曲艺课心得体会(模板9篇)
我们得到了一些心得体会以后,应该马上记录下来,写一篇心得体会,这样能够给人努力向前的动力。心得体会对于我们是非常有帮助的,可是应该怎么写心得体会呢?下面是小编帮大家整理的心得体会范文大全,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
曲艺课心得体会篇一
新疆小曲子是充满了细腻情感和浓厚文化气息的音乐作品,它承载着新疆地区独特的传统艺术与民俗文化。我在听取了新疆小曲子的一些作品后,深深地感受到了它所传达的情感和文化内涵,也产生了不同于以往的体验与感悟。
【第一段】
新疆小曲子从多个方面反映了当地民俗文化。其中,曲调抒情婉转,展现了对丰收和爱情的向往和祝福,更体现了新疆人民热情好客、勇往直前、善良友好的心地。有一首名叫《新疆天山下》的小曲,旋律优美动听,词语古朴简洁。在传达深情爱意的同时,更向听者展示了新疆天山之美,伴随着天山多族群盛会的盛况,宛如一幅山水画闪现在眼前。
【第二段】
新疆小曲子的歌词多以当地方言和文化习俗为基础。在小曲子中,有一些习俗和文化向来比较特殊,如新疆少数民族群众喜爱的马局卜、预言系统、面具艺术等等。歌词既有简明易懂的民间传说和歌谣,也有一些离经叛道的表述方式。比如,有一首小曲叫做《牛羊闯进花园》,其中的“牛羊闯入花园”指的是羊和牛打翻了玫瑰花和红杏花,这也是当地民间传统文化的生动体现。
【第三段】
新疆小曲子的演唱方式更是具有独特魅力。歌手在演唱过程中,经常使用的传统唱法,如“伊姆明”、“市儿卡儿”等,这些唱法旋律优美,具有强烈的节奏感和情感表达能力。《草原之夜》就是一首很好的例子,歌手身着新疆传统服装,慷慨激昂地演唱着“香格里拉山之北,光芒如斯”,让人在歌声中感受到了草原深深的魅力。
【第四段】
新疆小曲子的乐器演奏更是不可或缺的一部分。小曲子常用的乐器包括胡琴、唢呐、花簇笛、马头琴、板胡等等,它们有着独特的音响特色,能够突显出小曲子的风格特征。比如,《云顶天宫》中的胡琴瞬间把听众带到了一个神秘的云中仙境,成为了一座仙境的魔法,让人沉醉其中。
【第五段】
新疆小曲子是新疆民族文化宝库中的一个组成部分,它不仅承载了新疆独特的历史文化信息,更将各族群人民的情感和心思融入到其中,成为了新疆人民最热爱和琢磨的音乐之一。每一首新疆小曲子都是一座丰富多彩的文化大庙,值得每一个音乐爱好者去探索、领略。
曲艺课心得体会篇二
今天,50岁的景海鹏再度出征。作为神舟十一号飞行乘组指令长,他将和“新人”陈冬一起执行此次载人航天任务。至此,他成为中国第一位三度飞天的航天员。他将打破中国载人航天的多项纪录,成为中国飞得次数最多、时间最久、高度最高的航天员。
年过半百,作为一个“二度飞天”的航空英雄,他本可以安心的享受家庭温暖和人民赞誉,但是为了那曾经的航天梦,他再一次披起了战袍,第三次踏入太空之旅。
同样是国家和人民的儿子,领导干部要学习景海鹏以国家利益为重的大局观,在国家有需要时,义不容辞的担当责任,去实现一个又一个的梦想。不逃避、不抗拒,争做人民心中的“英雄”,听从国家的召唤,为社会主义事业尽职尽责。
