美术招生心得体会(模板18篇)

小编: XY字客

通过总结心得体会,我们可以更好地发现自己的优点和不足,从而有针对性地改进和提升自己。这是一些经典的心得体会范文,通过阅读这些范文,我们可以学到一些写作的技巧和方法。

美术心得体会

高效课堂是一场“围绕学生,服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂,教师应该做到课前精细准备,课上灵活多变,课后认真反思。

首先,课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外,由于学生所需学习用品较多,教师要有计划地预先布置和准备,有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课,为了在课上共同追忆曾经经历的情景,帮助学生搜寻创作题材,课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围,而收集许多相关的歌曲,如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时,带领学生了解各个国家不同时期的文明状况;在准备《绣在服装上的故事》一课时,让学生了解苗族的服饰文化等。

其次,“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃,学生学习积极、专注、用心,教学形式灵活多样,我的课堂我做主,引导学生自我感受和体验,激励学生大胆创新等,是教学一贯追求的目标,也是需持之以恒的做法。

陶行知说:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新,善于在教学过程中寻找新点子,新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时,用一个完整的童话故事串联其中,从国王征集城堡的设计图稿开始,到欣赏设计师的作品,再到自己为国王设计城堡,最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接,学生在童话故事中,不知不觉地学习了本节课的内容。

著名的教育家叶圣陶曾经说过:“授之以鱼,不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中,采取学生自主探究的学习方式,引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究,并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果,学生在交流、讨论的基础上,集思广益,相互切磋,既分工,又合作,很快便掌握了这些方法。

俗话说:兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时,先为学生创设一种特定情景:精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演,让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时,为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔,让学生欣赏,为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时,让学生穿上自己制作的衣服,通过自我评价、相互欣赏,激励学生的学习兴趣,从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室,在大自然中学习,引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面,摸一摸树皮,感受一下表面的粗糙,逐渐感受物体表面肌理的概念,找一找学过的冷色、暖色,在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中,教师要从实际出发,利用学生的好奇心,运用多种方法,激发学生学习美术的兴趣。

在教学过程中,教师只有用心观察,才能从中发现问题;只有用心思考,才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究,需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面,还是在培养学生能力方面,都需要教师做个有心人,做到常思常想,常想常新,进而获得课堂教学的优质高效。

最后,课后反思是实施高效课堂的升华。有人说:“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细,就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思,要对课前的准备,教师、学生的情况,成功之处,不足之处,方方面面都要用心反思,做好记录。勤,就是及时,要为提高自己的教学水平总结教训,积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。

美术招生心得体会

第一段(引言):

美术招生是每年许多学生关注的焦点,我也不例外。最近,我参加了一场美术招生考试,并有幸被录取。在这个过程中,我从中总结了一些心得体会,希望能与大家分享。

第二段(准备阶段):

在参加美术招生考试之前,准备非常重要。首先,我查阅了大量的相关资料,了解了有关审美观、绘画技巧等方面的知识。其次,我参加了一些针对美术考试的培训班,通过专业老师的指导和讲解,提高了自己的绘画水平。此外,我还利用课余时间刻苦练习,不断提高自己的造型能力和色彩感觉。

第三段(考试经历):

美术招生考试是一个非常紧张的过程。面对考试题目时,我首先按照自己的理解构思,然后开始勾画轮廓,填充细节,最后上色。整个过程需要我充分发挥自己的想象力和创造力,同时也需要我对绘画技巧的娴熟掌握。在考试过程中,我时刻保持专注,并尽量减少失误。虽然有时会有些紧张,但我努力调整心态,保持冷静,并且相信自己的实力。

第四段(收获与成长):

通过美术招生考试的经历,我不仅学到了如何应对考试的技巧,更重要的是,我收获了绘画的乐趣和信心。在创作的过程中,我感到自己能够表达自己的想法和感情,这种自由和创造力带给我极大的满足感。同时,进入美术学院的学习环境也给了我更多的机会和资源,更好地提升自己的艺术水平。通过与各路艺术家的交流和学习,我相信我将不断成长,展现我真正的才华。

第五段(总结升华):

美术招生考试是一个重要的学习和展示机会,通过这次经历,我深刻体会到了“勤奋致远,笔耕不辍”的道理。准备阶段的努力决定了考试中的表现,而考试中的收获则是我们成长的基石。无论是否被录取,我相信通过这次经历,我都获得了成长和进步。我会继续保持对美术的热爱和努力,为自己的绘画之路不断前行,实现自己的艺术梦想。

美术招生心得体会

美术招生是众多学生所关注的话题,我作为一名曾经经历过美术招生过程的学生,深有体会。在这个过程中,我不仅得到了美术技巧的培养,更重要的是收获了对艺术的热爱和坚持。通过这段经历,我学到了许多宝贵的东西。

第二段:选择适合自己的美术学校。

在美术招生中最重要的一点就是选择适合自己的美术学校。每个美术学校的教学理念和风格都不一样,学生们应该根据自己的兴趣和才能做出选择。在我选择美术学校的过程中,我参观了许多不同的学校,和老师们进行了交流,并进行了多次试画。最终,我选择了一所注重理论与实践相结合的学校,这样可以更全面地培养我的美术技能。

第三段:努力培养艺术技巧。

进入美术学校后,就要努力培养艺术技巧。美术学校的课程设置很多元化,从素描、色彩到立体构图等等,每个方面都需要投入时间和精力去学习和实践。我每天都会抽出时间进行素描练习,并通过参观美术馆、学习艺术史等方式拓宽自己的艺术视野。在这个过程中,我发现通过不断的练习和学习,我的画技得到了明显的提高。

第四段:锻炼艺术创造力。

除了技巧的培养,艺术创造力也是美术学校所重视的一项能力。在班级的创作课上,我们常常要根据老师布置的主题进行作画。这是锻炼我们艺术创造力和表达能力的好机会。我学会了如何挖掘内心的想法,并用自己的方式表达出来。经过一段时间的训练,我发现自己的创作能力有了明显的提升,越来越能够将自己的想法准确地表达在画布上。

第五段:收获与启示。

通过美术招生的过程,不仅仅是学到了画画的技巧和提高了创作能力,更重要的是收获了许多宝贵的东西。在美术学校中,我结识了许多志同道合的朋友,我们一起分享彼此的创作和经验,不断互相督促和鼓励。同时,我也认识到艺术是一种表达和传递情感的方式,它不仅仅是一种技巧,更是生活的一部分。在以后的学习和生活中,我将一直保持对艺术的热爱和坚持,不断追求自己的艺术理想。

结尾:

美术招生是一段充满挑战和机遇的旅程,在这个过程中,学生们需要做出明智的选择,努力培养艺术技巧和创作能力。通过美术招生,我学到了许多宝贵的东西,成为了一个更好的自己。我相信,只要保持对美术的热爱和坚持,我们一定能在创作的道路上不断取得进步。

招生心得体会

20xx年寒假,我本着尽自己一份力,努力为学校做贡献的原则。在自己的乡镇,为东营职业学院进行了一次招生。期间的苦甜真的是不做不知道,真正去做了才会知道,过程可能有点枯燥乏味,有时候讲着同样的话语,但是想想那时高考后的我,面对各个高校,各种专业,迷茫,不知如何选择。再看着那些奔波于各咨询点、不断询问的考生和家长,我想起那时无知的我,面对各所学校,很茫然。我想我有了动力,为他们讲解我们的学校。我可能是他们人生的灯塔或者未来的礁石,我的一句话也许会决定他们对于学校的选择。也许会对他们明年的选择有一个指引。想到这里,便也有了动力,以下就是这次寒假招生的体会。

由于是寒假,高考生们都在积极准备明年的高考,对学校的选择还没太往心上去。这也给我的招生工作再来一定的困难。但我还是尽力去做,让他们知道我们的学校,了解我们的学校,让高考生们知道我们的学校以服务为宗旨,以就业为导向,以能力为本位,以学生为中心,培养生产、建设、管理、服务一线需要的高技能应用型人才。由于是第一次进行招生工作,对一些事宜不是很熟悉,通过查找相关方面的资料,通过在自己的家乡走家宣传,在qq群上对别人介绍,电话访谈等方式宣传了我们的'东营职业学院。这次随收效甚微,但我想对明年我校招生会是一个前车之鉴。对20年东营职业学院的招生也会有一定的帮助。我总结了以下几点,可能对招生有所帮助!!

