电影读后感（精选18篇）

读后感是读书过程中的一次总结和反思，它可以帮助我们更好地整合和吸收书中的知识和观点。小编为大家准备了一些读后感范文，希望能帮助大家更好地理解和欣赏这些优秀的作品。

电影读后感

这部电影是先讲述了这样一个故事：在故宫里，许多人都来庆祝六岁的小皇帝继承了皇位，而小皇帝不懂事，所以在他身后有一位慈禧在掌管国家大事。

然后就开始讲小皇帝长大后，慈禧是怎样与皇帝成妻，并且干预国政的。皇帝过的日子很富贵，每过几年就会让一些漂亮的女人参加选秀，慈禧就是其中一个。在选秀前，慈禧看到雕刻上都是龙在上，凤在下，想：以后我要让凤在上，龙在下。就因为她有这样的野心，她的梦想最终变成了事实。

慈禧通过智慧和野心，最后借助一位大臣的关系，变成了皇帝的妻子，最后，雕刻终于改变了。

可是因为当时的皇帝太无能，社会太腐败，武器不先进，中国在英法联军的侵略下节节败退。最后，英法联军攻到了北京。

这部电影让我明白了，我们落后就要挨打，火药是中国发明的，而外国人却造成了枪、炮！我们现在只有好好学习，长大才能为祖国贡献一份力量，让祖国更加强大！

电影读后感

有阵子，买了一些蔡澜的小书，类似浙江文艺出版社的《电光幻影》。

xxxx年，山东画报出版社，出了一系列蔡澜的小品文，谈吃、谈倪匡、谈电影什么的。

这本《日本电影》就是其一，收录了蔡澜关于日本电影和影人的小文。

蔡澜啥都写，又常年写专栏，水得很。比方他写倪匡，看得我想骂娘，两个人通个电话，谈谈吃喝，胆固醇高了，又或者说说最近看了什么片子，就凑成一文。

我仍然会看，是因为蔡澜这位「才子」，写文章凭的是江湖阅历。

比方在这本书里，随手一篇，就是和三船敏郎吃饭，给大岛渚做翻译，揭短今村昌平拍完《楢山节考》得意忘形……如此种种，是因为蔡澜曾在邵氏工作多年，当年邵氏片出海到日韩，他就是重要的当事人。

因为这个身份，中日影人的交流，蔡澜自己有真实的经历。

说起来，蔡澜的身份很有趣，他算是电影圈中人，但又不是创作者的.身份，更多是制片之类的经理人。因此上，他说电影，天然掌握了别人没有的八卦，却又不是创作者或者影评人身份，要写正儿八经的艺术评论。

身在其中的旁观者，大致是这样的。

蔡澜的专栏文，篇幅都不大，2、3分钟就是一篇。所谈论的，要么是亲身经历的影人趣事，要么就是道听途说的小道八卦，读起来全没有负担。

任一角度，都是我的厕所伴读好书——这可是赞美。

电影读后感

这是一个忧伤而神秘的童话，世人众说纷纭，我却看不懂那些太过于深奥的道理。我只能悄悄地跟着小王子的脚步，去探索他内心那个纯洁无暇的世界。

人生路漫漫，我们一直在成长。而在成长过程中最难得的，就是保持一颗始终不变的心。不会忘了自己是为了什么而成长的，正如小王子一样，不会忘了那五十三分钟是应该用来干什么的。他，小王子，始终有一颗纯洁的童心，他认为肉眼看不见事物的本质，只有用心灵才能洞察一切。他，是一个超凡脱俗的。

难道为了忘记自己有酗酒的坏习惯而拼命喝酒的人就是长大了吗？不，不是的。这不是真正的长大，这只是自欺欺人，这只是为了生活而长大的人，他们早已忘记了原来的自己，而深深迷醉于这个虚伪的世界。飞行员说：“他们会认为一栋值两万法郎的'房子很漂亮，却想象不到用玫瑰色红砖盖的漂亮房子，窗边长满天竺葵，鸽子在那个屋顶上栖息。”

我们不可能永远停留在童年，但我们可以始终保留着一颗纯真的心，尽情地去享受生活的馈赠，不管你多大年龄，时刻拥有着一份美好的心情。我们没有权利去改变别人对虚假浮华的社会的沉醉，却可以改变自己，不被外表所蒙蔽，始终保留着对的信仰。

不忘初心，方得始终。不要忘记最初的意愿，就可以得到想要的结果。

电影读后感

假期看了由查尔斯原创，理查德改写的《雾都孤儿》。感觉受益匪浅，同时也感受到了西方的一些文化气息。在这里，我将自己的体会与大家分享一下。

雾都孤儿》这部书大致分为14个部分，它向我们描述了奥利弗坎坷的人生。从小，奥利夫就受到命运的摧残。刚出生便与自己的生母阴阳相隔，而众人又不知道奥利夫的父亲是谁。幸好有一家专门收养孤儿的机构将奥利弗收养，但这并不意味着奥利弗就会生活得很幸福。相反，奥利弗所在的这家济贫院也是一个靠出卖孤儿劳动力来牟取暴利的机构。由于孩子们都还太小，因此没有人会对他们所受到的不公正待遇进行反抗。终于有一天，奥利弗长到9岁了。他开始意识到自己每天都受到那些济贫院管事们的压榨，虽然只是在潜意识中，但是他有一天却在吃过正常饭之后向打饭者又要一碗粥。虽说这个要求并不过分，而且孩子们正在长身体，多吃一些也符合生理上的需要。但是执事们却被奥利弗的这一行为吓坏了。他们意识到这是孩子们反抗的开始，他们要将这些萌芽遏制住。为此，他们要将奥利弗驱逐出济贫院，条件是谁将奥利弗带走，谁就会得到奖赏。