作为一个从小有“飞行梦想”的少年,景海鹏不只是空想,他通过自己的努力,一步步实现了这个伟大的梦想。领导干部要学习其“让梦想照进现实”的拼搏奋斗,不妄自菲薄,也不好高骛远,脚踏实地地建设社会主义事业,在提升自我修养、服务人民群众、建设城市乡村、改善精神文明等方面下足功夫,以个人的“英雄梦”助力“中国梦”的实现。
三度飞天,这是许多人不敢想象的事。但是在景海鹏身上却成为了现实,这其中的艰辛难以想象,不仅要面对身体素质的挑战,来自各处的精神压力也是一大困扰。50岁,说老不老,说年轻也不年轻,但是50岁还能保持20岁一样的激情,这值得领导干部去学习反思,为什么在日常工作中就没有动力和激情,同样是国家任务,不管是“飞天”,还是“为人民服务”,都应该保持一颗积极进取得心,不因为枯燥就放松懈怠。
作为领导干部,应当如景海鹏一样有梦想、有使命感、有责任感,不怕困难、不怕挑战、不怕岁月侵蚀,保持一颗进取、拼搏、奋斗的心,去相应国家的每一次号召,去完成每一个看似不可能完成的任务,这就是“英雄之心”。
曲艺课心得体会篇三
新疆小曲是新疆民间音乐中的一种,源于新疆维吾尔族、哈萨克族、蒙古族等少数民族的音乐风格,她深深地扎根于这片神奇的土地上。今天,我想分享一下我亲身体会过的新疆小曲子,以及她给我带来的感受。
第二段:原始的音乐节奏
新疆小曲最大的特点是它的原始性和自然性,整首曲子往往是由五个或七个小节组成,没有明显的主题与副主题,它的节奏非常简单、朴实,具有极强的乡土气息,往往是针对一些特定的事件或场合的自由即兴演奏。我曾经看到过一个表演,一位维吾尔族的爷爷开口唱,其他观众也随之加入,最后竟然让我感到了如此的愉悦。新疆小曲有关于日出日落、情爱、爱国主义等多个主题,每个曲目都代表着不同的文化唯美境界。
第三段:多样的音乐形式
新疆小曲子的音乐形式非常多样,旋律独特,既有功夫旋律,也有清新脱俗的民居旋律,还有热情奔放的舞曲和婚礼小曲等等。这都是新疆小曲的不同表现形式。在一些宴会、庆典、婚礼等场合,新疆小曲往往会被广泛地演奏,她为这些场合增添了特殊的欢乐气氛。同时,新疆小曲子虽然流行于西北地区,但已渗透到了其他地区,一些中南部地区的人们也能够欣赏到越来越多的新疆小曲。
第四段:激情四溢的表演
新疆小曲子的表演给人的感觉就是无中生有、激情四溢、生机盎然。新疆小曲演奏常常配合着一些乐器,像乌克兰手风琴、琵琶、原生态马头琴、铜管乐、葫芦笙等。这些乐器与小曲子的节奏配合得恰到好处,令人听得神魂颠倒。许多新疆小曲子演奏者都是非常天赋异禀的表演家,他们能够迅速地从心底里吹奏、弹奏出属于自己的曲子,带给观众一种愉悦、自由、放松的感觉。
第五段:结尾
总之,新疆小曲子是一种非常迷人的音乐艺术形式,她具有浓烈的乡土气息、生机盎然的节奏以及别具一格的音乐风格。我被这种音乐所迷醉,也被她所感动。我相信,随着时间的推移和文化的传承,她将会越来越丰富多彩,让越来越多的人沉醉于她的音乐世界中。
曲艺课心得体会篇四
我读了《小英雄雨来》这一课,我最喜欢文中的雨来,因为他机智勇敢。
有一次,他掩护李大叔被鬼子看见了。雨来把李大叔藏在他家的地洞里,鬼子来到他家问了半天雨来也没有说,鬼子便生气 的走了。
后来,雨来又上夜校,看见他爸爸背着步枪从山上回来了 ,说鬼子又要到我们村了。