我国高等教育已随改革开放、经济市场化进程的步伐快速发展多年了,大学教育已由精英教育逐渐转变为大众教育,就业门槛使学历教育热度空前上升,各类教育机构生源竞争非常激烈。我校也面临生存与发展的机遇和挑战。我系各专业难度大,行业景气度有限,更是面临危机。东营,一个靠石油发达起来的城市。所以我校也针对石油开设了石油化工等专业。我系对社会大背景的认识是清醒的,这一学期来,我们通过各种形式动员全系教职工参与招生的宣传工作,我校通过开会等方式以增强教职工的危机感和主人翁意识,激发大家关心、参与招生宣传工作的热情,使全系上下主动关注招生进程,积极出谋献策,共同拓宽生源渠道。在宣传中我们注意针对求学者的需求进行介绍和解释,着重宣传我校的办学特色是我们宣传工作的切入点,比如我校的多层次办学、可多次重考、服务跟进到位等,以优势吸引学生报名。在招生中我们感觉到宣传力度仍须加大。

一是要把招生宣传与树立学校形象结合起来;

二是要对宣传工作进行综合考虑、整体设计,使之有的放矢。

通过招生宣传工作体验,我们深深体会到宣传工作的重要性,宣传工作常抓不懈,才能应对不断迎来的挑战。

由于我校办学形式多,分层分类等特点,所以招生工作繁杂,周期长,工作量大,没有良好的服务意识和奉献精神是无法搞好这项工作的。在招生工作中我对考生积极引导对他们做到耐心,关心,细心,病对他们进行鼓励,提高他们的报考希望,增强他们对及自己的信心,积极去备战高考;对他们有100%耐心进行答疑;关心报考者的心理在聊天中我也有了一定的了解,大部分人都本着毕业后能有一份好工作为目的进行学校以及专业的选择;针对这一点,我把我们学校的有关专业以及就业前景为他们进行了介绍,相信对他们有所帮助;我为他们介绍了东营职业学院每年的招生就业情况,针对出现的各种新情况也作出了解释,当然那只是我自己的见解。这次配合学校的招生工作让我们感觉到:招生整体服务水平、服务能力还需提高;不能各自为政、内部争夺生源,要针对学生实际状况推荐专业。

针对这次的招生我提出以下建议:

1、制作宣传片并统一播放。

2、在校内搞1-2次大型招生咨询,各系部在楼下排摊设点进行招生专业咨询。

3、对校内中、大专3+2模式实现一体化招生。

4、充分利用校园网对各系部及各专业进行宣传推广。最后我预祝东营职业学院20年的招生再创新高!

招生心得体会

1月30号下午三点,我和江骏涛骑着自行车去我的母校——新世界中英文学校,刚进入校园,就被学校的面目一新给震惊了,学校比我从前在的时候美丽了好多。走进教课楼一种熟习感油但是生,忽然很从前的中学生活。

我和江骏涛先去拜见德育主任叶辉主任,由于我和他从前就很熟,所以聊起来很high,也很高兴,我们聊了中英文这一届的高三的状况,大概认识到今年这一届的高三的.理科生很厉害,而文科生一般般。以后给他介绍了我们中大南方,取出了我们的宣传手册和海报给他看,他对我们的学校也很满意,他也知道我们中大南方在2b的院校的排名,他说在下学期的开学会帮我们学院宣传一下,也让我们留下电话号码,说是让对我们学院感兴趣的同学打电话咨询的。

接着我们去拜见了我的高二班主任,现任高三文科班的班主任,我跟他认识了这一届高三文科生的详细状况,他还让我们去他的班宣传,很感谢他给了我们这一次时机能够登台给同学们介绍我们中大南方,也感谢他还那么关怀我、支持我。

我们给同学们介绍了中大南方的一些状况,也鼓舞他们此刻要好勤学习,考上好的大学,大学里有更大的舞台等着他们。最后给他们留下了咨询方式。在此次宣传中很高兴,收获良多。突然觉察优秀的人际关系能够方便我们的工作,使我们的工作更为顺利进行。

在这里很感谢招宣给我此次时机,让我有时机回母校看望老师,让我战胜自己的心理阻碍,登台展现自己的风范,让我有机会宣传我们学院,让我爱上它。

招生心得体会

能作为一名志愿者,和同学们一起,于20xx年2月17号,代表大学母校——石河子大学,回到高中母校——博乐市高级中学,进行有关石河子大学高等院校招生的宣传。

我们的活动目的和背景是:在校大学生走进回到高中母校,更好地宣传我校的办学特色以及校园丰富多彩的文化生活,使在校的高中生更好地认识了解石河子大学。大学生以自身经历以及在大学期间所学亲身讲授大学生活体验以及向高考生传授个人高考复习经验与心得,与师弟师妹们分享交流,使得他们能以更好的姿态面对高考。同时代表学校向高三的老师送去新年的祝福。这次活动的展开对于促进石河子大学的知名度,提高同学们对其的认可度都有一定的作用。此外,帮助同学们更好的了解石大的同时,可加强他们对重点高等院校的向往与憧憬以及对自我的肯定。

首先我来到我的母校,之前我通过高中同学首先获知了母校高三年级的上课时间,所幸今年假期的年后时间很长,能够赶上高三上课。之后又联系了高中时的班主任老师,寻求他的帮助,并根据相关的情况安排好本次社会实践招生宣传活动进程,以期更好的完成各项工作。为了全面详细的介绍大学,让更多的同学了解石河子大学,热爱石河子大学,积极报考石河子大学,在假期离校前我首先学习了一些宣传的技巧,认真组织宣传材料。我和老同学来到了曾经生活学习的母校,母校的变化巨大,我都差点不认识了。在母校我见到了昔日班主任和任课老师,久违的感觉真的太强烈,这一刻我也明白了母校的含义。在和老师交谈中,我感受到母校翻天覆地变化,一下子仿佛回到了高中时代,过去的一切历历在目,一切仿佛都发生在昨天,一切都是那么熟悉。感觉母校的一切都是那么熟悉,那么的亲切,我竟然有些哽咽了,这就是我永不忘的母校啊。

此间,老师了解了我的意图后特意向我讲述了一些关于母校的情况,母校今年扩建了不少,并且也扩大了招生规模,师资力量也投入较多。与此同时,我也向老师介绍了石河子市以及大学的一些情况,学校优美的校园环境,良好的教学设施,高水平的师资力量,丰富的课外实践活动,以及各项有利于大学生学习生活的政策。等到课间,我和同学在征得上课老师同意之后来到高三的教室,使用多媒体对同学们介绍石河子大学,教育教学条件、师资力量、生活设施、助学政策,以及我们丰富多彩的实践活动,并就他们所关心的问题做出了解答。我们一边认真的详细宣讲,一边细心的记录他们提出的疑问。我们在宣传我们石河子大学的同时,给予同学们相关的有针对性的备考心理辅导;在宣传相关专业知识的同时,与他们分享我们的备考技巧。还和他们分享我们在临大的缤纷精彩的大学生活,希望在讲解严肃正经的话题的同时,给予他们宽松的气氛,让大家都得到一定的缓冲。在宽松的气氛中,我们彼此都很投入,最终这次宣传比较成功。

在交流分享的过程中,我们彼此都很投入,可能是彼此都如此的投入,当他们说快要上课的时候,我们才意识到时间过得飞快。同时,我在进行招生工作的时候也发现了一些问题。比如有些学生和家长对我们的工作不理解,我觉得这可能是他们对我校不了解照成的,对这种情况,我耐心和细心的帮他们分析。让他们明白,适合的’才是好的。经过我的努力,他们表示对我院的印象很好。在我自身,我也发现了一些问题。比如,对我院的一些细节情况,我也有不了解的。对次我感到了自己的不足,我会努力的去改正和学习。

虽然,中午餐给和谐掉了,虽然,喝水的动作也给省略了,可是,我们不渴不饿,直到离开高中母校的那一刻。那一刻,原来我们都渴了,饿了,嗓子沙哑了,手脚冰冰的。可,看着组员们那满意,甜甜的笑容,我可深切的感受到组员们那暖呼呼的心。就像心中有一团火在燃烧!是的,我们都为自己的存在,自己所能付出的而骄傲,自豪!这次招生宣传活动中,我收获了很多。首先,我对大学有了更深一步的理解,而不再是以前的一些肤浅东西,她充满朝气,她热情洋溢。我为我是一名石河子大学的学生而自豪。这次宣传,我大胆的迈出了自己的步伐,走上讲台宣传我们的学校,回答同学的问题。在一定程度上锻炼了我的表达能力,社交能力和沟通能力。参加这次活动,我更加坚信“机会是留给有准备的人的”。当我们的脚跨出高中母校校门的时候,20xx年石河子寒假招生宣传活动在冷冷的天,暖暖的心下宣告圆满结束!