从此，奥利弗的生命开始了第一次的转折。棺材铺的老板班布尔先生将奥利弗领回去做童工。老板对奥利弗很好，因为奥利弗很聪明，可以说是一点就通，为此老板更加器重他。有什么活都带着奥利弗一同前往，这引起了老板身边人的记恨，原本已过上暂时安逸生活的奥利弗又受到老板娘以及两个雇佣工人的压迫。可以说，哪里有压迫，哪里就有反抗。奥利弗再一次反抗起来，与老板娘等三人进行了“殊死搏斗”。终于，奥利弗逃脱了饱受压迫的乡村。转而开启了他的第二个人生转折点，他的“梦中天堂”——伦敦。

伦敦是一个令人神往的大都市，多少人梦寐以求来到伦敦大展宏图。奥利弗却误打误撞的来到了这个人间天堂，在这里他遇到了他的恩人，拯救了他的生命。起先，奥利弗遇到了比他大几岁的神偷，神偷见他孤苦伶仃便将他领到了老偷费金那里。费金是一个神秘的人物，他见到奥利弗，仿佛认识他似的给奥利弗好吃好喝，还对奥利弗很好。但随着故事的一步步发展，我们看到费金要求奥利弗与其他两个孩子一起去偷他人的贵重物品时，奥利弗却怀着一颗善良的心，不忍下手。最后误打误撞的与被偷者布朗洛先生待在了一起。布朗洛先生发现奥利弗与他认识的一位女士长得十分相像，但却随即打消了奥利弗可能是那位女士孩子的念头，因为奥利夫的身份地位与那位女士极不相符。所以在神偷们将奥利弗带回费金住处后，布朗洛先生并没有追查奥利夫的下落。但是，奥利弗却被其他人深记在了心里。正在奥利弗受到坏人们的追杀与迫害之时，梅丽太太等人及时赶到将奥利弗“解救”出来。

最后真相终于大白，原来奥利弗在事实上属于一个私生子。他同父异母的哥哥蒙克斯因为想独得父亲遗留下来的财产而雇人杀害奥利夫。但是他万万想不到他父亲的朋友布朗洛先生早就发现了他的阴谋而使他没有得逞。故事以大团圆的方式收场。虐待奥利弗的班布尔夫妇失去了，进了济贫院得到应有的惩罚。费金的盗窃团伙也各自逃到海外隐姓埋名。布朗洛先生收养了他好朋友的儿子——奥利弗。最后，奥利弗与布朗洛先生过上了幸福的生活。

儿童电影读后感

梦想虽小虽轻，但是却无法衡量无法丈量。有梦最可爱!

有梦想就要坚持，但也离不开亲人的支持。

再简单不过，再微小不过的事情，却是孩子的梦想……感动落泪……无力……悲哀。

有一种梦想，无法衡量……虽然轻，但是却承载的是无法称量的爱;虽然小，但包罗的是无法丈量的美;虽然平凡，但寄托的是无法动摇的梦……还有妈妈，疼着我们，爱着我们…………有木有片中类似的经历???……感恩妈妈给了我童年的幸福^_^，母亲节快乐!!

看哭了，感动小本的执着，小本妈妈的善良。

我的梦想就是摄影师，今天我实现了我的梦想，经历和这个小朋友差不多。

故事情节很感人，感觉回到小时候，那时候家里很穷，和小本家走不大，同样为实现一个梦想要历经很多困难。但是有些小细节也还是要多注意，和其他朋友说的一样，小本的妈妈那眉秒的有点格格不入，还有就是小本爸爸的说话语气感觉不想一个父亲说的，不够深沉。

法制电影读后感

儿童电影读后感

本片描述了快要沦为社会边缘人物的孩子们，他们过着颓废的生活。一个叫郑儒珍的老师内心充满阳光和温暖她用她的温暖感染了这些玩世不恭生活颓废的孩子们，使他们的生活重回阳光，帮助他们找回自我，建立信心，发掘和培养了实现梦想的勇气。

电影基调十分明朗，向上。但却深刻的揭露了现代教育遇到的问题，这些问题是十分的尖锐而又不可回避的。不管是韩国还是中国。何为真正的教育，教育的意义又在何处，学校的教育是应该以知识为主还是应该使孩子们了解什么是美什么是丑，什么是道德什么是品格，什么是真正的梦想，什么是生活的动力。

如果你已经在岁月和社会的磨砺下变得麻木和冷漠，建议你去看这部电影，去找回那些逝去已久的温暖和美好。

电影读后感

北洋水师在与日本联合舰队的第一次正面交锋中，狼狈逃窜，他的自尊和骄傲也伴随着致远号等4艘船舰永远葬身于黄海了。这对于这只在亚洲称雄的北洋水师而言无疑是致命的打击，犹如一位休憩的拳王无意中遭到了邻家小孩粗暴的攻击，从此一蹶不振了。

这打击更是耻辱的，它损害了拳王的颜面，使清政府在弥留之际，透彻的感觉到了最后一点点虚荣被践踏的钻心。拳王不甘啊，他想有朝一日再痛痛快快的回击，可他的身体的迅速年迈与更多野蛮孩子的围攻使他措手不及。

黄海之战就是这样一场战役啊，它让一代拳王在慌乱中苏醒，在悔恨里毙命……。

提起这场海战的失败，人们仍不禁唏嘘，这其中或多或少因为老拳王狂妄的“自信”埋下的祸根。

19世纪，随着船只航海技术的发展，无疑成了海洋的`时代。一个国家海战的胜利可直接决定对一片海域制海权的获得。可在中国的海军战略思想中，还缺少争夺制海权的理论指导。他们带着闭关自守年代的傲慢心态，以中央帝国自居，满足生存空间，不愿积极对外拓展。这使一个海陆大国，在领土的争夺乃至保护上都处于被动状态。

1884年，中法战争中，福建船政局遭军舰全歼，南洋海军损失2舰。清政府在激奋下从英德大力购买定远、镇远、致远等船只。1888年，以2艘铁甲舰，8艘巡洋舰为主力的北洋海军组建成军了。

此举可解燃眉之急，可一位拳王的自负，苟且安生，又将中国海军的强大之途延缓了。眼见着北洋海军业已成军，暂保和山，慈禧安逸的修起了颐和园和三海园圃，并为光绪帝举行大婚典礼。1891年，财政的拮据，让南北洋2年内暂停了枪炮、船只、机器的购买。