第二天,妈妈去买菜了,家里只有雨来一个人,鬼子来到他家找一个人,鬼子把雨来家翻的乱七八槽的,也没有找到,鬼子看到雨来手里拿着一本书,鬼子把雨来揪过来,把他的书撕了。鬼子问雨来说:你看见一个人过来吗?雨来说:“没有”。鬼子打了雨来几个巴掌,见雨来还是没有说,鬼子说把他拖到河边枪毙,就在鬼子要开枪的时候雨来趁机跳到河里了。
乡亲们都到河边去找雨来,大家看到远处露出一个小脑袋,过去一看原来雨来没有死,所以我们一定要贡献祖国。
曲艺课心得体会篇五
第一段:曲子是一种具有古老韵味的音乐形式,它承载着古人的智慧和情感。从前的曲子,如《广陵散》、《阳关三叠》等,给人们带来了丰富的艺术享受和深刻的思考。在我接触从前曲子的过程中,我深深感受到其中的内涵和魅力。下面我将从曲子的历史背景、音乐特点和表达方式三个方面,谈谈我对从前曲子的体会和感悟。
第二段:从前的曲子是在古代中国的特定历史、社会背景下诞生和发展起来的。它在表达情感、传递思想方面有着独特的方式和手法。例如《广陵散》,以其富有悲壮感的旋律,揭示了曲作者对时局动荡的反思与忧虑;《阳关三叠》则以其欢快明快的节奏,表达了汉末豪情壮志。这些曲子不仅仅是音乐作品,更是隐藏着作者情感和对时代的关注。了解到这一点,我对曲子的理解不再仅仅停留在音乐艺术层面,而是从历史和社会背景去解读曲子,去感受曲作者的情感。
第三段:从前曲子的音乐特点也给人留下深刻的印象。曲子的旋律曲调简单,但却意境深远。它们常以中国传统音乐的美学思想为基础,追求古雅、涵蓄、典雅之美。比如《广陵散》,其曲调优美,表达了对时局的忧虑与痛心,正如其曲名一样,它充满了广陵古城的悲壮气氛。而《阳关三叠》则以其欢快明快的旋律,抒发了作者豪爽的情感和对抗命运的坚定决心。曲子的美在于其音符的简洁与高雅,让人耳目一新。同时,曲子中的音乐形式也多样,有的古雅典制,有的活泼欢快,给人以独特的美感。
第四段:从前曲子的表达方式也有其独特之处,那就是以器乐形式为主。相比于歌曲,器乐无需借助歌词来表达情感和思想,它通过音符、音调和乐器的协奏,以及音乐的复调和合奏来表达。这种表达方式让人们更加专注于音乐本身,把心思放在旋律和声音的变化上,更容易沉浸于音乐的韵律和意境中。对于我来说,这种无需语言的表达方式更加直接、纯粹,让我深陷其中,感受到曲子所要传递的情感。
第五段:通过接触从前曲子,我更加了解和尊重古人的智慧和情感。他们用曲子表达自己的思想和感情,通过中意孑立的旋律,让人们不仅仅是欣赏音乐,而是思考人生、时代和存在的意义。正如《菩萨蛮》那样,以其独特的旋律表达了女人对男人缠绵的思念之情,表达了曲作者对于爱情的痴迷和美好的向往。曲子中蕴含的智慧,让我更加欣赏古人的智慧和情感。
总结:在我接触和欣赏从前曲子的过程中,我发现它们所蕴含的历史背景、音乐特点以及表达方式都使我受益匪浅。曲子不仅仅是音乐形式,更包含着鲜活的情感和智慧。通过与曲子对话,我不仅更加了解了古人的智慧和情感,也更加欣赏了这一古老的音乐形式的独特之处。
曲艺课心得体会篇六
一个学期以来,学习《教育技术学》使我受益匪浅,我不光学到了许多有关于教育技术的理论知识,更为重要的,通过实践操作,我掌握了思维导图、photoshop、premiere等软件的使用方法。一些我在学教育技术学之前已经初步掌握的技术,例如制作ppt,在学习了教育技术学之后,我对它们的功能有了进一步的了解,这使我不仅限于“会”的阶段,运用起这些技术来更加得心应手。