最后,关于这次的寒假招生活动,我很感谢母校、母校学生给予我的支持,也很感谢他们给我的帮助,尤其是我的班主任老师和老同学让我的工作得以顺利完成。另外,我也很感谢大学给我这次锻炼自我,提升自我的机会。以后的日子,我会抓住每一次机会去完善自我,不断学习进步。同时也希望这次活动对正在为高考而奋斗努力的师弟师妹们有一定的帮助,希望他们能如愿以偿的考上他们心怡的高等院校,也愿母校的未来越来越好。祝愿高中母校的升学率越来越高,越来越好。祝愿石河子的招生宣传工作越做越好,能吸取越来越多的优秀学子!

美术招生心得体会

近年来,中国的教育改革不断深化,对于艺术教育的重视也日益增加。越来越多的学生开始关注美术,并希望通过参加美术招生考试来进一步提高自己的艺术水平。作为一名参加过美术招生考试的学生,我深知这一过程的艰辛和收获。在这篇文章中,我将分享自己的经验和体会,希望能给其他有志于参加美术招生考试的学生一些启发和帮助。

第二段:备考准备。

成功需要付出,美术招生考试也不例外。在备考阶段,我首先制定了详细的学习计划,按照计划坚持每天绘画,提升自己的技巧。同时,我也积极寻找一些优秀的美术培训机构和老师,参加他们的课程,学习他们的经验与技巧。此外,我还利用网络和图书馆资源进行丰富的美术知识学习,拓宽自己的艺术视野。备考期间,艰辛是难免的,但只要坚持努力,收获一定会来临。

第三段:面试经验。

美术招生考试一般包括笔试和面试两个环节。在面试时,展示自己的作品是最为重要的。在准备面试作品时,我选择了自己擅长和熟悉的题材,将自己的特长发挥到最大。同时,我也积极参加一些美术展览和比赛,在这些平台上展示自己的作品,获得了一些宝贵的经验和建议。在面试过程中,我注重与评委良好的沟通和互动,展示自己独特的创作思路和思考方式。此外,面试过程中的自信和镇定也是非常重要的,要有自信和冷静地回答评委的问题,展现自己的专业素养和潜力。

第四段:心态调整。

参加美术招生考试是一项挑战,也是一次机会。在备考过程中,我逐渐学会了调整自己的心态。首先,我明白了艺术创作的过程是一种享受,而不仅仅是为了取得好成绩。我尽量避免焦虑和压力,将创作看作一种放松和表达自己的方式。此外,在面对失败和挫折时,我学会了坚持和努力,从失败中吸取经验,不断改进自己的作品和技巧。艺术是个性化的,每个人都有自己独特的风格和创作方式,最重要的是要保持对艺术的热爱和信心。

第五段:收获和展望。

通过美术招生考试,我不仅提高了自己的艺术水平,还结识了很多志同道合的朋友和优秀的老师。我受益匪浅,收获满满。参加美术招生考试让我更加了解自己的兴趣和潜力,也为我未来选择艺术专业提供了坚实的基础。展望未来,我将继续努力提高自己的艺术水平,不断追求更高的目标。无论将来是否选择艺术专业,我相信艺术将成为我生活中的一部分,为我带来无尽的快乐和创造力。

总结:

通过参加美术招生考试,我学会了制定学习计划、展示自己的作品、调整心态和追求艺术的快乐。这一过程不仅提高了我的艺术水平,也帮助我认识到了自己的潜能和热爱。我相信,只要付出努力并充满信心,美术招生考试将成为每个有志向的学生成为艺术家的机会和通道。

美术心得体会

美术欣赏,顾名思义就是指一种特殊的复杂的精神活动,是人们在接受美术作品过程中经过玩味、领略,产生喜悦,爱好的过程。学习美术欣赏有助于提高人的艺术素养,陶冶人的情操,开阔视野,扩大知识领域,经过这个学期的学习,我得到了一些心得体会。

我记得美术欣赏的前两节课欣赏的是齐白石和徐悲鸿的作品,对我印象最深的是齐白石老爷爷的作品。齐白石老爷爷曾经是中国美术家协会主席,中央文史馆研究馆员,北京中国画研究会主席,北京中国画院名誉院长。曾经当选第一届全国人大代表。擅长中国画、书法、篆刻和诗歌。齐爷爷一生作了无数画作,留下了大量诗、书、画、印作品。传世的画作有《墨虾》、《牧牛图》、《蛙声十里出山泉》。著有《白石诗草》、《白石老人自传》等;出版的画册有《齐白石作品选集》、《齐白石山水画选》等。其中我最喜欢的作品就是齐爷爷的《墨虾》。

齐白石老爷爷经过十多年的艺术探索,了解到画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征,否则画得再似,也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察,力求深入表现它们的形神特征。齐老爷爷从小就生活在水塘边,常钓虾玩;青年时期开始着手画虾;大约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾;63岁时他画虾已经非常相似,但还不够“活”,于是就在碗里养了几只长臂虾,放置在画案上,每天都仔细观察,画虾的手法也因此改变,他画的虾也成为他代表性的艺术符号之一。白石爷爷89岁时,他画虾已经出神入化,在简括的笔墨中表现了游弋于水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇,与群虾的透明、轻灵纤细形成了鲜明的对比,体现出晚年的齐白石画画艺术的成熟。画虾这幅图表现了虾的形态,活泼、灵敏、机警,有生命力。因为他掌握了虾的特征,所以画起来得心应手。虾头上的三笔,有墨色的深浅浓淡,表现出了一种动感。左右一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。硬壳透明,由深到浅。虾的腰部,一笔一节,连续数笔,体现出了虾腰由粗到细。用笔的变化,使虾的腰部呈现各种异态,有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔,既有弹力,又有透明感。虾的一对前爪,由细而粗,形似钳子,有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易,实则极难:画得活,则虾之生命自出;画得僵硬了,也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚,似断实连,直中有曲,纸上之虾似在水中嬉戏游动,触须也像似动非动。欣赏画的同时体会到了齐老爷爷作画时的认真与细腻,不得不佩服他的耐心和毅力。也因为这样我觉得自己渐渐的喜欢上了美术欣赏这门课,不但是因为轻松,能欣赏到很多名人的画作,同时可以知道他们背后的故事,感受到他们作画时的心态,觉得是一种享受。我觉得美术欣赏是美术活动中重要的组成方面,是美术创作和美术作品实现其价值和意义的基本环节和途径。如果说美术欣赏是创造美术价值的活动,美术作品是美术价值的载体,那么美术欣赏和接受则是实现美术价值的活动,同时又是反作用于美术创作的活动。在本质意义上,美术家精心创造各种美术作品的目的,绝对不是纯粹的个人娱乐行为,而是通过美术欣赏将自己的审美情感和审美认识传达给人们。从而引起人们的认同和共鸣,使作品达到产生一定社会审美效应的目的。所以说没有美术欣赏活动,美术创作和美术产品就不能实现自身的价值,最后完成自己的使命。

我们生活中离不开审美活动的过程,即感受美、理解美或审美的发现、艺术的构思、情感的表达。美术欣赏具有调节精神与情绪的节奏,丰富学习的内容能使人赏心悦目,心旷神怡,还能进化我们的生活。这里表达的意思就是说一些没话生活促进学生动手能力的表现。

中国的教育到目前为止还是应试教育与,导致大部分学生只会做试卷,表达能力非常欠缺,因此对美术欣赏更不可能有很深的了解,最多的了解也只是限于一周一次的美术课,了解到的也只不过好似几幅画作而已,不要说了解画家背后的故事,更别提说美术欣赏和创作了。因此经过这次美术欣赏课程的学习,我对美术欣赏有了一个比较系统的了解,了解到了国内外的一些美术知识,也能够知道了一些美术作品创作的理念。总的来说就是初步的鉴赏能力,但是说到精通的画那就是天壤之别了。不过值得高兴的就是至少已经能初步了解了。

我觉得这次美术欣赏的学习对我个人的影响很大,比如说我觉得个人修养和美术知识都得到了很大程度的提高,也改变了我一直以来对于美术以及美术欣赏的一些观念。记得以前我老觉得美术和美术欣赏都是在浪费时间,还不如把这些时间用来学习其他的知识,觉得这方面的知识学与不学,了解不了解都是一样的,可有可无,考试也不会考,干嘛要浪费时间呢,只有专门学习美术的人才需要认识美术了解美术,现在才知道自己的想法是多么的幼稚,才发现美术其实不是画画那么简单,其实美术可以表现很多内容,尽管大多数情况我自己也看不懂。