与此同时，日本这个蓄谋已久，挑战拳王的崛起少年，正在拳王麻痹的眼皮下，逐渐壮大海上军事实力，购买岩岛、松岛、桥立三艘海防舰及航速最快的巡洋舰吉野。并对中国做了极为完备的信息收集和作战计划。

虽说“名贼易守，暗贼难防”，可面对这支来势凶猛的联合舰队，老拳王在几个来回的较量中便已虚下阵来。对于这只摸透中国海军老底的舰队，我们实在是太忽视了。

与中国舰艇吨位大，装甲防护力强，舰炮口径大的特点相比，日本也具有舰炮射速快，军舰航速高的优势。他们根据船速差距大，将船编成第一舰队和本队，对中国单横队船只穿插，分割包抄。并且，各个船只酌情分成战术队，穿插分割。战场机动的作战方针在日本舰队即使被中国舰队切断的情况下也能从容作战。

相比下，中国古板的作战方式逊色很多，海战中的频频失误在自己的舰队中埋下了定时炸弹。中国海军规定，各船只始终舰艏对敌，随旗舰运动，单一死板的作战为敌人提供了可乘之机。

更有甚者，单纵队变阵的失败，使弱舰出现无保护状况。未解决的定远号击败后由谁指挥的棘手问题，时刻戳着北洋水师命运的脊梁骨。当济远号和广甲号逃跑后，更是给处境危难的北洋海军雪上加霜。

一代拳王貌似强壮身躯就这样在自己的悔恨中慢慢倒下了。

我一直在想，这位封建主义社会出身的老拳王，当他面对新兴资本主义社会的挑战时，失败是否必然的。答案可能是是，或许是不是。但能肯定的是，倘若拳王把目光放的长远一些，报国图强的雄心壮志善存一些，至少他的隐去能带上一些王者的尊严和荣耀。

而作为一位强者，想屹立与亚洲乃至世界不动摇，光是比别人强一点点是远远不够的，必须强上一大截。因为仍是那句话“名贼易守，暗贼难防”，与你旗鼓相当的敌人，随时可以用机遇和计谋打败你。只有强上一大截，才能有能力打击他们的胜你之势，才能磨灭他们的战你之心。

英语电影读后感

《英语电影欣赏》旨在培养学生审美情趣，开拓学生视野，提高学生的文化艺术修养，并进一步促进英语的听说能力。

实际教学过程中,教师在教学内容、教学模式等方面随意性很大,甚至导致将影视欣赏课变成了学生的休闲娱乐时间。

所以学生通过本课程的学习，赏析英文电影以提升语言技能和学习文化,可以在英语氛围中锻炼听力、口语。同时把视听说和英语文化等课程引入英文电影作为辅助的教学手段。

通过对本课程的学习使学生了解了西方的文化、西方的风土人情，提高了学生学习英语的兴趣，也激发了学生学习英语的热情，也教会了学生学习英语的方法。

长期以来，学生对英语学习都怕，在学习中都存在很多误区。所以学习能力一直得不到好的提高，这样的课程无疑给学生一个崭新的学习英语的环境，让学生获得信心，获得学习的动力。在看电影的过程中，给学生创造了一个良好的语言环境，学生会模仿得惟妙惟肖。而且会进行表演，一些生词和语句的学习就在不知不觉中习得了。

另外看完电影后，我让学生收集一些妙语好句，让学生背出来，学生非常喜欢，在写作中也非常用得到。

总之，通过此课的学习，培养了学生学习英语的兴趣。

儿童电影读后感

《我爱猫头鹰》改编自卡尔·希尔森(carlhiaasen)获得儿童文学奖的畅销青少年小说《hoot》，本书在美国3个月便销售了25万册，并在10个国家出版发行。罗伊(洛根·雷曼饰)跟随父母从蒙大纳州搬到了佛罗里达州，并转入了当地一所中学一年级学习，罗伊来到新的环境，伴随着他的是陌生感和由此带来的不安全感。新学校的学生似乎并不友好，不过对于这一点罗伊已经做好了最坏的打算，他对刚开始的排斥和欺负已经习以为常。一天，在校车上，罗伊又遭到同学的恶作剧，罗伊的脸被按在了车窗上，无助的罗伊只能心不在焉地看着车窗外的一切，用沉默来表示自己的抗议，这时他看到一个光着脚的男孩在马路上跑步，于是他对这个光着脚跑步的男孩产生了好奇心，此后的日子，他偷偷地跟着这个男孩一起跑步...

2、《风雨哈佛路》。

一个最贫困的哈佛女孩从不退缩的奋斗，看完让人满身温暖，央视曾经播过。丽兹(索拉·伯奇thorabirch饰)出生在美国的贫民窟里，从小就开始承受着家庭的千疮百孔，父母酗酒吸毒，母亲患上了精神分裂症。贫穷的丽兹需要出去乞讨，流浪在城市的角落，生活的苦难似乎无穷无尽。随着慢慢成长，丽兹知道，只有读书成才方能改变自身命运，走出泥潭般的现况。她从老师那里争取到一张试卷，漂亮的完成答卷，争取到了读书的机会。从现在起，丽兹在漫漫的求学路上开始了征程。她千方百计申请哈佛的全额奖学金，面试时候连一件像样的衣服也没有。然而，贫困并没有止住丽兹前进的决心，在她的人生里面，从不退缩的奋斗是永恒主题。

3、《魔法保姆》。

4、《魔法灰姑娘》。

影片根据影片根据纽伯利(newberry)儿童文学奖《魔法灰姑娘》(ellaenchanted)改编，讲述了一个颠覆传统的另类童话。小说以魔法为娱乐元素，集合了灰姑娘、白雪公主、睡美人、怪物史莱克、哈利?波特的精华大成，重新演绎出一个另类搞笑的浪漫喜剧。女主角“艾拉”，外表长得甜美乖巧，骨子里完全不是那么回事。她叛逆又勇敢，不是等待被拯救的公主，相反地，当王子身陷危难时，她还运用智慧救出自己的王子。影片的精彩多数来自于奇幻与童真并重的原著主题，而影片那明显的不足也就是因为其过于遵循好莱坞电影的制作模式，致使其迷失了本应更为珍惜的人物性格塑造与丰满剧情的把握。