在学习教育技术学之前,我对这门课程了解不多。我只知道老师上课所需要的ppt是教育技术的一部分。在学习开始之前,我通过阅读教材、搜索资料,对教育技术学有了一定的了解,也知道了其重要性。它的用处极大,当然不仅限于老师上课使用的ppt。下面是我对教育技术重要性的认识以及学习教育技术的过程。
作为一个师范生,教师是我将来最有可能从事的职业,为此,学习教育技术学对于我来说,是必要的。我们师范生通过现代教育技术的学习,可以了解现代教育思想和理论,掌握利用教育技术进行教学的技能,通过信息技术与学科课程的有机整合来实现理想的学习环境和全新的、能充分体现学生主体作用的学习方式,从而彻底改革传统的教学模式,培养大批具有21世纪能力素质的人才,提高师范生的信息化教学水平。所以在信息化社会,教育技术能力是每一个师范生应具备的基本素质,是当代教师必备的能力素养,也是教师从教的基本要求。此外,我认为,现代教育技术不仅是师范生、教师的必修内容,它对于其他人也是有所裨益的。因为这些现代教育技术不仅可以应用到教育事业中去,它还可以运用到学习、科研、一般工作等中去。如学生可以运用思维导图整理归纳自己所学的知识,有助于更好记忆;员工报告业绩,ppt是常用的技术手段;而制作电子相册、编辑视频则是日常生活中常常需要用到的技术。
虽然已知学习教育技术是必要的,但是在初学教育技术的阶段,我因为不得要领、学得吃力而对这一门课感到厌倦。幸而老师总是对我们很耐心,在我们理解困难的环节上总是不厌其烦一讲再讲,我总算跟上了老师的步伐。在逐渐的学习中,我慢慢摸到了这门课的学习方法——把书本、老师的课堂教育和课后的自我练习结合起来。每次上新课之前,我总是将老师上节课已经布置下来的学习内容预习一遍,该下载的软件都下载下来,课上好好照着老师的方法进行操作,课后我再独自将课上学习的内容再温习几遍。这样下来,我在课堂上总是觉得得心应手,老师教过的知识和技能,也能牢记在心。
每当我看到自己制作的ppt、通过photoshop美化处理的图片等等,我感到十分的自豪与愉悦。诚然,通过付出而获得的回报是最令人觉得心安、理所当然的。教育技术学就是这样一门课程,总是有付出就有回报。它不需要经年累月的知识的积累,也不要求人日复一日地艰苦练习,它能使人在相对短的时间里掌握一些技能。但它却不是“来得快也去得快”的,教育技术学包涵的内容,假如你学会了,它们可以被重复运用在日常学习生活中。不过需要注意的一点是,虽然现阶段的教育学具有相对的稳定性,但是它并不是永远一成不变的,它是有其新陈代谢的周期的。这不仅是教育技术的特点,是整个技术领域的特点。有时,当新的技术出现,旧的技术甚至会被取代,如黑板粉笔曾作为主要的教育工具,如今地位已经大不如前。教育技术的这些特点都要求我们要树立终身学习的观念,活到老学到老,紧跟时代的步伐。
这一学期的《教育技术学》学习即将告终。回望这一段时间,经过这一学期的学习,我已经掌握了不少教育技术,以后我一定好好运用这些知识。虽然这学期的《教育技术学》的学习即将告一段落,但这只是我一个阶段学习的结束,课程结束后,我一定会利用各种资源加固加深对教育技术学的学习。我相信,教育技术学的地位将日益重要,教育技术的作用也会越来越突出。我一定将在教育技术学这门课程上学到的东西应用到实践中去。