虽然一个学期的时间很快就过去了,美术欣赏的内容也不是特别多,但是我觉得我学到了很多的东西,让我受益匪浅,所以我觉得什么东西都不能只看表面,要了解它的实质,才能对它做出客观的评价。

杨玉枝。

如何培养学生的“设计?应用”能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计?应用”学习领域的活动方式既强调体现设计的创造意识,又具有特定的功能性特点,这特点决定了该学习领域所涉及的内容较为广泛,同时又与生活紧密相关。“设计?应用”学习领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计?应用”学习领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此,作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发,让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动,并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课,这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识,在孩子们的早期生活时,教会他们按照美的规律去设计,学会自己布置房间,合理的布局构成美感,生活中处处需要设计。让从小学会动手做,十分重要。让学生接触材料,接触工具,动手做出简单的器物来,对生活物品进行配置,为生活创造方便与舒适。对与“设计?应用”这一学习领域,应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的,从小培养学生的设计意识,对于提高未来人才素质,培养创新精神和实践能力具有重要意义。

“欣赏?评述”这一学习领域的提出,能更好的让学生通过感受,欣赏和表达等活动的方式,内化知识,形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径,从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展,它呈现出与生活的联系日益密切的态势,每一个儿童将来都会接触到艺术,从某种意义上说,理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的,至少,在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块,当然艺术创作与欣赏又是不可分的,欣赏本身就是艺术创造的一部分,而在我们新的《美术课程标准》中,正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中,“欣赏?评述”学习领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述,加强美学修养,逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受,认识和理解,通过“欣赏?评述”领域的学习活动,学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质,形式和内容特征,了解中外美术发展的概况,形成健康的审美情趣,发展审美能力。

“综合?探索”这一全新的学习领域,是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破,从跨学科的角度,拓展学生的知识面,弥补各科课程的不足,加大了教育内容的深度和广度,提高了学生综合运用的能力,并有效地运用各科课程资源,充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究,寻找美术各门类,美术与其他学科,美术与现代社会之间的连接点,树立新的美术教育观和人文为本的学生观,依据新课程标准的精神大胆改革创新,及时总结反思,设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。

我觉得上述四个学习领域的划分是相对的,每一学习领域各具有侧重,又互相交融,紧密相关,形成一个具有开放性的美术结构。教师要明确把握课堂教学的学习领域,这样才能在课堂中有目标,有计划地完成一节课的教学任务,使学生在轻松,愉悦中学习美术。掌握用美术表达自己情感思想和对生活理解的方法。总而言之,美术课堂要贯彻新课程标准的思想,把美术课上“新”上“活”。

这次美术专家讲座,对于我们非美术专业老师来说,是一次非常难得的学习机会.时间虽短,但感收获颇丰.在讲座中,专家拿出了很多范画,再用一些,用直观的比较,让我们较深理解了,自由绘画对于孩子来说是多么的重要!让孩子自由的创作,学会去认真倾听孩子们的美妙声音,从而发展幼儿的创想能力.幼儿的美术活动中我们随处可以看见幼儿的创造。这些不经意的“创造”就象是阳光的斑点,只要稍不留神,他们就可能一闪而过。教师要善于捕捉幼儿在绘画过程中出现的这些“跳动光斑”。成人怎样看待幼儿的这些创造,将直接影响到幼儿对作品的看法。幼儿的画在成人的眼里也许并不怎么样,但幼儿自己却很满意。消极的评论幼儿画的“不像”,对幼儿来说是很难理解的,同时也会损害幼儿的自尊心、自信心,使发展对美术活动失去兴趣。

所以:我们一定要用心静静听听孩子的心声,听听在孩子心中那幅画有多美!

美术心得体会

很感谢在这个暑假教育局给我们安排这样的美术培训也很感谢韩思民老师百忙之中抽出时间和我们一起探讨美术教学。

这几天培训收获真的很大。

三天我们培训了以下内容:、学习了怎样观课与议课什么是观课与议课怎样进行观课与议课、如何授课每位教师准备了一堂精品课。

我们观课、议课。、交流了教学工作中存在的各种问题。

通过这样的培训我想在今后的教学工作中对我有很大的进步和更好的提高。

虽然培训的时间不是很长但让我受益匪浅。

从去年月份上岗到今年月份工作了一学年的我接触到了新的领导接触到了新的同事。

一年的工作下来有快乐也有烦恼。

在这一年当中我接触到的孩子是四年级的四个班和六年级的一个班的学生中高段的学生们相对于低段来说长大了许多和他们的课堂对话也总有意想不到的话语和他们在一起有很多的快乐有时会和他们开点小玩笑课堂也活跃了起来。

关于课堂作为美术教师我觉得只有让学生动起来想象力才会被激发。

但是有时候小孩子管不住自己就会制造课堂混乱。

有的班级孩子自控能力太差我在这个班的课堂管理上也没了方法。

想了很多的办法确实让我很苦恼。

有时会想自己到底适不适合当一名合格的人民教师。

所以我在带动课堂学习氛围方面还有待加强。

在一年的工作时间里在教学管理方面和教学方面都会遇到各种各样的问题。

这个暑假的三天培训在美术教学上给予了我很多的帮助。

从近五年新招聘的美术教师的授课当中都让我感觉了一个共同点实在。

每个人的教学都或多或少的不一样正如这个世界上没有两片树叶是相同的一样。

每个人的讲课都有自己鲜明的讲课特色。

培训中唯一的男教师的讲课教学风格比较严谨比较稳重。

而女教师的课堂气氛相对活泼和轻松一些。

每位教师都将自己的性格特色融于课堂教学之中将自己的教学风格贯穿于美术课之中。

每位老师都是提前精心准备了自己的讲课。

教学步骤清晰明了。

从导入部分、民主导学、学生思考、学生动手画到学生自评互评以及教师的点评都很认真。

课程设置都非常的流畅。

我觉得每位老师的课都能让人感觉到你的认真的态度认真对待课堂我觉得作为一名老师这点很重要。

这三天的培训我体会到了很多:、一节美术课其实很简单只要你思路清晰把知识点讲给大家剩下的更多的时间留给学生实践。

这样才能做到以学生为主。

比如四年级下册的《静物一家》我在讲这课的时候讲的很复杂效果也不佳。

但听了张慧君老师讲的这节课我觉得她用了彩色实物图案磁纸通过让学生拼摆的方式把这节课的重点拼摆景物的问题给解决了既简单明了学生们又喜欢。

很值得我学习。

不需要你去想多少的教学花样只要直接明了吸引学生们的兴趣学生们自己动手完成情况良好这节课你就算成功了。、有时教师的课堂提问时间过多例如:长时间地纠结在让学生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你认为某个图案代表什么意思”之类的问题上而不是给他们更多的时间来思考、发挥想象力和真正动手做作品。

我觉得应该让孩子有更多的时间去真正动手而不是只是嘴巴上的回答。

光说这样的做法对开发学生想象力和培养创造力没有任何好处。、培训的老师很多但最后下来我发现美术老师做板画的老师几乎没有。

我讲课结束后韩老师指出我的不足之处接下来的优质课讲课我做了板画但是发现自己的简笔画基本功不是很好黑板上的板画构图上不合理画的不好。

我想老师画得不好学生一定不会信服于这位美术教师所以这个暑假剩下的时间里我觉得我该在画工上再次练习、强化。

教师示范太完整。

教师板画固然重要但是教师过多的的示范造成了先入为主的印象也减少了给学生想象和创造的空间。

比如:我们美术教师花费了大量的时间在黑板上完整地画了一个狗的形状而后的学生作业居然清一色都选择跟着老师黑板上的“样子”画“狗”。

这样的示范是适得其反教师虽然很认真但是结果却禁锢住了他们的思维。

我自己在授课过程中也存在这样的问题。

暑假这个培训和这么多的美术老师课余时间探讨了这个问题大家都有同感。

我们以后得在板画方面得注意了板画只是引导孩子们而不是局限于板画这幅画。

我们更多的是通过这幅板画让孩子们有更多的想象力。、美术课堂虽然是画画但是不管在汉上还是言语上都非常的重要。

普通话必须标准文的笔顺必须正确。

很感谢老师们为我指出错误的地方。

让我今后更加注意细节的地方。

美术课的一个重要特征是使学生在美术课中陶冶情操提高审美能力。

美术是一门视觉艺术通过本身具有的美的造型表现生活传递信息。

老师们在新、旧经验的相互作用下学习不是把知识强加给学生而是引导学生在顺向迁移学习已有的知识和技能既调动了学生的主体参与又体现了教师的主体作用。

话好但教学中我们往往做的不好。

作为一名美术教师我们应该懂得如何挖掘造型中外在美以及内在美并将之融入到课堂教学里使充满美感的视觉形象与洋溢着美感的课堂教学艺术浑然一体。

我们需要学习的知识还很多很多。

用知识来充实自己充实学生们。

作为一名新教师我的教育教学道路还很长很长需要学习改进的地方还很多很多我相信只要有动力就会前进。

未来的道路上我将脚踏实地一步一步前进。

我的实习生涯早已圆满结束得到实习学校的老师们好评和欣赏深受学生们的喜爱通过师生互动的讲课方式来活跃课堂使学生们对美术产生了浓厚兴趣学生们探索的好奇心触动了我让我巴不得要把所有的美术知识传授于他们。

