的'革命理想，陶冶高尚情操，启迪智慧，使他们的身心得到健康的发展。我在教学工作中做出大量努力，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

1、为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。

2、不足：对于学生的肆意课堂的行为掌控力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。

3、致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应注意把握尺度。增强幽默力量。

为了使自己在教学水平及业务水平都有所提高，本学期，我加强了自身素质的培训，先后参加了国培培训、对音乐学科教学有了进一步的认识，首先，从每一节音乐课教学开始，我都以打造一节优质课这样的理想来入手，对于每节课我都提前做了相当大、相当多的准备；其次，确定教研和科研专题，让平时的教研反思，为科研铺就平坦大道，教研围绕科研，教学更要再此之外包含它，这样有了内部的圆心，做多大的校验和科研它都还像是一个圆。

总的说来，本学期的音乐工作做的比较满意，虽然也还有不足之处，我想在今后的教学和科研的工作中，我会奋起直追、找出不足、认真改进、努力提高，我想我一定会把音乐工作做的更出色。

小学音乐教学论文

小学音乐教学作为素质教育的重要组成部分，是培养学生养成良好审美情操、提高音乐鉴赏能力的重要途径。新时期如何激发学生的音乐兴趣，提高学生对音乐的鉴赏能力十分必要。从创新音乐教学方法的角度出发，提出了五点建议和认识。

音乐作为素质教学改革的重要部分，在教学中的地位与日俱增，获得广大家长和教师的青睐，成为培养学生综合能力的重要教学内容。笔者作为小学音乐教师，更应紧跟时代的步伐，把握学生的心理特征，探索新时期音乐教学的方法，用创造性的思维方式，让学生受到音乐的熏陶，感受到音乐所带来的心理享受。

一、让学生表达内心对音乐的感受。

学生只有理解音乐课堂的教学目的，感受到音乐课堂所传递的魅力。用积极的心态和学习的动力，以更加饱满的热情投入到音乐学习之中，才能增强学生参与学习的主观意愿，充分发挥他们的创造思维能力。因此，教师要在教学之中善于发挥学生的主观作用，鼓励学生对音乐发表意见，讲自己身边学习音乐的事故，让每一位学生在音乐之中都能找到闪光点。要鼓励他们对音乐有自己独特的认知和理解，使他们学习音乐但不局限于思维的束缚，学习技巧但不局限于音乐的技法，能够在音乐中培养积极健康的心态，用音乐提升意志品格，领略音乐作品的情感世界，在创新之中提升情感、丰富知识、活跃思维。

二、让学生把握音乐作品的情感。

音乐作为一门艺术语言，是作者抒发情感的重要载体。每一个优秀的音乐作品都蕴含着音乐家的情感在其中，这种情感体现在音乐的歌词、旋律、节奏等，刻印了作品创作的时代特色。因此，教师在教会学生音乐歌曲的同时，还要让学生理解作品创作的背景、作者的经历等等，深入挖掘作者的创作意图，感受作者的创作环境，把握音乐的感知力和感染力，诠释音乐的内在含义。要教会学生进入作品环境，读懂读透歌词中的语言，把握正确的音乐旋律，掌握音乐中独特的情感，把对歌曲的理解融入其中，与作者产生共鸣，更好地理解音乐作品。

三、为学生创设多媒体音乐环境。

在音乐欣赏课教学的时候，通过借助多媒体技术，把音频、视频、图片、动画相融合，能够创造意想不到的教学效果，营造良好的音乐情境，使学生的视觉神经、听觉神经充分调动，活跃教学的气氛。传统的音乐教学模式比较死板，往往是教师教一句、学生唱一句，有些难读的音乐符号理解比较难，机械式的记忆方式缺乏情感的沟通，学生对音乐作品的理解不透彻，而多媒体信息技术的应用，丰富了课堂歌曲的教唱方式，让学生在有声、有色、有影的环境中学习，在理解歌曲的基础上进行学唱，让生活、唱歌、情感融为一体，触碰到学生的情感世界，潜移默化之中提高了学唱的效率。同时，小学音乐课中抽象的乐理理解起来比较难，如果对音乐的概念理解不够，更深入学习音乐的节奏、高低音等更困难。多媒体能够让复杂难以理解的抽象问题转化为更直观的具体事物，在学习中同步播放歌曲的节奏片段，能够让学生很容易地进入到学习状态，学习音乐的兴趣也就自然提高了。