曲艺课心得体会篇七
肖邦,波兰作曲家,是浪漫主义音乐时期最重要的钢琴作曲家之一。他的作品琴技高超,风格多样,音乐充满了激情与浪漫主义色彩。肖邦的钢琴曲让人们沉醉其中,引发出无尽的思考与感悟。在一系列的肖邦钢琴曲中,我最喜欢的是《降E大调夜曲》、《军队进行曲》、以及《降D小调练习曲》。这三首曲子都是经典中的经典,让我对肖邦的音乐有了更深刻的理解和体会。
首先,让我来谈谈《降E大调夜曲》。曲子的开头十分温柔悠扬,仿佛一个小夜曲在黑夜中轻轻演奏。然而,随着曲子的推进,旋律逐渐升华,琴键上的指尖仿佛喃喃细语,像是在述说着内心的故事。尤其是曲子的高潮部分,旋律激昂奔放,如同燃烧的火焰,让人在音乐中感受到一种无与伦比的力量。每次听到这首曲子,我都仿佛来到了一个神秘、奇幻的世界,与肖邦心灵相通。
接下来,我要说的是《军队进行曲》。这首曲子犹如一支乐队在军营中奏响的进行曲,激昂有力,节奏明快。如同军营中的士兵们并肩前进,曲子带给人一种坚定而勇敢的感觉。曲子有着强烈的节奏感和军队的团结力量。尤其是其中的指法技艺非常高超,给我留下了深刻的印象。每当我演奏这首曲子时,我都感到自己和这支军人队伍紧密相连,一同迈步前进。
最后,我要谈的是《降D小调练习曲》。这首练习曲是肖邦非常有名的作品之一,他创作这首曲子是为了让钢琴学习者提高他们的技巧。曲子开头的旋律十分婉转动听,给人一种忧郁的感觉。然而随着曲子的推进,节奏越来越快,难度也变得越来越大。每一个琴键的落下都需要玩家高超的技巧和敏捷的反应。练习曲中的技巧和琴键的运用使我有了更深入的音乐理解和演奏技巧。
这三首肖邦的钢琴曲都是他独特的音乐风格的体现,表达出了他内心的思考和情感。通过他的音乐,我不仅仅是在欣赏他的作品,更是在从中汲取智慧与灵感。肖邦的音乐给予我无限的遐想和思考。每次演奏这些曲子,我都仿佛进入了一个全新的世界,与肖邦的音乐共鸣。他的音乐教会了我如何用心去感受音乐,在琴键上传递自己的情感与思绪。肖邦的曲子让我意识到,音乐是可以打动灵魂的语言,能够超越语言的界限,传递更多的情感和思考。正因为如此,肖邦的音乐将一直伴随着我,成为我音乐学习的动力和指引。
曲艺课心得体会篇八
拿起水瓢,
随手舀起由熄灭的柴火和笨重的铁锅闷出的热水,
是的,
我刚从地里回来,
口干舌燥。
我喜欢上了一个丫头,
在干活的时候,
我要用六弦琴弹首曲子给她听,
就弹你在田间哼唱的“爱的罗曼斯”
你一定是听到了吧,
要不我的眼前怎么会一直出现你的身影。
嗯,
亲爱的女孩,一定是听到了。
二
孩子们,我要用钢琴弹首曲子给你们听,
你们那么的可爱,
就像歌谱中的音符,
有长有短,有高有低,
安静的女生,你是那音符1
调皮的男孩,你就是音符5,
多动的周森宇,你是音符7,
王浩,即便你什么都不知道,
但在老师眼里,你是音符4,
因为你们的不同,我的音乐课才变得更有意义,
我要弹首曲子给你们听,
就弹一首《doremi》。
三
我知道任何一种曲调都能凑成一曲凄凉,
无论是贝多芬,还是肖邦。