我所教的是初一年级的美术课程初一年级的孩子们似懂非懂总想用探索的双手接触物品我简要讲了每节课美术创作的方法多展示自己的范画让一双双好奇的眼睛更彻底地了解本课内容留多一点时间让学生动手创作发挥他们丰富的想象力训练他们的绘画造型能力随时展示学生的优秀作品增强他们的信心。

作为一名美术教师虽然平时我们发现很轻松但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。

美术这门学科是一门激励人兴奋的学科没有语文学科的诗词海洋没有数理化学科的试题海洋也没有英语学科的语法海洋更没有政治学科的理论海洋。

美术是具有趣味性的学科它要通过实践来掌握知识它通过想象力和造型力完美地相结合。

而对于初到美术海洋的学生们对于美术方面的知识似懂非懂如果把太多理论注进他们的脑袋里他们会对美术产生厌恶和憎恨如果把美术知识化为游戏和故事并且还能让他们亲自接触实物他们会对美术非常感兴趣。

所以美术教师要处理这些细节要认真上好每一节课应准备好备课准备教具。

初中阶段是人生极为重要的一个关键年龄期学生的逻辑思维仍需要很多的感性经验来支持想象力发展的有意性迅速增强且多为有意识有目的想象力中的创造成分增多想象中的现实性不断发展情绪情感的发展也处于转折期情感易受外界环境的影响常随情境的变化而变化具有很大的易动性冲动性。

情感内容日益丰富深刻因而初中美术教学的目的越切合初中生的身心特征就越容易实现。

美术教学属于美育的范畴但它与智育的联系。

如何增长学生知识如何发展学生的智力也成了美术教学的目的之一。

随着新一轮国家基础教育课程改革的实施我校大力开展校本培训转变教育教学观念明确了“课题带教研以教研促发展”的思路。

在校研究课题理念下美术学科在根据学科与课题的特点下我组组织教师积极学习其理念和有关理论知识大胆进行实践有针对性地开展课题的教研活动使我从中学到了不少东西。

给我最大的感触有明确了小课题的研究方向、研究目的与小课题研究的整合思路以及在开展小课题研究中实施的相关内容。

小课题研究的主要目的是改进自己的教学实践促进自己的专业发展研究的对象是自己教育教学实际当中具体的、细小的、真实的问题在教学实践中引导学生围绕一个或几个问题而进行的探究性学习主要培养学生的探究能力。

现将本次研究体会、感悟总结如下:

一、加强学习提高自身的理论素质。

作为小课题研究的实施者有一定的教育教学理论指导实践是十分必要的。

于是我在已有的理论基础上结合本校实际展开研究阅读相关教育教学故事与案例积极学习他人的成功经验和科学理论使研究有效和有质。

所以从一开始我就树立了终身学习的理念非常注重理论知识的学习通过图书馆借阅、网上查阅、期刊订阅、专业书籍的购买收集了大量相关资料开拓视野。

二、积极开展课题的研究工作。

通过阅读学习教学实践力求做到:、改变学生学习美术的方式激发学习兴趣提高学生与人交流合作的能力培养学生研究问题的能力。、通过各种美术学习方式的实践充分发挥学生学习的主观能动性让他们主动参与学习。、通过各种美术学习方式的实践使学生在看看、听听、想想、画画、做做等方面得到和谐发展。

作为教师必须要懂教育学、心理学应了解不同学生的学习心理特点选择科学合理的、适合本班学生的学习策略并在上课过程中多加思考适时改进教学方法和策略以艺术的眼光去对待教学争取精益求精。

在新课程改革的背景下认真地贯穿新的教学理念以学生发展为本以新的教学姿态迎接新的挑战使学生的身心都能得到健康的发展。

三、

及时总结经验改进不足。

在课题研究过程中及时总结在教学实践中的不足。

由于学生性格参差不齐接受能力有高有低家庭环境也不同如何培养好每个学生的学习习惯还应在平时的实际工作中对症下药争取寻求更好的方法。

通过开展课题研究不仅使学生的综合素养得到有效的提升展示出了较高的人文素养与科学素养。

同时不断吸收和消化现有的研究成果并转化为教育资源努力促进学生总体素养的提高教师通过参与课题研究也促进了自身的专业成长和综合素养的发展能很好地做到教研相长。

从我加入这个幼儿师范队伍开始由于自身比较偏爱美术所以我平时喜欢找一些美术方面的书看。

希望在书本和实践中能进一步走进美术绘画水平普遍,想象力差等特点虽然再上学期间已经学过《学前儿童美术教育》一书但是我还是愿意细读这本《学前儿童美术教育》促使我想挖掘更深处。

本书主要研究教育者如何根据学前儿童美术发展的规律及其年龄特点以美术为媒介充分发挥其价值对学前儿童实施教育促进其身心和谐发展。

全书共分九个章节,从不同角度,不同侧面阐述与分析着学前儿童美术的发展美术教育目标与内容体系以及幼儿欣赏、绘画、手工教育的实施指导和美术评价最后还展示了一组美术教育活动设计案例,给教师提供了一个很好的学习空间,也给正处在摸索阶段的老师指明了方向,因为这些问题均来自我自己的实践,所以,读来仿佛觉得许多地方都是自己曾不注意的或是意识到问题所在,但尚处在迷惑中,没有较好的解决方案。

抱着向专家取取经看能否从中解解惑的认真态度我在通读本书后还对有的章节还进行了精读与摘录。

从书中我看到这样一句:从小班到中班上学期儿童由于视觉的分化及情感关系所画的人大多都是没有身体的头足人同时以非站立的平躺形式呈现。

再对于接下来我们将进行的主题《轱辘轱辘》的一节美术课画车轮子幼儿认为轮子是圆的于是就直觉地用圆球来表现车子的轮子不会注意到汽车的轮子是圆扁的等这些问题其创作成分也就能体现其中了。

就象书中所说的:教师应从学前儿童身心发展的特点出发引导幼儿从写生对象的整体结构出发着重于事物的神韵即对象之内在精神表现而不纠缠于细节和精确描绘不强求幼儿的绘画表现和事物的“肖似”。

小班幼儿的绘画水平处于象征初期享受的是绘画的过程他们会用已经掌握的圆形与线条组合成各种符号来表示自己熟悉的物体而且喜欢用各种颜色在作品上涂抹但在表现图象符号时又很少调换颜色致使作品色彩比较单调有的幼儿甚至会转动画纸来作画完全不顾图象之间的关系从而导致了画面的杂乱。

如此作品教师若用成人的眼光“像或不像”来评价那必然会抹杀了幼儿的天性打击他们的自信心甚至使幼儿失去对美术活动的兴趣。

尽管如此你还是会看到许多小班幼儿家长因为看不懂自己孩子的画觉得画面不干净画得不如其他小朋友根本不理会幼儿的解读。

例如一次离园时祥祥拉着爷爷兴致勃勃来到班级画展前小手指着墙上的“泡泡”说:“爷爷那个是我画的!”谁知祥祥爷爷看到后脸顿时拉了下来:“这是什么东西啊乱七八糟的圆也画得不圆颜色也涂到了外面你看看这个小朋友画得多好啊你上课一定又没有认真听走走走……”幼儿从绘画中获取的无穷乐趣就因为家长的一句评价而消失得无影无踪。

在评价小班幼儿的美术作品时首先要根据小班幼儿的年龄特点读懂他们的作品。

其次老师要把自己放在与幼儿平等的位置上,尊重幼儿的个人见解,尽量用肯定的方式评价幼儿的美术作品多鼓励多表扬尽可能地发现幼儿美术作品中的优点发现幼儿的不同特点给予每一位幼儿激励性的评价。