四、为学生实施分层教学。

小学生在小学校园学习阶段年龄跨度较大，教师可以选择分层次施教原则，根据学生的年龄特点逐步教学，循序渐进地安排教学任务。如小学阶段1~2年级属于低年龄阶段，教学应主要以感知音乐节拍为主，以知晓节奏为学习入口，把握简单快乐的音乐节奏，使内心深处与音乐旋律相融合，在简单的歌曲旋律中激发兴趣。3～4中年级阶段教学应注重培养学生的艺术表现能力，寻找学生喜爱的乐器，增强感知乐器的`能力，在教学中把握发音、掌握旋律、吐字清晰等，在音乐实践之中提升音乐的学唱能力。另外，5～6高年级阶段教学应培养学生对音乐的情感价值，让学生对音乐有更深层次的理解和认识，把握作品传递的思想感情，掌握一定的演唱技巧，激发学生对艺术的追求，以更高的标准严格要求自己。

五、为学生布置音乐课作业。

作业是巩固提高学习知识的重要途径，而小学音乐课作为基础课程，也应为学生布置作业。布置作业可以让学生更好地课后练习，课前主动查阅资料，变被动学习为主动学生，促进学生对知识的理解和吸收。值得注意的是，音乐课堂的作业形式并不固定，可以根据教学的内容来安排布置，如果是音乐欣赏课，可以安排学生课前查阅作者的生平简历以及音乐背景有关的文化知识。课后作业可以让学生根据自己的喜好，自己学习和欣赏音乐作品。例如，在课堂上学过歌曲后，可以布置作业，让学生回家后在家人面前演出，让学生在完成作业的同时，个性得到张扬，潜能得到激发。总而言之，小学音乐教学应突出学生享受音乐的乐趣，让学生在享受音乐的过程中，学懂音乐的发声技巧，让全班的学生都能参与进来，通过音乐激发情感，形成健康的性格，为小学生综合素质全面发展打下坚实基础。

参考文献：

小学音乐教学论文

在全面推进课程改革和教育创新的今天，农村小学音乐教育由于受社会音乐环境的影响，其审美取向的偏差，人文关怀的不足，以及在此背景下凸显出来的技术化、功利化、世俗化取向都日渐成为不争的现实，不仅左右着小学音乐教师的判断与选择，而且关涉正常的教学活动及其育人效果。因此，农村小学音乐教育如何才能适应变迁的社会环境，在目前教育环境下强化音乐教育的功能，发挥音乐教育作用，便成为我们音乐教师必须思考和重视的首要问题。下面我就此谈些体会和看法。

一、捕捉生活素材，提升学生的听赏能力。

音乐教师们都有这样的经验，低年级学生，尤其是一年级学生，教学内容主要是学唱歌曲，偶尔有听赏的任务对他们来说也是很难的。首先，他们所拥有的资料很少；其次，他们还不懂得怎样去欣赏。这样，他们就不喜欢上听赏课，所以老师们常常省去了听赏的部分。我通过不断在平行班的教学尝试中发现，其实，生活可以帮我们解决这个难题。

1、身临其境。

意境是美学的核心范畴，是艺术创作的终极追求。在我们周围，有着各种各样的声音：鸟叫虫鸣、水流草动、雨落风起，等等，这些都是音乐语言的重要来源。如《野蜂的飞舞》、《雨滴前奏曲》等表现的就是大自然的声音。要培养学生的音乐欣赏能力和感受理解能力，就要从感悟自然声音做起。没有反复的听、鉴别、训练，听觉技能是不可能形成的。农村学校周围有着广阔的活动环境，是一个天然的“听觉训练场”，具有城镇学校不可比拟的优势。在教学实践中，我常带领学生走出校园，在田间听各种鸟叫，听风吹禾苗的声音，听各种农机具的声音，听各种劳动的声音；布置一些课外作业，如下雨时红薯地和玉米地雨打叶子的声音有什么不同？记忆并模仿家禽、家畜以及自然中的不同声音等，让学生在生活中体验音乐。