5、《12月男孩》。

《12月男孩》根据迈克尔·农南的同名小说改编，故事讲述在上世纪60年代一个偏僻的海滩胜地来了四个孤儿，这四个孤儿不光是来度假的，在这里他们要想办法吸引那些没有子嗣又有意收养小孩的家庭注意，找到新家。他们有心在他们之中领养一个……于是，四个男孩--迈普斯、斯帕克、米斯蒂和斯皮特展开了激烈的竞争，他们都想让自己成为最有希望的那一个，而一直以来被各种家庭拒绝所积累起来的所有痛苦，也终于在那一刻全部爆发，他们之间的友谊受到了前所未有的考验。再加上最年长的迈普斯爱上了一个来自于海滨城市的女孩露西，所有的矛盾都被推到了浪尖上……好在牢固的友谊最终还是打破了所有的冲突和敌对，四个男孩分别知道了友谊、家庭和爱背后的真正意义，他们之间的友情也上升到了一个全新的阶段。

6、《听见天堂》。

一个热爱电影的盲童选择了用耳朵代替眼睛，去记录他生活的点点滴滴。一个从小失明的孩子，如何成为闻名全欧洲的声音剪接师?马克出生于托斯卡尼，从小就热爱电影，因为一次意外，让他必须永远与黑暗为伍，只能到政府规定的盲人的特殊学校就读，然而这一切的挫折直到他在学校找到一台老旧的收音机开始转变，一个崭新的世界为他而展开。本片根据真实故事改编而成，真挚动人的温暖叙事，娓娓道出这则充满梦想与勇气的感人故事。

7、《阳光小美女》。

充满亲情温暖的励志片。该片讲述了美国的一个六口之家因为7岁的小女儿对“阳光小美女”比赛的追求，而学会了如何沟通，如何互相关心，即使困难重重，该六口之家找到了生活的阳光。

8、《跳出我天地》。

一个11岁小男孩破除重重阻碍追求梦想的芭蕾之路。11岁的比利·艾利奥特无意中目睹的一堂芭蕾课点燃了他舞蹈的天赋，改变了他的生活。在这个以采矿为主业的小镇，男孩学拳击、女孩学芭蕾是天经地义的事情，比利却深深地爱上了芭蕾。当教芭蕾的威尔金森太太问他是否真的想学跳舞的时候，比利小心翼翼地试探着回答：“我…..我觉得这有些女孩子气。”手不离烟、外表冷漠而内心善良的威尔金森太太看出了比利的才华和热情，她用自己的方式让比利懂得要勇敢地去做自己喜欢的事，也正是因为她的存在，比利才得以坚定地在舞蹈的道路上走下去。在一个孩子的眼里，这个单纯的世界也许只由一件事组成，对于比利来说，芭蕾就是生活中的一切。比利的家庭环境很糟糕：妈妈去世了，父亲和哥哥都是工会成员，领导着工人罢工，年老的奶奶几乎无法照料自己。而比利仍然坚持着自己的芭蕾之梦。他不顾家人的反对偷偷地跟威尔金森老师学跳舞——因为有梦，世界也变得美好。

9、《欢乐糖果屋》。

电影《欢乐糖果屋》讲述男孩查理出身于贫苦家庭，不但吃不到甜美的糖果，还要和母亲一起供养整个家庭。当地最著名的糖果商威利·旺克公布了一条喜讯，他将选取5名幸运儿参观自己的糖果厂，其中的一人将被授予终生享用旺克巧克力的特权。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情节，充满教育意义却有不失情趣，《欢乐糖果屋》不仅仅是一部儿童电影而已，它是一部启蒙人生的教科书。

10、《绿野仙踪》。

《绿野仙踪》改编自弗兰克·鲍姆的儿童经典读物《奇妙的奥兹男巫》，它无论从特技或是音效上都无法和现在的3d电影媲美，但它却是儿童片里永恒的经典。这一版《绿野仙踪》场景真实，感情真挚，剧情细节处理上温情感人，让人久久难忘。同时，这部根据同名童话改编的经典儿童歌舞电影内容也是环环相扣，引人入胜。主人公桃乐丝误入迷幻仙境，在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。路上，她遇见了稻草人、锡皮人和胆小的狮子。稻草人想找魔法师要头脑、锡皮人想要一颗心、胆小的狮子则想要胆量，于是他们结伴而行。一路上他们战胜种种艰难险阻，最终，每个人都如愿，桃乐丝也回到了简陋却温暖的家里。影片处处流露着童真与活力，充满了神奇有趣的童话角色和欢快的歌舞场面，赏心悦目的同时不乏教育意义，是一部适合孩子观看的经典励志电影。

电影读后感

对于《傲慢与偏见》，我只能确定我看过电影，又大概记得自己之前是读过书的，但不管哪一种，都没有什么具体印象，惭愧。这次是真的读完了，记下一些想法，也告诉后来的自己。

主要讲了一对年经人，因彼此的傲慢和偏见，互相不顺眼;后经过一系列的事情，瓦解了傲慢，也纠正了偏见，产生了深深的尊敬和爱意，并最终走到一起。关于伊丽莎白的偏见和达西的傲慢，以及他们两人思想的碰撞，爱的火花，我不打算说太多，因为主人公在作品中是有得到最多的环境、心理描写的特权的。但有一点，发现其中一些情节和戏剧矛盾，在其他很多后来的作品中有重现，但经典到底是经典，它会有一种沉甸甸的质感，不管被后世如何模仿借鉴，却厚重如初，总不失色。