我知道思念一个人的时候,
宫商角徵羽也奏不出她的哀伤。
弦断,曲罢,
碎了一地苍凉。
阁楼中,飘着旧时烟台磨墨的香,
一帘心事还未曾表达,
便在墨染琴韵中
化作淡淡的诗行。
曲艺课心得体会篇九
第一段:从前曲子的背景介绍(200字)
从前曲子是一种古老而优美的音乐形式,起源于中国古代。在古代,曲子是一种通俗音乐形式,流行于民间,随着时间的推移发展成土的曲和乡的曲等多种形式。从前曲子的灵感来源于古代人们对生活的感悟和情感体验,以及对自然景色、人情世态的描绘。曲子的演奏形式完全依赖于乐手的技巧和艺术表达,传承了古人以音乐倾诉心声的传统。
第二段:从前曲子的音乐特点(200字)
从前曲子的音乐特点在于悠扬的旋律、优美的音调和丰富的情感表达。它常常以古琴、古筝、笛子等古乐器为主要伴奏,传达出一种静谧、宁静的氛围。曲子旋律中蕴含着丰富的情感,时而忧伤,时而欢快,时而激昂,时而柔和,仿佛在诉说着古人对生活的思考和对人生的感悟。从前曲子的演奏注重音乐的细节和技巧,乐手需要通过公式化的表达方法,将内心的情感与音乐完美结合。
第三段:从前曲子的文化意义(200字)
从前曲子作为中国传统音乐文化的一部分,具有丰富的文化意义。从前曲子是中国古代文化的一个重要组成部分,通过曲子的演奏和欣赏,我们可以感受到中华民族的古文化底蕴和审美情趣。曲子中的音乐元素,如谱子、调式、节奏等不仅仅反映了古代音乐文化的特点,也展示了古代社会的风貌和人们对音乐的追求。同时,从前曲子也承载了历史的记忆和文化的传承,让我们在欣赏之余感受到中华文明的博大精深。
第四段:从前曲子的现代价值(300字)
尽管从前曲子有着古老的渊源和浓厚的文化底蕴,但它在现代依然有着重要的价值。首先,从前曲子是中国传统文化的瑰宝,是国家和民族的宝贵财富。通过演奏和弘扬从前曲子,我们可以增强对传统文化的认同感,弘扬中华民族的优秀传统文化。其次,从前曲子也能够给人带来心灵的满足和感受。随着现代社会的进步和变迁,人们日常生活中常常感受到的压力和焦虑使人们需要一种放松和平静的方式来平衡生活。从前曲子的悠扬旋律和深情演奏给人带来了一种独特的沉浸式体验,能够让人们放松心情、宽慰心灵。
第五段:我的体会和启示(300字)
从前曲子给我留下了深刻的印象和启示。从欣赏曲子的过程中,我感受到了曲子传递的情感和思想,也对古代文化有了更深入的了解。曲子唤起了我对中华传统文化的热爱与关注,使我对传统文化的重要意义有了更深的体会。同时,我也体会到了曲子对心灵的抚慰和启迪,平静的旋律和美妙的声音让我感到宁静与逍遥。在快节奏的现代社会中,我深切地感受到了人们对音乐的需求,尤其是对一种能够给人带来平静和放松的音乐的需求。因此,我坚信从前曲子在现代依然具有重要的意义和价值。
总结:
从前曲子作为中国古代音乐形式的代表之一,具有丰富的音乐特点和文化意义。它通过悠扬的旋律和美妙的音调传达出古人对生活的感悟和情感体验,是一种独特的音乐艺术形式。从前曲子承载了中国传统文化的历史记忆和文化传承,是中华民族的宝贵财富。同时,从前曲子也具有现代的价值,可以给人们带来心灵的满足和感受。通过欣赏和演奏从前曲子,我们能够感受到中华民族的古文化底蕴和审美情趣,平衡生活的压力和焦虑,塑造自己的人生态度和情感品味。