最后在让幼儿发现他人作品优点的同时还要引导幼儿发现自己的进步获得成功感进而萌发对下次美术活动的愿望激发并保持对美术活动的兴趣。

招生心得体会

炎热的暑假如期而至,天气虽然酷热,但是却挡不住我打工的热情,我已经是一名大学生了,必须要去社会进行历练了,爸爸妈妈也非常支持我的想法。于是假期一开始我便开始寻找工作。走了很多家饭店和商场,碰了很多壁,这些地方不是已经招满人,就是不招暑假工,同时也要求要有工作经验,这让我很受打击。最后,皇天不负有心人,我找到了一份发传单的工作,因为这份工作我好不容易才找来,所以我非常珍惜,决定一定要用心好好做。第二天,我就正式开始我的打工生涯,我的工作就是到街上发传单,工作时间由上午九点到十二点,及下午两点到六点。我被安排在一个热闹的十字路口。因为是第一天上班,我带着十二分的热情,二十四分的好奇站在街道上,对每一个过往的行人我都报以最灿烂的微笑,然后急忙递上一份传单并不失时机地给他们做一简单的介绍,大部分人都会接过传单看一看,虽然很少有人感兴趣,但这已经很不错了,因为并不是每一个人都需要。有的人拿到传单只是瞟上一眼就扔掉了,有的人会就近丢在垃圾桶里,但是有很多人就往地上随手一扔,这让我觉得非常不文明。刚开始我觉得这份工作还是比较容易的,这时走来一位打扮时髦的中年女性,我急忙迎上去,“你好”同时递去传单,我的话刚出口,她就极其厌烦地白了我一眼,然后不理不睬地视若无人地走了。我伸出去的手尴尬的停在了半空,笑容也瞬间凝固在脸上,感觉十分尴尬,为了掩饰自己,我强迫自己假装镇静地继续散发手中的传单。

看了下手表,离下班还有一个小时,此时已经接近中午,天气也越来越热,时间也就变得更加难熬,我不得不继续抬起沉重的手把传单一张张地递出去,我机械地发掉一张张传单。突然,一个可爱的声音把我从迷惘中惊醒,“快谢谢哥哥。”“谢谢哥哥。”原来是一位母亲拉着一个小女孩正站在我面前,我这才注意到,我递给了小女孩一张传单。小女孩的一句:“谢谢哥哥。”犹如一缕阳光照亮了我心底深处那一角黑暗,我感动母亲的那一抹微笑,感动小女孩的那一句谢谢。

我突然觉得自己刚才很可笑,仅因为别人的一个不理睬,一个漠视的表情,我就被打垮了。我的身体突然被注入了新的力量。在小女孩走后不到一个小时的时间里,我用最真的微笑招呼每一个过往的行人,虽然有时候也有态度不热不冷的,但我已经能坦然地面对了。

上午的时间总算是熬过去了,下午的天气真的是十分炎热,我的汗如雨下,感觉要中暑了,但是我想这是我第一天工作,我不能半途而废,我一边发着传单一边观察着路上形形色色的人,自己寻找乐趣,就这样,一天的时间总算过去了。一天工作下来,虽然我很累,但是我却非常开心。就这样我又做了几天发传单的工作,我干的`很好,还受到了老板的表扬,令我心里喜滋滋的。

几天的工作下来,我发觉发传单也是要有技巧的,虽然发传单的工作“效率”很高,一小时能发很多,但是大多数的路人拿到手上后看都不看就直接人到了垃圾箱里。所以边发传单的时候边向顾客介绍传单上吸引消费者的信息能够提高传单的利用率,才能引发消费者的购买欲。

虽然我只是发了几天的传单,但是我却收获了很多,首先我学会了调整自己的心态,不管遇到什么人什么事都要以最包容的心去对待,在生活中也许会有很多挫折,会有很多的挑战,但是只要你用一颗坦然的心去面对,事情也许就没有你想象得那么坏。对周边的一切心怀感恩,时常微笑,这样你的身边便会总是充满阳光。

我觉得随口对人说声“谢谢”不仅是有礼貌的表现,也可以向人传达温暖和感恩之心,这可以贴近人与人之间的距离,让沟通变得更加简单。也许你无意间的感谢会是温暖别人的火苗。

可以说暑假打工的经历是我人生一笔非常有用的财富,打工的日子,有喜有忧,有欢乐,也有苦累,也许这就是打工生活的全部吧。我不知道多少打工的人有过这种感觉,但总的来说,这次的打工生活是我人生中迈向社会的重要一步,是值得回忆的。提前接触社会,了解社会,对将来融入社会是非常有好处的,对我而言,暑期打工收获的是一份成长,是一份坚持,让我深刻体会到赚钱的艰辛。打工让我的暑假没有空虚度过,让我的暑期生活多姿多彩。

这次的打工经历也让我意识到经验比赚钱更重要,在现。

今社会,现在公司的招聘总写着“有经验者优先”,可是还在校园里面的我们这班学子社会经验又会拥有多少呢打工可以拓展自身的知识面,扩大与社会的接触面,增加个人在社会竞争中的经验,锻炼和提高自己的能力,以便在以后毕业后能真正的走向社会,并且能够在生活和工作中很好地处理各方面的问题。在学校,理论学习的很多,而且是多方面的,几乎是面面俱到的,而实际工作中,可能会遇到书本上没学到的,又可能是书本上的知识一点都用不上的情况。所以打工也是一种学习。

总之,这个寒假的社会实践活动是丰富而又有意义,一些心得和体会让人感到兴奋,但却决不仅仅用兴奋就能描述的,因为这是一种实实在在的收获,是对劳动的亲身体验,让我更加重视社会经验的积累。

美术心得体会

俗话说,兴趣是最好的老师。那么,怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验,调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动,培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中,教师运用游戏的方式进行活动,也可以使幼儿毫无思想负担,在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新,选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动,激发幼儿的兴趣。绘画是幼儿的游戏,但也有的孩子对画画没有兴趣,其原因是多方面的。材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。在教学活动中,教师首先要考虑选材是否合适。

要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。但也有的孩子画不出形来,这往往是因为他没有很好的观察事物。如,幼儿画树时常常把树干画成一个长方形,老师可以带幼儿观察一颗真的大树,摸一摸树干、看一看树枝的样子。

使绘画活动不仅是幼儿动手操作的活动,更是动脑思考的活动。通过老师的引导,幼儿学会了在生活中学习构思,在游戏中学习构思,在想象中学习构思,在观察中学构思,幼儿美术活动的全过程都强调以游戏引发孩子的兴趣和表达表现的`欲望,探讨怎样把自己一系列想法中的重点内容表现在画面上,培养幼儿的想象力和审美能力,美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。

对于自己的作品,幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热。

情,期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性,使幼儿感受到自己的进步,发现自己的能力和才干,让幼儿体验到成功的快乐,从而促进幼儿的发展。

美术心得体会

通过这次“国培计划”远程项目的培训,使我提高了认识,理清了思路,学到了新的教学理念,找到了自身的差距和不足。我从中学习到了很多知识,而且在国培计划中有幸倾听了众多专家和学者的精彩讲解,使我对教学有了更多新的认识。

经过这次的培训令我感触很大,下面将谈谈我的一些感受:

本次培训给我许多思考,深刻的体会到自己有很多东西要去学习。怎样成为一个受欢迎的美术老师呢?怎样才能在教学过程中给学生营造一个良好的氛围,建立平等、民主、信任的新型师生关系?怎样才能……?我认为要解决的问题还很多,还需要自己不断的积累,不断的去学习。

首先,教育学生,从爱出发。平等的爱,理解的爱,尊重的爱,信任的爱,这些都是老师爱的真谛。不论在生活上,还是在学习上,都要给予学生必要的关心和帮助。只要有了问题时及时处理,处理的方法得当,注意和学生沟通,学生就会信任你,喜欢你。爱学生,还表现在老师对学生的尊重和信任,以及对学生的严格要求,又要注意对学生的个体差异,区别对待。对成绩比较差的学生,我们老师要采用不同的教育方法,因材施教。师爱要全面、公平。

其次,如何使我们的美术课堂愈发显得真实、自然、厚重而又充满着人情味,作为美术老师的我更要关注的是蕴藏在美术课堂中那些只可意会、不可言传,只有身临其境的教师和孩子们才能分享的东西,要关注那些伴随着师生共同进行的探究、交流所衍生的积极的情感体验。我们不但要传授知识,而且要善于以自身的智慧不断唤醒孩子们的学习热情,点化孩子们的学习方法,丰富孩子们的学习经验,开启孩子们的学习智慧。让我们行动起来,做一位有心的“烹饪师”,让每一节美术课都成为孩子们“既好吃又有营养”的“美术大餐”!