关于班纳特夫妇的一些想法，却让我深深的感觉到：同样的事物，人们随着年龄和阅历的增长，会有不同的认识和感悟。全书看来，班纳特先生是女主伊丽莎白的知己，是一个有智慧、有涵养、知荣辱、懂进退的绅士;而班纳特夫人，聒噪、愚蠢、无知、无礼。伊丽莎白说，自己是绅士的女儿，可见她以父亲为傲;同时，她也不止一次的抱怨母亲让她们丢尽了面子。

这样的描写，开始不觉得有什么，但越往后，越让我觉得难受。班纳特先生是一个绅士，但他并不是一个好父亲，他没能无私的爱他的每个孩子，而且我敢说，他在女孩儿们的成长中是缺席的。当丽迪雅要去布利屯的时候，伊丽莎白劝说父亲阻止丽迪雅，认为她去了会更加放肆，会失去所有的德行，让全家人蒙羞;但父亲毫无作为，说问题没有那么严重，说自己无能为力。

当丽迪雅真的出事后，如果不是关乎他自己的颜面，如果不是他人的推动，我甚至相信，他会像科林斯信中建议的那样，放弃丽迪雅，不认这个女儿。班纳特先生的修养，是自私任性的，班纳特夫人的悲剧之一是有一个这样的丈夫。反观班纳特夫人，她着实让人难以喜欢起来，但她仍然是一个伟大的母亲。她愚蠢短见，但对女儿们，却是用尽了所有的见识和能量去爱，她在她浅薄的世界里，殷切得希望每个孩子都可以得到她观念里的幸福生活，她真诚的盼着她们好。她尽她最大的努力，去做一个好母亲，这一点，她强过班纳特先生千万倍的!

如果能进一步思考，我们或许还会发觉，班纳特夫人的荒诞无知其实离我们那么近，她持有的是我们很多人正默默践行着的观念，只是我们都不曾也不愿直面我们的真实想法。当这些观念戏剧性的呈现到我们面前，我们甚至不认识它并为它的荒诞而哈哈大笑，再没有比这更讽刺的了!有时间的再去看一下电影版，重温那份感动。

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简爱电影读后感

我正在回复网友评时，突然左下角飞来个广告20xx年版本的电影《简爱》。我不由自主地点击一下，立即显示暴风影音屏幕上。我曾看过1996年版本《简爱》印象颇深。再看20xx年版本的电影《简爱》必须会有新的收获。那知，看了第一片后，才知长达四片，开始还想要不好继续看下去呢，主人公简爱没有原来哪个柔和，尤其是眉毛和嘴及牙齿让我看得不舒服。但想得有个完整印象务必看完。

当看第二片简爱向男主人罗切斯特先生请假看她的舅母的场面时，已深深地打动着我：舅母一向将她视为眼中钉，对她十分冷酷苛刻，最后还将她送到洛伍德孤儿院。在孤儿院的生活并不比在舅母家过得好，能够说不相上下。不管是肉体上，还是精神上，同样饱受欺凌。尽管如此，简爱见到病床上瘦骨嶙峋舅母，还是为她端水耐心聆听她的死前跟她倾述为什么那样待她，正因舅舅爱她母亲，舅舅待简爱如亲生更让其妒忌。又让她看她叔叔给她的信件，说明她还有个爱着她的叔叔，可正因恨她当年告诉来找她的叔叔说她病死了……所有这些她都不计较，而且深静地宽容地在她脸上吻别。让我看到这坚强的外表下藏着一颗柔弱细腻的心，随着她的变化我也跟着沉浸其间。

简爱是孤儿，开始寄养在舅舅家，正因表哥打她，她还手，受到舅母惩罚——关紧闭，生活坎坷自不待说。之后在孤儿院的夜晚，窗外是寒风呼啸。简爱和海伦说着彼此间的悄悄话，最后沉默间，简爱问自己“为什么我没有父母”。用被子掩着口鼻，肩膀瑟缩着，能够想见，简爱内心的柔弱与苦涩。白天，她沉着倔强的'应对院长的体罚，但是到了夜里，她也还只是个需要父母的孩子。简爱的坚强、独立、沉着都是来自生活的苦痛，而身处现代社会的我们是多么的幸运。

孤儿院里的孩子只有一个人真心对待简爱。海伦，能够说是与简爱共患难的朋友。可惜的是，海伦患斑疹去世了。海伦被送回家的前一晚，与简爱“同床共枕”，诉说着对彼此的关爱，对完美生活的期望。“等天气转暖，荒原上的野花开了，我就回来，我们又能够在一齐谈心了”，“我会在那里的，必须不让你受冻，必须给你力量，我要给你一切，永远在一齐，就你跟我，在一齐……”。

这是多么简单的对话，多么朴实的愿望，多么纯洁的向往，只是这些在那个时候都无法成为现实。海伦最后还是走了，没有回去过。

之后，简爱被推荐去当了罗彻斯特先生家的家教。罗彻斯特先生告知简爱阿蒂尔是私生女的事，但简爱并不歧视阿蒂尔。从这一点能够看出，简爱尊重每一个生命，重视人的尊严，即使这个生命的出生并不光彩。

简爱和罗彻斯特相爱了。只是这份爱，爱得认真刻苦。罗彻斯特先生向简爱求婚时，简爱说了一段话，真正的说出了人的价值。“难道就正因我一贫如洗、默默无闻、长相平庸、个子矮小、就没有灵魂，没有心肠了？……要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富，我会使你同我此刻一样难分难舍，我不是根据习俗、常规，甚至也不是血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下……”

看完，不知不觉的半天就过去了。

《简爱》是一部经典作品，同它的作者夏洛蒂勃郞特一样，带有人物自传的性质。重温20xx年版本的大片电影《简爱》，再次体会着这部传世名著带给我的感动与思考。

《简爱》是具有最多版本的电影与电视的名著，据称有20多个版本。我看完了两个版本以后，感觉还是1996年这个版本最经典，可能与人的先入为主的理念相关。画面和故事情节设计的都很好。而20xx版本虽然画面高清晰，但资料与1996版本比多有点儿生硬感，其中个别情节感觉稍显突兀。但两个版本都让我在简爱回到罗切斯特的那个桥段流下了感动的泪水。