2、借景生情。

音乐是一种神奇而美妙的艺术，带给我们无限美好的听觉享受。更为奇妙的是，这些音符的组合竟能时时拨动着人的心弦，也能把你带进崇高的文化世界。在那欢快的音乐之中，少了几分忧伤，多了几分快乐地笑声，直到一个理性的、至善至美的境界。如在教音乐欣赏课《小傩面》时，我出示仫佬族的风土人情景图，在欢快的歌声中把学生引入少数民族的原始世界，让学生细细体会作者欢快的心情，激起学生无限的遐想，让学生情不自禁地唱起这首歌，多了解少数民族的音乐和原始文化。让学生通过带面具反复感受歌曲的快乐。培养学生对音乐的感受力，提高了自己的音乐素养，同时使自己的人格情操得以陶冶。

3、鼓励表述。

音乐欣赏的审美过程大致分为音乐审美直觉、音乐审美体验和音乐审美升华三个阶段。欣赏者必须通过亲身聆听音乐，直接接受音乐信息，获得直观审美感受。特别是在音乐审美体验阶段后，欣赏者处于一种主动的状态，是一种积极的再创造活动。想象、联想和情感在欣赏审美体验过程中发挥着重要的作用。欣赏者在审美直觉和审美体验的基础上，达到了一个更高的阶段，实现了客体与主体的融合，与音乐作者发生了情感共鸣。这是更高层次的欣赏，是欣赏的深化。由于学生的水平有限，特别是农村小学生接触面较窄，而且语言能力低，我对学生表达不做任何规定，可以不用专业术语，也不分对与错，只让学生谈自己的真实认识与感受，重在强调学生自身的体验。不论学生说得好不好，都给予充分肯定和鼓励。

二、音乐课欣赏教学要充分利用现代化的教学手段。

当代世界大小民族约有两三千个，各民族都有自己的文化，也包括各具特色的民族音乐。加上各国文化交融下生成的新生音乐，现代音乐呈多元化是客观存在的。就我国而言，我国有56个民族，各民族的音乐都不尽相同，我们想通过某人的演唱或演奏来完成都是不可能的。另外音乐的体载、演奏形式，演唱特点的多样化，都决定我们不可能亲身亲历。这时，现代化教学手段将为我们的音乐欣赏教学解决很多实际问题。小学生由于他们的年龄特点特别喜欢动画形式的音乐作品，我充分利用现代化的教学手段，使我们的音乐课形式多样，上得有声有色。例如动画片《狮子王》中的很多曲子都很好非常具有表现力。在教学中我让学生边看边听边想，让学生分析音乐情绪的变化在片中的运用。音乐随生动的情节而变化，加上漂亮的画面深受学生的喜爱。多媒体的运用极大的激发了学生学习音乐的兴趣。

为了提高农村小学生音乐欣赏的教学效果，在对学生进行“听”、“说”训练时，还要注意以下几点：

一要突出所欣赏音乐作品鲜明的基本形象，确定“听”的内容。

二要重视生动形象的歌词，明快的节奏，符合乐曲主题的解说，并以此选择不同的“听”的方法。

三要合理处理欣赏与学生活动之间的关系，侧重积累听觉记忆和欣赏经验，积极进行教师演示“说”和学生表述“说”，引导学生将欣赏到的模糊的音乐感受“说”出来，深化欣赏，将欣赏“进行到底”。

实践表明，只要我们在教学中处理好了这几个方面，音乐欣赏教学就能取得良好的效果。

小学音乐教学反思

海南岛的西北部有一个俗称诗乡歌海的地方———儋州市，是海南岛汉族人民居住最为集中的一个地区，儋州被国家文化部命名为“中国民间艺术之乡”。这主要源自于深受当地居民喜爱的两种音乐形式，即“儋州调声”与“儋州山歌”。“儋州调声”是儋州民歌的两大种类之一，儋州调声历史悠久，产生于西汉时期，发源于儋州市北部沿海三都、峨蔓、木棠、兰训、松林、光村一带，是一种以儋州方言演唱，体裁近似民间小调的汉族民间歌曲；儋州调声的内容以表达爱情、幸福生活为主，以曲调优美和群体娱乐的特点也同样流传于儋州、三亚、昌江、白沙、东方等地。“儋州山歌”也是儋州地区两大类民歌之一。儋州山歌的文本可以称得上是一种民间文学体裁，历史悠久，深受人民的喜爱，古时候开始流传于西南一带，流行一种绕口令，亦称急口令，拗口令，实际属民间歌谣。它将若干双声、叠韵或发音相同、相近的语词组成有趣的韵语，因通俗易懂，生动有趣，节奏鲜明，适宜口头传唱。西汉以前，这种绕口令在儋耳地区普遍流行。随着各个朝代的更迭，儋州山歌始终在历史长河中不断地进步和发展，用自己的“语言”记录了民族的蓬勃发展历程。如今，由热爱本土音乐文化的企业家和民间艺术家联合创办的”儋州山歌剧团”也为当地的老百姓和游客送上了不少优秀的剧目，有些优秀剧目情节感人，演员的唱腔和娴熟的表演深受广大观众和听众的喜爱。