最后,我还认识到:一节好的美术课,新在理念、巧在设计、赢在实践、成在后续。一节好的美术课,要做到两个关注:一是:关注学生,从学生的实际出发,关注学生的情感需求和认知需求,关注学生的已有的知识基础和生活经验……是一节成功课堂的必要基础。二是:关注美术:抓住美术的本质进行教学,注重美术理论的渗透,让学生把观察、思考与实践相结合进行练习,使学生真正体验到美术,乐学、爱学美术。

通过这些天的学习,我从中学到了很多,不仅拓宽了我的视野,还丰富了我的实践经验,更让我的思想得到了升华,使我对美术教学有了更新的认识,更加热衷于教育事业。今后,我会更加努力学习,为教育事业贡献自己的一份力量。

美术心得体会

引导语:心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。语言类读书心得同数学札记相近;体会是指将学习的东西运用到实践中去,下面是小编为你带来的美术心得体会,希望对你有所帮助。

古语说:“水至清则无鱼,文至直则无味”。我认为课至平则无趣。那么,什么样的课才能吸引学生呢?才是一节好的美术课呢?俗话说:“良好的开端是成功的一半”。一本好书,一部电影,要吸引住读者、观众,精彩的开头是必不可少的,上课也同样如此,没有精彩的开场白如何吸引学生呢?所以,一堂好课的导语设计是至关重要的。导语设计得好,先声夺人,就能激发情趣,创设意境,激起学生强烈的“乐知乐学”的欲望,就会对教学产生积极作用。我们常说的“寓教于乐”,这“教”就是审美教育。美育是一种运用艺术美和现实美来影响、感染、教育学生,使他们具有感受美、欣赏美、评价美和创造美的知识和能力的教育活动。美术是一种高雅的艺术,是一门充满美的魅力的艺术。而审美过程是人们用感觉器官耳、眼感受客体的过程。所以,我们在设计教学导语时,可以让学生通过视觉、听觉去感受美的造型、美的线条、美的色彩、美的构图、美的声音,从而唤起一种审美的快感。我认为,可以通过三个方面达到目的。

“百闻不如一见”。运用直观形象的插图、挂图、画像、范画等图片材料导入新课,可激发学生浓厚的学习兴趣。这是我在教学过程中常用的方法。通过直观的图片投影,丰富多彩的图片很容易吸引学生的注意力,从而将学生引入课堂教学。

心理学研究证明:“最大最持久的学习动机,是学生对学科内容的内在兴趣”,只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。激发学生兴趣的方法很多,从以下几个方面可以调动学生的积极性:

实物是最直观的,也是最有效的教学工具之一。有时,千言万语的,不如一览实物,它可以使任何繁琐复杂的事物变得简单明了,把实物运用到课堂上,不仅可以使内容变得通俗易懂,也可以激发学生的兴趣,加深他们的印象。我在上《标志设计》这一课时,我取出学生常见的标志给学生看,发现他们的注意力一下子集中起来,变得非常兴,课堂气氛立即活跃起来。

生活中没幽默是乏味的,同样美术课上没有幽默则是枯燥的。美国保罗韦地博士曾对9万名学生进行过调查,从中得出结论:学生最喜欢具有幽默感的老师。在美术课教学中,如能运用诙谐幽默的语言,教学过程会更轻松、更有效。一下子拉近了师生间的距离,使师生形成心理上的相容,共同投入新的教学情境之中。

儿童喜欢听故事,他们一听故事,会兴致勃勃,注意力高度集中,引述与上课内容有关的故事导入新课,将会激发学生学习的兴趣。

黑格尔曾说过:“真正的创造就是艺术想象的活动”,但真正的想象是需要有情感体验的,没有情感的作用,想象就成了无源之水,无本之木了,想象的内容是自由的、宽广的,所以,我们在美术教学中,可通过各种方法,如生动的语法描述,音乐的欣赏,画面的展示,学生的表演等作为导入,为学生创设情境,从而提高的想象力。另外,一节好的美术课除了要有好的导入,教师在开展美术活动过程还需充分调动学生的创造热情,让学生了解美,学会创造美的能力。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效,首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感,有一种想画的冲动。

1、 展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识。

在美术活动中,我收集了许多优秀的学生作品,利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品,虽不是十分完美的艺术品,然而在与他们同龄学生的眼里,这就是美,美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头,甚至是想超越的愿望。

2、创设情境,激发兴趣

美术的内容在身边随处可见,训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛,创设情境,以此激发学生的学习兴趣,使他们产生强烈的创作激情。此外,安排些有意外效果的作业,有意识地多鼓励、表扬,都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

对初中学生来说.美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识,绘画中的勇于表现自我,从某种意义方法上说就是一种成功。因此,教师要设法消除学生的胆怯心理,帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣,引导他们积极的进行学习和探索,培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。

在学生创作中,教师要善于发现每个学生各自的才能,引导他们把创新的意识表现在纸上;课堂教学中,我经常喜欢提问学生,及时了解他们的构思想法,引导他们将之表现在创作中。评价时,尽量地在学生作品中找闪光点,加以表扬,使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣,以免使学生的心理上产生阴影,形成绘画障碍。

在绘画的过程中,决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法,如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段,才能初步体验到创造成功的快乐,而且能增强他们的'自信,从而放胆去画,去表现自我个性。

在绘画活动中,学生只是表现出想画、敢画,还是远远不够的,因为这些还不是创作的最终目的。因此,教师要加以正确的引导,帮助他们实现创作成功的目标。

观察在绘画中是极为重要的,没有它作为画画的基础,就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中,不断积累素材,储存了大量的形象,为创作活动出成效奠定了基础。

爱好想象是学生的天性。教学中,我常常提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性,集中想象的方向性;或用形象的语言描述,激发他们的表象形成;或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发,帮助他们拓宽思路,提高画面的生动程度。

总而言之,在以后的学习生活中不断地总结经验,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。

美术心得体会

通过这次听课活动,我很受触动,作课老师在课堂上的表现,让我感受到教师驶驭课堂的能力是随教学时间的积累而提高的,下面谈谈我的些许感受。

一、教师的教学风格能感动人。给我印象深刻的是xx的成老师和xx的`张老师,他们在教学的语言表述上很具亲和力,能时时吸引学生的注意力。这不能不说他们在平时教学中那种潜心的经验积累。

二、教师的专业基本功能征服人。教师非常扎实的基本功展示也成了本次优质课的一道亮丽的风景。河南郑州的张燕老师,在执教《彩墨游戏二》一课时,师生合作展示“撒盐”法,广西河池的黄芳敏老师在执教《有趣的石头画》时,变换石头方向设计图案的手法,让所有听课师生感受到了美术语言难以抗拒的独特魅力。

三、教师教学方法及教学活动的创新能启迪人。每节优质课从基层选拔到中南六省的活动中参赛,都有它的独到之处,即都有其闪光的地方,凸显智慧的地方,给人启迪的地方。这些亮点让我们看到了深钻教材、析透教材的收益。

这次教学比武观摩活动,使我对美术课评价的观点更加鲜明,一节课是否优质,主要还应该从学生方面来考虑:比如学生是不是学得有兴趣,是不是学会了一些知识,是不是掌握了一些技能,是不是从中悟出了一些学习的方法,情感、态度、价值观是不是受到了一些的影响。

在分析教师们教学方法的同时,我更感受到了他们极强的敬业精神,没有付出哪来成果?一堂课能既要使学生学得有趣,又要让学生学有多得,教师不仅要有严谨的教学态度,作认真充分的准备,还要有极强的终身学习的意识,苦练自己的专业技能。我们都应该象这些老师一样,课上课下多关注学生,才能无愧于那帮可爱的孩子们。

美术心得体会

下面让我们来看一幅油画作品《父亲》。这张作品想必同学们在中学时也见到过,那么请你谈谈你的感受吧。说不定很多同学谈到的准是这位农民父亲让人感动的脸。罗中立这幅《父亲》的原型是一位守粪农民。巨大的画幅和超级写实手法描绘的“父亲”脸上的皱纹当时震撼了全国人民。的确,多少人在这幅画前端详着这位农民父亲时思绪万千、热泪滚滚,产生出深深的遗憾、惭愧与负疚之感。该作品创作于20世纪80年代初,它以纪念碑式的宏伟构图,饱含深情地刻画出了中国农民的典型形象,深深的打动了无数中国人的心,在我国美术具有划时代的意义。

《父亲》作者简介:罗中立,1948年出生于重庆郊区,幼年在父亲影响下学画,1968年从四川美院附中毕业后主动到大巴山农村生活10年,1981年从四川美术学院油画系毕业,1983年赴欧洲考察学习,1998年开始担任四川美术学院院长。偌大的中国,一张饱含隐喻的农民肖像曾经在广大民众中产生强烈的轰动:在当代美术,除了时期有几件表现领袖丰功伟绩的作品外,直至今日尚未再有任何绘画作品能比《父亲》赢得更多的受众和共鸣:就这点而言,人们对作者罗中立及《父亲》这件作品的厚爱是不言而喻的。