简爱这个故事告诉我们的，有做人的尊严，有对命运的抗争，也有对感情的歌颂。给我们的启示是，无论何时，我们都不能放下对梦想的追逐，即使有再大的苦难和挫折，都要咬紧牙坚持着。就像简爱的作者一样，无论别人怎样看待她的作品，却始终坚持写作，最终给我们留下了这样一部伟大的作品。

看完电影，给我留下深刻印象的还有19世纪欧洲的场景，建筑，服饰，礼仪，尤其是女性的服饰中那个帽子，那身紧身裙摆很有特点，我想就应是英国君主时代的产物吧。时代发展到这天，这些传统的礼仪已经很少了，人们习惯了自由自在，越来越少顾及别人的感受。让我们感谢夏洛蒂勃郞特为我们写出了这样的作品！

儿童电影读后感

影片根据影片根据纽伯利(newberry)儿童文学奖《魔法灰姑娘》(ellaenchanted)改编，讲述了一个颠覆传统的另类童话。小说以魔法为娱乐元素，集合了灰姑娘、白雪公主、睡美人、怪物史莱克、哈利?波特的精华大成，重新演绎出一个另类搞笑的浪漫喜剧。女主角“艾拉”，外表长得甜美乖巧，骨子里完全不是那么回事。她叛逆又勇敢，不是等待被拯救的公主，相反地，当王子身陷危难时，她还运用智慧救出自己的王子。影片的精彩多数来自于奇幻与童真并重的原著主题，而影片那明显的不足也就是因为其过于遵循好莱坞电影的制作模式，致使其迷失了本应更为珍惜的人物性格塑造与丰满剧情的把握。

根据迈克尔·农南的同名小说改编，故事讲述在上世纪60年代一个偏僻的海滩胜地来了四个孤儿，这四个孤儿不光是来度假的，在这里他们要想办法吸引那些没有子嗣又有意收养小孩的家庭注意，找到新家。他们有心在他们之中领养一个……于是，四个男孩--迈普斯、斯帕克、米斯蒂和斯皮特展开了激烈的竞争，他们都想让自己成为最有希望的那一个，而一直以来被各种家庭拒绝所积累起来的所有痛苦，也终于在那一刻全部爆发，他们之间的友谊受到了前所未有的考验。再加上最年长的迈普斯爱上了一个来自于海滨城市的女孩露西，所有的矛盾都被推到了浪尖上……好在牢固的友谊最终还是打破了所有的冲突和敌对，四个男孩分别知道了友谊、家庭和爱背后的真正意义，他们之间的友情也上升到了一个全新的阶段。

一个热爱电影的盲童选择了用耳朵代替眼睛，去记录他生活的点点滴滴。一个从小失明的孩子，如何成为闻名全欧洲的声音剪接师?马克出生于托斯卡尼，从小就热爱电影，因为一次意外，让他必须永远与黑暗为伍，只能到政府规定的盲人的特殊学校就读，然而这一切的挫折直到他在学校找到一台老旧的收音机开始转变，一个崭新的世界为他而展开。本片根据真实故事改编而成，真挚动人的温暖叙事，娓娓道出这则充满梦想与勇气的感人故事。

电影《欢乐糖果屋》讲述男孩查理出身于贫苦家庭，不但吃不到甜美的糖果，还要和母亲一起供养整个家庭。当地最著名的糖果商威利·旺克公布了一条喜讯，他将选取5名幸运儿参观自己的糖果厂，其中的一人将被授予终生享用旺克巧克力的特权。深刻到位的表演，富含人生哲理的故事情节，充满教育意义却有不失情趣，《欢乐糖果屋》不仅仅是一部儿童电影而已，它是一部启蒙人生的教科书。

改编自弗兰克·鲍姆的儿童经典读物《奇妙的奥兹男巫》，它无论从特技或是音效上都无法和现在的3d电影媲美，但它却是儿童片里永恒的经典。这一版《绿野仙踪》场景真实，感情真挚，剧情细节处理上温情感人，让人久久难忘。同时，这部根据同名童话改编的经典儿童歌舞电影内容也是环环相扣，引人入胜。主人公桃乐丝误入迷幻仙境，在仙女和人们的帮助下，她沿着黄砖路到绿水晶城去找大魔法师寻找回家的办法。路上，她遇见了稻草人、锡皮人和胆小的狮子。稻草人想找魔法师要头脑、锡皮人想要一颗心、胆小的狮子则想要胆量，于是他们结伴而行。一路上他们战胜种种艰难险阻，最终，每个人都如愿，桃乐丝也回到了简陋却温暖的家里。影片处处流露着童真与活力，充满了神奇有趣的童话角色和欢快的歌舞场面，赏心悦目的同时不乏教育意义，是一部适合孩子观看的经典励志电影。

儿童电影读后感

瓦娃是一个7岁的傈僳族孩子，奶奶病在床上，妈妈要照顾一家老小和田里的农活。他和姐姐娜香两人没有别的玩伴，陪伴他们的只有一条叫明明的狗。他对于姐姐娜香每天能和小伙伴一起溜索过江读书好生羡慕。但因为常有人掉落湍急江中，或溜索受伤，所以妈妈坚决不让瓦娃过江，买盐打酱油的事情，也都由姐姐承担。妈妈要瓦娃等外出打工的爸爸回来带着才可以溜索。可是，在外打工的爸爸总也不回。

终于，没能抵抗住来自对岸的诱惑，瓦娃独自偷偷溜索过江了，看到了心仪已久的学校。后来他又几次过江趴在墙外看其他小伙伴念书，玩游戏。没想到，聂老师给娜香送来一双红雨鞋时，瓦娃溜索过江的秘密无意中被妈妈知道了。妈妈大发脾气，瓦娃只好答应妈妈和姐姐：姐姐把雨鞋给他，他就不再偷着溜索。第二天一早，懂事的瓦娃又把这双漂亮雨鞋还给了姐姐。