既然儋州山歌、儋州调声和儋州山歌剧如此受当地老百姓的喜爱，本地区中小学的孩子们对它的了解情况如何？本地区中小学音乐教师课程分配情况如何？本地区中小学音乐教师的本土音乐知识掌握情况如何？学校的音乐教学设施如何？儋州地区的中小学本土特色音乐教材的`编写和推广情况如何？带着以上这些问题，我们分别对儋州市第三中学、儋州市第四中学、儋州市海头中学、儋州市海头小学、儋州市长坡中学、儋州市王五中学等学校的师生进行了走访和调查。从调查中看到，只有33%的学校有1架钢琴，33％的学校有多媒体设备，还有67%的学校只有大教室供老师使用，专职音乐教师占50%，音乐教师100%来源于海南省内高校。除此之外，我们还在以上学校的支持下对18位音乐教师的教学内容、使用教材、教学理念、教学方法进行了深入的听课和访问，同时也对所在班级的部分学生做了相关的访问，得出了以下的结果。首先，是教材使用：教师主要使用全国通用教材，78%以学校统一颁发的音乐课本为主，22%的教师选择学生喜欢的课外曲目教学，课外曲目中，流行音乐占主导地位。其次，是教学理念方面：87%的教师认为应该把本土音乐形式作为辅助教学，13%的音乐教师认为本土音乐元素在学校课程中可有可无。最后，是教学方法：受访教师上课方式和教学方法基本相似，均采用比较传统的说、教、唱、学等比较保守的授课方式，从大部分受访学生处了解到，很多班级实际上是不开设“体、音、美”课程的，受到一些升学压力的影响，这些课时经常被主要考试科目抢占，相关的教材也不够人手一册，音乐教师根据教师用书的教案形式进行教学，授课内容大都以教唱歌曲为主，基本不涉及乐理基本知识和音乐素养的渗透，基本无创新。

第一，音乐教学总体设施过于简陋，无法完成正常的音乐课程教学任务和目标；第二，艺术教育在青少年发育阶段的重要性等知识有待普及；第三，海南省师范类音乐人才培养模式已相对滞后；第四，海南省本土音乐教师教育专业招生政策也有待改进；第五，儋州地区教育部门和学校对本土特色音乐课程开发工程认识有待加强；第六，社会各界对基础教育阶段学生的艺术素养和爱家乡、爱国家的情操熏陶工程急需改善和提高。