被《父亲》这件作品感染过的人群始终不能忘却那张饱经沧桑、象征着中国历史的脸。他们也不希望艺术家脱离他们已经习惯的欣赏轨迹。正是由于这些原因,罗中立从欧洲回国后创作的一批新作,并没有引起艺术批评家和媒体太多的重视。

有一点是可以肯定的:绘画艺术必须克服因循守旧的惯性。也正是因为这样的逻辑背景,罗中立才有意回避过去所取得的成就,而采取坦然的态度来克服绘画中的教条主义,用包容的观念来重新对待具象艺术的传统形式。经过多年的.历练,罗中立无论是在内容,题材的选择上。还是在艺术表现的技法上。都显然超越了当年的《父亲》,并以一种独立的姿态反映出其在艺术修养上的完整性。应该说,20__年后的今天。罗中立的创作再也不显得孤立和偶然它已经被纳入一个统一的文化体系。

美术心得体会

上周二听了本校艺体综合组邱老师的美术教研公开课,课题是《画人像》。这节课应该属于展示和表现的学习领域,旨在通过多种多样的头形展示与联想,使学生在轻松愉悦的活动中,体会不同的带给我们的丰富联想与无穷乐趣,培养学生丰富的想象力和浓厚的学习兴趣,内容和形式贴近儿童生活,符合学生心理。

从备课、教学准备来看,邱老师都进行了精心的安排和设计,在整个课堂教学中,始终贯穿着灵活多样的教学活动和组织形式,来指导学生积极参与活动。从课堂教学过程来看,邱老师很好地把握了教材的要求,始终以引导学生善于观察的习惯,进行详细的绘画创作指导,从而让学生产生自己做画的热情。

综合本节课,我认为其亮点主要表现在以下几个方面:

从“联想”到“看头形,画下来”,从“用线条画形象”到“确定眼睛分割线”, 邱老师将头像创作的过程步骤概括的简洁明了,清晰的呈现在学生的面前,使学生在接下来的创作过程中思路清晰,完成的较为顺利。

作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性。教师在方法上通过有效的指导,使学生在一个轻松、活泼的情境中,乐于尝试,不知不觉中学习到美术的知识和技能,并获得丰富多彩的体验,品尝美术活动的乐趣。

现在大多数教师在课堂教学中为了让学生能充分发挥自己的个性特点,往往对他们技能的指导一带而过,过于简单。而专业技能过硬、基本功扎实的邱老师在对学生指导的过程中采用范画的形式,让学生了解怎样将头像画画完整,怎样布置头像的大小和位置更协调,用这样最朴实、最直观的方式让学生看得明白,学得迅速,激发学生画手形画的兴趣,也给他们带来更多美的感受。

纵观整个教学过程,我认为需要改进的地方是:

(一)对头像进行作业的讲解部分设计的过于匆忙,从最后的作业效果来看学生的思路并没有完全发散开来,很多学生没有充分理解到老师的意图要求。

(二)由于教师年龄偏大,未能使用多媒体教学。如果运用形象的图片和视频等多种课程资源来展示教学效果就会更好,这也是我们每个教师需要努力改善的地方。

邱老师的这节课,根据美术学科特点,对教学环节做了周密详尽的设计,整个教学过程体现了以学生为主体,以教师为主导教学模式,把学生从被动的接受学习中解脱出来,学生始终处于一种积极参与的状态,是一堂新课程标准下生动活跃的美术课。 总之,邱老师的课给我更多启示和自我反醒的机会,对我改善今后的体育教学方式也是一种极大的促动。

美术心得体会

“国培计划”为我们创造了一个很好的学习的平台,给我们美术教师提供了较好的学习条件。在这五天的学习中,我感触颇多,第一是美术课堂教学中受到的启发,第二是对中国书法的重新认识,第三则是折纸艺术的奇妙。下面我分别以这几个方面谈谈我的体会。

学生在课堂中是学习的主体,在设计学生活动这个环节中,培养学生的思维能力,应该是课堂教学永恒的主题之一。教师应该想尽办法紧紧抓住学生的注意力,让学生能尽可能运用多种学习方式调动多种感官参与学习。不同类型的知识,用不同的教学方法来展开教学。而这一点,在蒙自市二中美术教学中完全体现出来了。教师有明确的教学目标,依据教材的内容,根据学生认知水平的实际情况,紧紧围绕训练学生的审美能力和创造能力,在他们的课堂上让我感受到了一种亲切、和谐、活跃的气氛,教师成了学生的亲密朋友,学生再也不是呆板、默默无闻的模范听众,把美术课上得很“活”。教师以《标志》这一课为示范课,教师从教材本身出发,拓宽教学思路,发挥自己的教学特色,把活动与教学充分结合,师生互动、生生互动,在有限的时间内,每一位学生都得到了充分的锻炼和展现,学生在轻松的学习中收获知识。

书法课教学的开设让我重新对书法有了认识,包括执笔、用笔、点画造型、间架结构、章法布局等。知道书法的重要性,它是中国人胸前的徽章、标志,中国字的好坏成为了判别一个中国人对汉文化的理解和自身素养、修为的标识,作为美术教师对书法的理解和造诣更要比其他人要高深一些。陈老师和段老师分别从理论和实践两个侧面来教学,展示自己的书法作品作为教学参考,并亲自示范教学,让我直观地体验了书法的意境,让我加深了对书法学习的渴望。

对于折纸艺术,之前也没有接触过,两节课对折纸艺术的欣赏、学习,让我体会了除绘画以外的另一个奇迹!可以把生活中的动植物等用纸编折出来,既美观又实惠。而且折纸很适合初中美术教学,材料容易准备,也较为轻松,学生容易感兴趣,对于提高学生学习美术很有益。

在本次培训中,我认真聆听了几位专家的讲座,他们都能从多方面阐述自己的观点,每个教学内容都能让我受益匪浅。

幼儿美术美术心得体会

近年来,随着社会经济的发展和文化意识的提升,幼儿美术教育也逐渐受到了重视。作为一种培养幼儿创造力、想象力和审美能力的重要手段,幼儿美术在孩子们的绘画、手工等方面起到了积极的作用。通过参加幼儿美术课程,我深刻地体会到了美术对幼儿的积极影响和意义。

首先,幼儿美术培养了孩子们的创造力。通过课堂上的各种活动,孩子们在绘画时可以自由发挥,用自己的方式来表达自己的想法和感受。老师鼓励孩子们大胆尝试新的创作方式,鼓励他们将自己的想象力融入到作品中去。这样,每个孩子都能够发挥自己的想象力,创造出独特的作品。这种创造性的过程不仅能够增加幼儿的自信心,还能够培养他们解决问题的能力和灵活思维的发展。

其次,幼儿美术提升了孩子们的审美能力。在美术课上,老师会给孩子们展示一些经典的艺术作品,让他们欣赏和品味。同时,老师还会向他们介绍一些基本的美术知识,如色彩搭配、构图等。通过观察和学习,孩子们对艺术有了更深入的理解和感受,并且能够欣赏到美的魅力。这不仅可以培养孩子们对美的感知能力,还能够培养他们欣赏和鉴赏的眼光,提升他们对美的追求和表达能力。

再次,幼儿美术促进了孩子们的身心发展。在美术课上,孩子们需要将自己的感受和想法通过手绘或手工等形式来表达出来。这种表达过程需要孩子们用手脑协调,动手实践,培养了他们的手眼协调能力和精细动作能力。同时,美术课还能够帮助孩子们放松身心,释放内心的情感,在创作中体验到快乐和满足。因此,通过参加美术课程,孩子们的身心发展得到了全面的促进和支持。

最后,幼儿美术增强了孩子们的合作意识和团队精神。在美术课上,老师会组织孩子们进行有趣的绘画游戏和合作创作。在这些活动中,孩子们需要与其他同学进行交流、协作和合作,互相帮助和学习。通过与他人的合作,他们学会了与人相处、分享和理解,增强了团队合作精神和相互协调的能力。这些能力对孩子们的成长和未来的社交能力都有着重要的意义。

综上所述,幼儿美术对孩子们的发展有着重要而积极的影响。通过幼儿美术课程的学习和参与,孩子们不仅培养了创造力、审美能力,还促进了身心发展和合作意识。因此,在幼儿教育中加强美术教育的重要性不可忽视。我们应该更加注重幼儿美术教育的推广和培养,使更多的孩子能够受益于幼儿美术的启发和引导。