聂老师在商店里碰到娜香，她给瓦娃买鞋了一双新鞋。娜香十分高兴，赶着给弟弟送鞋，在过江时失手从溜索上坠落江中……从此，瓦娃对于溜索有了一种深深的恐惧，并再不敢上溜索一步。

儿童电影读后感

儿童电影读后感

爱与被爱。相互进行着才最幸福。影片是由英国女星萨曼莎·莫顿导演的处女作，是从一个被遗弃孩子的视角反映英国医疗监管体系存在的问题。不过，我看电影比较注重人物的刻画，眼神动作，感受主人公的感受，而背后反映的现实问题则是引起公众关注的部分。影片开头的那串平静又绝望的独白，从上往下一步步逼近躺在楼梯旁的莫里的镜头，仿佛该死的生活压向眼前这个艰难挣扎的弱小女孩。莫里独自向上帝虔诚地祈求，又同学校里老师带领所有学生进行饭前祷告形成鲜明的对比，任何期盼都显得苍白无力。接下来每一个关于光的镜头都仿佛是濒死者对空气的渴求。楼道中圣母玛利亚像背后照进来的光，儿童之家房间窗外投向裹着被子的莫里身上的光，以及公交车窗外洒在莫里漠然脸上的光，像是要让观众及其痛苦地去感受那若有若无的希望，依旧绝望。迈克迪肯在每日电讯上这样评价《不被爱的人》：引人入胜、让人感受到贯穿始终的力量，另一方面又令人反胃、惨不忍睹。

青年女教师索拉拉不但调离报告被教导主任吴奇平“强行拒绝”，还被安排在初一·三班这个“钉子班”作班主任。她的男朋友靳阳光得知这个消息后埋怨索拉拉太逞能。

初一·三班是个特殊的班，班里有很多电脑网络“高手”。其中尤以娇生惯养的宋欢欢、天姿卓越的耿小乐、常常和父亲发生争执的倔强的向大伟、内心叛逆但却始终被母亲“领导”着的蓝洋最为突出。面对这一个个“钉子户”，同样身为“高手”的索拉拉和孩子们约在网上“一决高下”。耿小乐趁索拉拉应付全面进攻的时机悄悄进入索拉拉的电脑系统程序，修改了鼠标指令。这次“失败”让索拉拉见识到了孩子们的天才。

儿童电影读后感

我利用假期的时间细细品读了《儿童发展心理学》这本书，从中受益非浅，或多或少给我一点点启发，它让我对儿童心理发展的规律有了更加深刻的认识，对我的小课题研究提供了很大的帮助，在今后的教育教学中建构了理论基础。

本书主要介绍了20世纪20年代以来儿童心理学研究的地位不断的强化用心理机能形成的过程来说明心理机能的涵义，使心理学的发展从描述性阶段向说明性阶段过渡，儿童发展心理学能够为此提供说明性的控制论模型。儿童是人生起点时期，是一个生机勃勃，充满生命力的时期，也是人类个体心理发生发展、撒播智慧种子的播种季节。本书不仅让读者对儿童发展心理学有了比较直观的基本认识，同时也为下两篇有关儿童发展心理学的具体内容作了铺垫。例如：孩子从幼儿园进入小学，社会角色发生重大转变，开始承担“学生”的责任，核心活动由“游戏”变为“学习”。学习环境和作息习惯的改变，导致了一部分学生生活上的不习惯，儿童发展年龄阶段任务的.不同，导致了一部分学生心理上的不适应。一年级学生虽然对学习充满好奇，但持久性不强，自控能力较差。学前教育的差异，会给学生带来学习能力和学习效果的差异。学生对师长的依赖性特别强。伙伴间交往以“玩”为主题，在接触群体规范，学生经常会出现“违规”和“告状”现象。三年级开始，学生从儿童期转入少年期，自我意识和独立性要求明显增强，各方面能力发展较快。学科学习的难度和强度的增大，造成了一部分学生对学习生活的不适应，作业拖拉，成绩退步。学生的学习兴趣开始分化，学科偏爱的形成，也促进了其个性和爱好的逐步显现。

心理健康干预指在确诊的基础上，采用一系列适合学生的心理治疗方法对学生心理问题及行为进行矫正的过程。对于不同层面的心理问题，可以采取不同的干预方法。

如果能细心观察，并提前发现一些普遍性、可能导致学生们心理问题发生的事，我们完全可以对此进行集体的预防性干预。心理健康教育越早越好，别等问题严重了才想办法。

教育部对中小学心理健康教育的总目标是：提高全体学生的心理素质，充分开发他们的潜能，培养学生乐观、向上的心理品质，促进学生人格的健全发展。目标中强调的是：面向“全体”学生、使学生“全面”发展。这对教师提出了很高的要求。为了达成目标，我们教师除了要从态度上重视心理健康教育工作以外，还要加强心理健康教育的实践性与实效性。

文档为doc格式。

儿童电影读后感

《12月男孩》根据迈克尔·农南的同名小说改编，故事讲述在上世纪60年代一个偏僻的海滩胜地来了四个孤儿，这四个孤儿不光是来度假的，在这里他们要想办法吸引那些没有子嗣又有意收养小孩的家庭注意，找到新家。他们有心在他们之中领养一个……于是，四个男孩--迈普斯、斯帕克、米斯蒂和斯皮特展开了激烈的竞争，他们都想让自己成为最有希望的那一个，而一直以来被各种家庭拒绝所积累起来的所有痛苦，也终于在那一刻全部爆发，他们之间的友谊受到了前所未有的考验。再加上最年长的迈普斯爱上了一个来自于海滨城市的女孩露西，所有的矛盾都被推到了浪尖上……好在牢固的友谊最终还是打破了所有的冲突和敌对，四个男孩分别知道了友谊、家庭和爱背后的真正意义，他们之间的友情也上升到了一个全新的阶段。