首先，更新中小学音乐素质教育的教学观念，加大音乐教学基本设施的配套设备，从陈旧的应试教育的束缚中解放出来，明确素质教育的理念与重要性，并切实有力的支持。全面开发音乐教育，重视民族音乐教育教学事业的发展。因为，艺术教育是提高人类精神文明基本素养，也是培养民族地区青少年热爱家乡、热爱国家、保护家园、民族责任感等高尚情操的最好的途径和方式。优秀的音乐更是净化人类灵魂的工具，早在西方文明古国的古希腊时期，音乐占据着最崇高的地位，其中，梭伦作为音乐的首倡者，他希望给年轻人传授音乐教育，以此推动道德强建和公民责任感，他认为这是城邦国家的福祉、力量与声誉的基础所在。古希腊哲学家柏拉图对音乐进行了最为深入的美学和伦理学讨论。在他为主流的希腊哲学中，音乐在艺术中占首要地位。他在《蒂迈欧篇》中说过：音乐的目的绝不仅是娱乐，而是和谐的教养、灵魂的完善与激情的中和。由此可以看出，音乐的基本公用是教育作用，按古代世界的理解，教育指的是人格与道德的建立。当下，正值我国践行社会主义核心价值观的大好时期，用美好的音乐教化我们可爱的孩子们，更是时代的要求，让我们以文明、和谐、诚信、友善、爱国、敬业的民族精神更加快速步入法制、富强、民主、和谐和社会主义新时代。其次，海南省相关部门应加强师资队伍的培养，建议适当放宽艺术生艺术技能考试的门槛，鼓励少数民族和本土青少年报考音乐教师教育专业，挑起传承本土音乐文化的重担。再次，相对于五指山、乐东、保亭等市县来说，编写儋州市地方特色音乐教材地任务已经相当迫切，音乐课堂引入“山歌”、“调声”教学，正是给中小学的音乐课堂注入新鲜的活力，更符合新课标体制建设下的我国音乐教育发展政策。建议该地区地教育和相关部门组织音乐骨干教师走出去参观学习，同时也可结合当地文化部门和民间音乐专家、音乐教育家参与课程的开发和编写工作。最后，注重学生的审美情趣需求，大胆创新，调动学生的学习兴趣。儋州“山歌”与“调声”虽然深受人们的喜爱，但有很多青少年觉得老土单调，根据其他地区本土特色教材的推广情况来看，民族传统文化进课堂，想要调动更多的学生学习的兴趣，必须做到选材的趣味性和适应性。除此之外，作品的编写还应根据学生的具体情况在原作的基础上加以创新和简化，教材的编写避开难度过高的误区，还要根据学生的认知规律、审美需求、身心发展规律等因素，编写时融寓知性、趣味性、表演性、欣赏性和科学性于一体，提升学生们对民族音乐的兴趣。多数学生喜欢通俗歌曲，在创编时可以适当加入一些流行音乐的元素。调声本身比较具有时代性，贴近人们的日常生活，而且曲调通俗易懂，歌曲线条起伏不大，脍炙人口，因此，在歌曲的演绎上可以多种形式呈现，例如合唱、对唱、轮唱、小组唱、独唱，其中独唱可以编配成吉它或钢琴伴奏版边弹边唱。吉它和钢琴是中小学生最为喜爱的乐器，在课堂上要会利用教师的专业本领去表演灵活的教学方法提高学生的兴趣。另外，由于到孩子们喜欢操作性的活动，可以发动学生亲自加入资料的搜集和采风活动，在编写教材时，适当选择由学生们亲自搜集的资料，我们可能得到意想不到的效果。

在新课改的教育背景下，民族音乐应该得到平衡的教育教学，尤其是乡村的中小学校，尽快更新教育教学理念。投放更多的教学设备以及师资力量，抓紧民族音乐教师的培养与专业提高。优化教学环境，争取尽快突破陈旧的教育教学的局面，全面展开素质教育的观念和教学活动，加快海南省音乐教育和本土音乐学校传承教育的发展步伐。值得一提的是，近年来，海南省教育厅配合执行国家教育部和财政部从20xx年实施的国培计划已初见成效，每年都有海南省部分高校师范类毕业实习生上岗置换到区县及偏远地区的中小学教师岗位，以保证被置换的中小学教师脱产到高校参加学习和培训。海南省目前实施的国陪计划已初见成效，儋州市音乐教师也是国陪计划的直接受益者，在如此给力的国家政策支持，海南省现有的音乐教育状况将有望快步提高。愿儋州市乃至海南省的中小学民族音乐教学在新背景下能够早日呈现崭新的局面。

小学音乐教学总结

时光飞逝，转眼本学期就要结束了，本学期，我还是带两个学校的音乐课。课上，我认真备课，钻研教材。尽量做到完美。现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