2、电影《钢铁巨人》。

虽然《钢铁巨人》是的励志电影，但是现在看来依然会感动地让人泪流满面。每每看到这部电影，我们总能被钢铁巨人和小男孩的友谊深深打动，感受到外表冰冷的铁皮巨人那颗赤诚的心。这部影片会让孩子们了解到美好不可多得，更加珍惜友谊，珍惜青春。

3、电影《星球大战》。

20世纪中后期美国电影历史上最为成功的电影系列——《星球大战》给无数观众留下难以磨灭的记忆。制作时间前后长达数十年的《星球大战》系列，成功地虏获每一代人的心，时至今日，它仍然是电影院里常青不老的热门电影。相信现在的孩子们，也能从中找到吸引自己的闪光点。

4、电影《指环王》三部曲。

《指环王》三部曲宛如一部史诗，讲述着友谊、信念、勇气、责任、信任和爱。虽然对于孩子们来说，《指环王》的有些内容也许过于暴力，但是总体来讲，《指环王》仍然是一部值得孩子们一看的好电影。影片恢弘的叙事让人迷恋，看过一部就会欲罢不能，追看全集。同时，影片总在潜移默化中把深刻的人生哲理传递给观众。主人公弗罗多的痛苦成长，白袍法师甘道夫的谆谆教导，阿拉贡的英勇善战，护戒使者的深厚友谊，都是教授孩子们做人道理的绝好素材。

例如片中弗罗多在接受到摧毁魔戒的使命的时候就不停抱怨：“为什么这么大的麻烦要由我来解决来承担?”甘道夫则道出富有哲理的一番话：“有时候我们希望生活中的烦恼永远不要到来，可是事情既然发生的，责任落在我们肩上，我们想到的第一点应该是如何解决问题，我们要学会勇敢承担责任。”对于孩子们来说，这样形象生动的感悟将会影响他们的一生，深刻影响他们对人对事的态度。

5、电影《公主新娘》。

《公主新娘》以精良的制作、抢眼的表演打动人心。励志影片故事情节很经典，依旧是英雄救美、皆大欢喜，非常适合在节日观看，给自己的心情放个假。同时值得一提的是这部奇幻电影的配乐，影片的音乐带有童话梦幻色彩，管弦乐轻灵优美，古典吉他轻奏淡雅，散发着中世纪的人文气息。假期里不如也和孩子一起重温一下经典的美好励志故事吧!

6、电影《哈利.波特与阿兹卡班的囚徒》。

《哈利.波特与阿兹卡班的囚徒》是《哈利.波特》系列电影中最为温情的一部，因为在这一部里，魔法世界以贴近人间的温情姿态出现。哈利遇到了他的教父小天狼星，真真切切地感受到亲人的爱，纵然他和小天狼星相处的时间那么短暂，但正是那短暂的亲情赋予哈利超乎想象的魔力，让他的魔法瞬时间变得不可思议地强大。正是因为爱，奇迹发生了。《哈利.波特与阿兹卡班的囚徒》第一次正面描写魔法世界的温情一面，原来在魔法世界，不只是有可怕的黑魔法，还是有世间亲情的。同时，在这一部里，每个人物形象都很真实生动，不管是慈祥和蔼的邓布利多，还是平易近人的卢平教授，每个人的表演都很贴近实际，让人倍感亲切。

7、电影《狮子王》。

《狮子王》可谓迪士尼动画的巅峰之作，上映时票房火爆，当年包揽奥斯卡多项大奖，即使是现在依然受到人们的喜爱。《狮子王》的成功首先归功于深刻的主题立意，这部影片在主题上可以说是动画版的《哈姆雷特》，新世纪版的《小鹿斑比》。它讲述了小狮子辛巴从困境中成长为有责任心有魄力的狮子王的心路历程，其间还穿插着真挚的友谊和感人的爱情。同时，《狮子王》还向观众传达着乐观向上的人生态度，不管生活多么艰难，只要心中有希望，一切就都还有机会。从这个角度来讲，《狮子王》不仅仅是一部电影而已，它打动每一个人的心，融入我们的生活，成为我们记忆的一部分，在我们最困难最绝望的时候，总会有那样一个熟悉的旋律回荡在耳畔——让我们无忧无虑。

8、电影《小鬼当家》。

《小鬼当家》是一部极其适合一家老小一同观看的电影，尤其是在无忧无虑的假期，这样温情而不乏喜剧元素的电影的确是生活的良好调味剂，是放松心情、营造温馨家庭气氛的好电影。影片情节紧凑，剧情高潮迭起，其中不乏出人意料的机智场景，着实耐人寻味，同时，《小鬼当家》所表现的出来的家人之间的爱真挚而感人，让人在欢笑的同时禁不住流出眼泪。对于孩子们来说，《小鬼当家》也许能为他们带来一些思考的空间，让他们重新审视一下自己的生活。

9、电影《杀死一只知更鸟》。

这是1962年的黑白电影，虽然对孩子们来说，黑白片远远没有彩色片来的有趣，但是《杀死一只知更鸟》作为一部伟大的励志电影作品，十分值得孩子们观看，特别是在孩子们还在养成自己人生观价值观的时候，正确的引导极为重要，而从这个角度来讲，《杀死一只知更鸟》浓郁的教育意义恰好是它最大的亮点。影片以一个孩子的视角讲述了发生在上个世纪60年代美国南方的一个小城镇里的故事，那时候白人和黑人之间还存在着严重的种族歧视。著名电影演员格里高利.派克在影片中扮演一位不顾个人安危，为黑人伸张正义的律师艾蒂科斯.芬奇，同时，作为一位伟大的父亲，芬奇言传身教，细致入微地教育孩子的点点滴滴都给人留下深刻的印象。

这部电影像是为每一位观看的人进行了一次心灵的洗礼，让我们对种族、阶级等基本社会概念有了更深刻的认识，让人们再一次思考种族平等、社会公平等问题，同时，耳边总是念念不忘芬奇的教诲——不要杀死为人类唱歌的知更鸟，因为它们善良，从不伤害人。