音乐课虽然较语文、数学等知识性的课有趣些，但仍然受到“重知轻能”的思想束缚，至使音乐课的教学一直陷入“教师带，学生跟”的泥潭里，并逐步演变成“为唱而教，为教而学”的“唱歌课”。这种不但枯燥泛味，而且严重忽视学生能力的培养，导致学生对音乐课的教学也毫无积极性可言。与素质教育的精神大相径庭，必须全面纠正。因为培养学生的学习兴趣也就成为当务之急。为此，我慎重选择了“愉快教学”模式。让学生在教师的挚爱中，采用学生自己喜爱的方式，主动学习。为较快的顺利实现学习兴趣转变这个目标，我因势利异的发挥音乐课本身就有的“愉悦”特牲，加上经常采用出其不意的教学创意，很快的就吸引了学生的学习兴趣。为了确保学生对音乐课有常上常新的感觉，我屏弃了“一本教材，一张嘴”进教室的旧法，不断的变换引用电子琴、多媒体电脑等教具辅助教学。同时，在授课中，不在限于教会学生唱，而是把识谱知识、乐器伴奏、配乐游戏、音乐欣赏、音乐舞蹈等各种能力的培养用为教学任务。让学生既长知识又长能力，让学生自始自终兴趣盎然地主动参与。经过一个学期的教学，发现学生们不但对上音乐课的兴趣明显增强，而且还激发了他们对语、数等多门功课的兴趣。原来，他们把对音乐课学习的热情情不自禁地带到了语文、数学各科学习及日常生活之中。这说明：音乐教学能够促进学生创造力的培养。

音乐是多种基本手段的综合表现，他是有由旋律、节奏、速度、力度、音色、调式等要素有机的结合而成的。同时，音乐作为心灵的语言，是音乐家通过现实生活而发出的感受，并用音乐语言传递给人们。因而，教会学生欣赏音乐，让他们用心灵从音乐中领悟喜、怒、爱、恨、哀、乐等情感，也就是说教会学生欣赏音乐就显得非常必要。在教学中，我主要是让学生学会用“耳”、用“心”、用“感情”去欣赏音乐。如从内涵深厚的劳动号子中，可以感受到对劳动的热爱以及对敬业精神的鼓舞；从各种曲调悠扬的动听的“民歌、山歌、小调”中，不但可以感受到美，还能够引导学生对学习、演奏及创作产生欲望。这种欲望，既包含了与作者心灵的共鸣，也包含了健康的积极学堂村小学原文地址向上的实践意识。这种意识，就是创新的动力。

好奇心是创造的前奏，也是创造性的原动力。因而培养学生的好奇心，保护学生的好奇心，并引导好，使之成为创新思维的源泉是教师在教学中必须认真完成好的“课题”。

想象是学生异常活跃、大胆的思维活动。是人们在创造活动中独立建构新形象的过程，音乐作为一种以时间上的流动音响为物质手段来塑造的艺术形式，无论在时间、空间及物质形态上都有广阔的想象余地。想象作为创新的基础，必须在课堂教学中充分发挥。每当上新课之时，我都给一定的时间让学生作三种“奇想”。一是让学生想象这首歌曲的创作背景及作者的内心情感；二是想象这首歌曲用什么乐器伴奏更理想；三是想象改变曲调、唱法或者更换歌词会同样动听吗？在三次奇想中，要求学生做到“异中求同”，即方法、形式不拘一格，但要求给人有“美”的感受。这种开放式的想象，实际上就是让学生去实践、去创新。久而久之就形成了一定的创新意识。

据研究证明，手的活动对培养学生的自信心，敢于感想的无畏精神和坚定到底的意志品质都有帮助。苏霍姆林斯基认为：“儿童的创造力在他们的手指上。”这充分说明动手实践是创造力培养的关键。传统的音乐教学多是动口不动手，这就是限制学生创新能力发展的一个重要原因。因而，要培养学生的创造力，就必须让学生养成动手又动口的好习惯。在教学中，为了让学生手有足够的活动空间，要尽可能地让学生站立起来学习。并引导他们根据对歌曲的认识，用手打节拍；根据自己对歌取得想象理解用手表达情感；有时，还要制作一些乐器给歌曲配乐、配节奏。这些动手的活动，都不失为培养学生创新能力的有效途径。

音乐教育作为素质教育的重要组成部分，不但成为学校工作中不可缺少的重要工作，而且为许多学生及家长所重视。音乐教育的意义和各种功效也被广泛认可。在音乐教学中，让学生通过欣赏、歌唱歌曲，从而产生的情感交融，不仅可以促进人的身心健康发展，净化人的心灵，而且可以用来陶冶人的德性，具有德育功能；通过思维的实践，可以促进大脑两个半球的协调发展，具有益智功能；通过音乐语言动作的协调配合，可以促进身体机制的协调发展，具有健体功能。这些功能得以综合发挥，即形成了推动时代发展的创造力和创新精神。当然，要实现这种能力的完美培养，还有待于我们在教育界中不断努力探索。